10 uventede måder Amerikansk kultur oversætter oversøiske

10 uventede måder Amerikansk kultur oversætter oversøiske (mennesker)

Alle ved, at USAs største eksport er dens kultur. Amerikanske produkter, mode og film forbruges over hele verden, og vores berømtheder er elskede af mange, med Hollywood-film, der bringer milliarder og amerikanske musikere, der sælger stadioner i fjerne byer. Det bør ikke komme som en overraskelse, at mange amerikanske kulturelle ideer er blevet kopieret rundt om i verden og tilpasset det lokale marked. Men nogle gange tager en bestemt stil eller subkultur ud på det sidste sted, du ville forvente det til og bliver morphed, indtil det er bizart.

10Meksikanske Gangstere tager afsted i Japan

I øst Los Angeles og andre amerikanske byer har anden og tredje generation af mexicanske amerikanere udskåret en meget særprægende subkultur. Kendt som "cholo" -kultur, dyrker de masser af tatoveringer, bærer baggy tøj, kører lowrider-biler og lytter til Spanglish-musik med stærke hip-hop-indflydelser. Som gangster rap har cholo-musik en stærk kriminel indflydelse på det, ofte glorrende bande og narkotikahandel. Det har dog også meget kraftfulde nationalistiske undertoner. Den mexicanske identitet er central for kulturen, og det mexicanske flag fremhæver sin fremtrædende måde.

I USA er cholo rap ret begrænset til mexicansk-amerikanske samfund. Men nysgerrig har den fundet en varm modtagelse i Japan, hvor mange unge har gået længere end bare omfavne musikken ved at omfavne stilen også. Meget af denne popularitet kan tilskrives musikchef Shin Miyata, som grundlagde den japanske pladeselskab Barrio Gold og introducerede populære cholo-musikere til Japan. Lige siden genren startede, har lokale handlinger endda imiteret det med sange, der blander engelsk, spansk og japansk tekster sammen med den karakteristiske chicano mode stil.

9Heavy Metal i krigsrevne Syrien

Mens debatten stadig raser over, om tungmetal blev født i Amerika eller Storbritannien, kan ingen tvivle på, at amerikanske bands som Aerosmith, Kiss og Blue Oyster Cult havde en stor rolle i formgivningen af ​​genren. Temaerne for vrede, aggression og kamp mod de magter, der altid har været centrale for musikken. Tungmetal tog afsted i Europa og er ekstremt populært i Skandinavien.

Et sted, du ikke ville forvente at se det, er dog i Syria's krigsherjede land. I 2014 lavede en lokal syrisk metalhead en dokumentarfilm om heavy metal scene i hans land. Længe før borgerkrigen opererede den syriske metalkultur strengt under jorden, udstødt og set med mistanke af de konservative muslimske elementer i samfundet. I 2009 arresterede de syriske myndigheder heavy metal musikeren Bashar Haroun for angiveligt at vække "djævle tilbedelse."

Med krigens udbrud har scenen kæmpet for at forblive levende og levende som de steder, hvor metalheads udfører, bliver beskadiget eller ødelagt. Selvom Assad-regeringen aldrig har været venlig over for dem, har de islamiske syriske oprørere lagt forbud mod al ikke-islamisk musik.


8Raggare er svensk rockabilly kultur, der glorificerer det amerikanske syd

Fotokredit: Konstantin

Sveriges internationale image er det for et meget gentilt, tilgivende og politisk korrekt land, hvor multikulturalisme opmuntres, og almindelige skærme af rowdiness er fryntet på. Det er det sidste sted på Jorden, du ville forvente at se store grupper af mennesker mødes i klassiske 1950'ers biler med store fælge og konfødererede flag for at blive vildt berusede og lytte til countrymusik.

Raggare er en bilkultur obsesset med klassiske amerikanske biler. Folk mødes midt på landet for at have en kæmpe bagklapsselskab. Vintage tøj er slidt. Land, rock-and-roll og rockabilly musik blæstes. Øl forbruges i store mængder, og af og til går kampene ud. Det konfødererede flag er et populært symbol i raggare. På trods af sine mørke undertoner ser svenskerne det som det ultimative symbol på oprør. Og i sit hjerte er det hvad raggare handler om - oprør mod det sommetider opretholdte svenske samfund.

