15 Brilliant Videogame Music Tracks

15 Brilliant Videogame Music Tracks (Gaming)

For nogle år siden deltog jeg i et panel om samarbejdsskrivning, som blev overstyret af en ubehagelig fan. Jeg kan ikke huske, hvordan han kom på emnet, men på et tidspunkt sagde han noget i den udstrækning, at "Videogame musik downloades mere end nogen anden type musik på internettet, hvilket viser dig hvor slemt folkens smag er." Mens denne erklæring tydeligt blev trukket lige ud af hans rige røv, var jeg ikke ved at sprænge et panel uden for emne endnu længere ind i afgrunden ved at prøve at skole ham om emnet.

Forudsætningen for hans krav gør mig stadig bekymret. Videospil og film er den sidste tilflugt for kommende komponister i denne dag og alder. Visst, hver by har en symfoni, hvis du vil se Beethovens værker. For en kunstner, der komponerer originale værker, er der dog få bedre måder at få din musik til at høre end at bryde ind i spilbranchen.

Så her, i lidt vilkårlig rækkefølge, er 15 eksempler på virkelig vidunderlig musik fra videospil:

15

Arc the Lad: End of Darkness Hovedtema

Lad os starte det med en glad note. Denne sang fremkalder billeder af en enklere tid i spil. En tid før gritty genstarter og dybt fejlede hovedpersoner, da de gode fyre var gode og de onde fyre skulle stoppes. Det er uheldigt, at musik i denne stil hjælper med at etablere en indstilling, der vil blive betragtet som næsten barnlig ifølge dagens standarder, men jeg kan bare ikke lade være med at føle mig godt, når jeg hører svulmen af ​​disse trompeter gennem den sidste halvdel af sangen.
Komponister: Koji Sakurai / Masahiro Andoh / Takayuki Hattori / Yuko Fukushima

14

Suikoden Celtic Collection, Volumen 2 Fredstid

Denne kan være lidt af en snyde fra min side, da denne version af sangen aldrig optrådte i nogen af ​​Suikoden-spilene. Men det er en officiel udgivelse som en del af mærket, så jeg går med det. Jeg kunne have valgt et vilkårligt antal sange fra de tre keltiske udgivelser, men tiden for ro er - hænder ned - min favorit. Første halvleg er en mild forbrænding, der minder om det første spil i serien, når din helt vender tilbage til sin wartorn hjemby, hvor det engang glædeligt tema nu kun er et spøgende ekko. Men når sangen åbner op midtvejs, gør det med gusto.
Komponist: Miki Higashino
Arrangører: Yoko Ueno / Yuji Yoshino / Yuko Asai / Shigeyoshi Kawagoe.

13

Command and Conquer: Red Alert Hell March

http://www.youtube.com/watch?v=9QyQ9PsOj6A

Red Alert var en fjollet, fjollet ting. Det var et strategispil i realtid i 2. verdenskrig, med tidsrejser og gigantiske Tesla-spoler, der kunne ødelægge hære. Og ved dumt mener jeg selvfølgelig fantastisk, selvfølgelig. Selvom dette ikke er den bedste sang på listen og den eneste metal en, vinder den en plet ved at være perfekt til spillet, den var i. Sangen er snavset, og jeg føler altid, at jeg skal få en stivkrampe skud efter høre det. Min eneste klage er den overflødige dans remix lydende ting i slutningen - men ærligt, jeg kan ikke huske nogensinde at høre det i spillet, så måske blev det tilføjet til soundtrack release. Jeg kunne være forkert!
Komponist: Frank Klepacki

12

Halo Hovedtema

Når du udvikler et spil til at være flagskibet i en hel konsol, er det nok bedst ikke at forsømme noget aspekt af det. Som et resultat er Halo-temaet et utroligt poleret og professionelt stykke musik. Dette er versionen fra det første spil i serien. Senere versioner tilføjede jammer gitarer og klaver dele, og de lyder ret godt ... Men jeg mener, at dette er den reneste version. Til alles overraskelse besluttede de sig for et nyt tema til det fjerde Halo-spil - men det har bare ikke den samme majestæt som originalen og dens forskellige reinkarnationer gennem årene.
Komponister: Martin O'Donnell / Michael Salvatori

11

Pirates of the Burning Sea Tides of Fire

Hvem elsker ikke swashbuckling til pirat sange? Pirates var et middelmådigt spil; Stadig havde mine venner og jeg lidt sjov med det i et stykke tid, og lydsporet bliver stadig i vores spilrum igen og igen. Desværre er de fleste sange skuffende korte.
Komponister: Adam Gubman / Adrian Decker

10

Nier Hills af strålende vind

Jeg indrømmer, at jeg aldrig har spillet Nier, men musikken er for god til at udelukke den fra listen. Musikken blev sammensat specielt til spillet, men uden nogen relation til hvad spillet handler om. Faktisk blev elementer af spillet senere ændret for bedre at passe til den leverede musik. Det ser ud som en mærkelig måde at gøre det på for mig, men slutresultatet er vidunderligt. Der er et generelt tema af melankoli, der siver ind i hver sang på OST. Selv de melodier, der synes at have alt, hvad der er nødvendigt for at være optimistisk, ender med at blive mere trist.
Komponister: Keiichi Okabe / Kakeru Ishihama / Keigo Hoashi / Takafumi Nishimura

9

Beyond Good and Evil Home Sweet Home

Nogle sange er simpelthen smukke. Bortset fra godt og ondt var et godt spil, som af forskellige grunde mislykkedes ved frigivelsen. Med en stærk kvindelig protagonist, der hedder Jade, var din opgave at stoppe ødelæggelsen af ​​din verden fra en fremmed invasion, mens bevæbnet med lidt mere end en pind, et kamera og din journalistiske integritet.

Home Sweet Home var stykket spillet over slutkreditterne, mens kameraet langsomt gik gennem sit fyrtårn / krigshjemhjem, over børns tegninger og billeder af veljente lykkere tider. Meget bevægende.
Komponist: Christophe Heral


8

Journey Nascense

I 1981 udgivelsen af ​​albummet "Escape" markerede højden af ​​Journey's popularitet. Med hit sange som "Stop ikke Believin" og ... vent, det er den forkerte rejse.

Journey - spillet - blev udgivet i begyndelsen af ​​2012, og det er et af de bedste nogensinde argumenter for videospil som kunstværker.Lydsporet er ingen undtagelse: ideen var at "skabe musik, der ville ændre sig dynamisk, mens det stadig indeholder en sammensat følelsesmæssig lysbue." Det er ikke let, det viser sig. Musikudvikling tog tre år - hele udviklingscyklusen i spillet. Tre år kan virke som en masse arbejde for et spil, der kan spilles igennem om eftermiddagen, men oplevelsen er noget, jeg vil anbefale til nogen.
Komponist: Austin Wintory

7

World of Warcraft Seasons of War

Afslut Warcraft er lidt som at forsøge at forlade mafiaen. Selv nu er der kræfter, der forsøger at trække mig tilbage til det, på trods af mine protester. Jeg tror, ​​at de måske får den forkerte ide fra, at jeg stadig lytter til sange fra det originale soundtrack så ofte, men kom videre ... Denne sang har alle kendetegnene for en vinder. Det har så meget magt - som det passer til et spil med 'War' i sit meget navn - og den sidste serie af sorgfulde sedler sender hver dag en chill op i rygsøjlen.
Komponist: Jason Hayes

6

Skygge Hjerter

Skæbnen

Jeg er en sucker for en trist fiolin. Næsten lige så meget som jeg er for en vred fiddle. Jeg kan ikke huske nogensinde at høre dem i den samme sang før, men det rammer rammerne følelsesmæssigt, mens musikken flyder fra sorg til vrede og derefter går ind i, hvad der kun kan beskrives som hævn. Kaste i en blød akustisk guitar og nogle stærke kvindelige vokaler, og det giver et meget solidt arbejde.
Komponister: Yoshitaka Hirota / Yasunori Mitsuda


5

Mass Effect 2 Selvmord Mission

En af de første bits råd jeg nogensinde har modtaget om at skrive en historie var, at din hovedperson vil ofte blive slået ned. Når han eller hun ikke har noget at tabe, er scenen sat til et virkelig meningsfuldt comeback. I dette tilfælde er sangen selv den tilbagesendelse. Denne sang repræsenterer opstanden om at rejse sig ud af blodet og aske, for at gøre, hvad der skal gøres. Det er ustoppeligt, vokser stadig mere og mere insisterende - selv når det virker umuligt at det muligvis fortsat kan gøre det.
Komponist - Jack Wall

4

Beatmania Avant-Guerre

Beatmania serien er kompliceret. Spillerne har til opgave at spille den medfølgende musik ved hjælp af et 7-tastet analogt tastatur. Jo højere det valgte problem er, jo vanskeligere bliver musikstykket. Det er her, hvor Osamu Kubota kommer ind. Gennem årene har han givet et væld af fantastiske kort klaverværker til serien for virkelig at udfordre hardcore-spillerne. Fans af serien arbejder meget hårdt på at kunne mestre sange som denne, der praktiserer i timevis derhjemme, så de får et godt show på arkaden.
Komponist: Osamu Kubota

3

Valkyria Chronicles Åbning Cinematisk

For et turbaseret strategispil kæmpet med tanke og våben, havde Valkyria Chronicles en kunststil og plot-line, der var overraskende smukt. Hele spillet er præsenteret med billeder, der føles som en skitsebog, på trods af at det er 3D-gengivet. Kærlighedshistorien er meget godt skrevet og undgår de fleste troper i japansk historiefortælling, som ikke oversætter meget godt til et vestligt publikum. Jeg indrømmer, at jeg måske er lidt forudindtaget i at sætte denne sang så højt på listen, men det er et dejligt stykke på begge måder.

Alternativt ville jeg have elsket at tilføje Rosies tema, som sunget af Hedy Burress i engelsk version, men hele scenen er en massiv spoiler.
Komponist: Hitoshi Sakimoto

2

Bastion Build That Wall (Zia Tema)

Jeg kunne have inkluderet hele soundtracket, virkelig, men jeg var nødt til at vælge en sang. Bastion er et indy spil udgivet i midten af ​​2011 til rave anmeldelser. Spillet er behageligt nok, men det var den musik og fortælling, der virkelig solgte den. Jeg er ikke engang sikker på, hvordan man beskriver lydsporet. Det har en sydlig blues twang, en massiv streng sektion, samt stærkt samplede slår, som jeg normalt ikke er fan af. Det hele kommer helt sammen til sidst.

Zias tema er ikke en meget god repræsentation af lydsporet som helhed, men det er den mest ikoniske og spændende sang fra spillet. Det ser ud til at være simpelthen en melankolsk lille lille fra en ensom overlevende. Når du spiller på, bliver det tydeligere, at det faktisk er et kald til krig mellem de underjordiske mennesker og de vægbyggede dem over jorden. Sådan en smuk sang, dog med så brutale konsekvenser ...
Komponist: Darren Korb

1

Skyrim Dragonborn

På mange måder er Skyrim-temaet en smule afledt af nummer syv på denne liste, og måske endda inspireret af det. Alligevel er alt om denne sang massiv. En aggressiv mandlig kor, et blomstrende orkester og chillende fjerntliggende kvindelige vokaler, der præger pause ... Hver gang jeg hører det, vil jeg bare gå ud og slå en drage i ansigtet. Jeg må også give dem også kredit for at skrive hele sangen i det fiktive sprog for drager, der er oprettet til spillet.

Sangen har skabt utallige covers af både fans og fagfolk. Fra tungmetal til acapella, og næsten alt i mellem - herunder et par overraskende gode rap-versioner. Når så mange forskellige mennesker er enige om, at et stykke musik er fantastisk, hvor ellers kunne det tilhøre men på nummer 1 på denne liste?
Komponist: Jeremy Soule