7Emo Kids får stoned til døden i Irak

Emo børn i Vesten får en masse had. Det er en subkultur bygget op omkring sorg og følelsesmæssig kamp, ​​som generelt er begrænset til hvid forstæder ungdom. Emo kids klæder i mørke tøj og stramme jeans. Mange bruger deres hår spiky og sætter på eyeliner eller andre former for makeup. De binder sammen gennem den opfattede elendighed i deres hverdag. I Vesten kan deres kampe omfatte opbrud, skolestress, forældre, der ikke forstår, og være baseret, men kan også indeholde så alvorlige problemer som depression og social acceptabilitet.

Emokulturen har taget afsted i Irak, hvor mange af dets tilhængere lider under forskellige former for tragedier. Irakiske emos kopierer musikken og den særprægede stil af kjole. Landets islamiske samfund er dog langt mindre imødekommende. I 2012 førte shiitiske militante grupper i Bagdad en målrettet kampagne mod teenagere, der adopterede stilen og truede med at dræbe dem, hvis de ikke ændrede deres kjole. Mindst 14 unge blev stenet ihjel, selvom kampagnen blev fordømt af mange præster.

6Moscow er inficeret med hipsters

Ligesom pornografi kæmper de fleste med at finde en definition af, hvad en hipster er - men man kender en, når man ser en. I de sidste 10 år virker det som om hipsters er blevet allestedsnærværende i amerikanske byer, en subkultur af mennesker, som nægter at blive grupperet i en subkultur. De kan ikke være enige om hvilken slags mode, musik eller litteratur de kan lide, men de kan være enige om, at dem, som alle andre følger, er affald.

Nogle tror måske, at hipsterkulturen kun kan overleve på steder som Amerika og Vesteuropa, hvor folk er velstående og tilgivende nok til at acceptere smug, morede ennui som en livsfilosofi. Autoritært Rusland virker som det sidste sted, hvor demiseksuelle ovo-lacto-pescatariske forfatter-baristas kan finde accept. Men de gør det. Russiske hipsters kan ligesom deres amerikanske kolleger ikke defineres af det, de kan lide, men kun af det, de ikke kan lide - politik, mainstream musik, Amerika, Rusland, forbrugerisme, ni-til-fem jobs og barbering.

Som deres amerikanske kolleger blomstrer Moskva og St. Petersborg med skinny-jeaned, ukulele-legende unge, der slapper af i parken. Alligevel tvivler vi på en eller anden måde PortlandiaRuslands sproglige remake bliver et hit.


5Biker gangs og metalheads vandre de afrikanske sletter

https://www.youtube.com/watch?v=x4glaAqGQ3I

Motorcykelbande begyndte at ses i efterkrigstiden vest for USA, hvor store åbne veje og en uafhængig vild-vest-ånd var normen. Mange kampveter, der vendte tilbage fra krigen, søgte efter noget at distrahere sig fra det monotone civile liv. Store grupper af motorcykelentusiaster vil mødes og danne lokale klubber, så tage til gaden og køre masser. Mens American Motorcyclist Association (AMA) var og stadig er den største, mistede mange cyklister sine strenge regler og strukturer. Disse grupper splittede og dannede "outlaw" biker gangs, med deres egne vedtægter afspejler den lokale gruppes kultur.

Biker gangs er berømte for deres patch-dækket læderjakker, hårde fest og hårde holdninger. Tung metal har tendens til at være deres musik efter eget valg. Mens de fleste er i sidste ende venlige, var mange sådanne bander involveret i narkotikahandel, kriminelle aktiviteter og hvid overherredømme. Biker kultur spredes til Europa, Australien og Sydafrika, hvor det var enormt populært hos hvide sydafrikanere og fuldt ud omfavnet af ideen om apartheid-æra.

I dagens radikalt forskellige Sydafrika eksploderer bikerbander og heavy metal musik i popularitet med det sorte samfund. En sort biker bande kaldet Sowetan Eagles fører en kampagne for at tage racespændinger ud af den sydafrikanske biker kultur, hvor motorcykel rallyer er en af ​​de sidste bastioner af oldschool apartheid racisme. Metalmusik vokser også i nærliggende Botswana, med fans vedtagende den læderklædte biker stil af kjole og højopløselige attitude.

4Indonesia er den sidste vugge af punk

Punkrockbevægelsen fejede gennem 1970'erne Amerika som en virus, der blev dagens varmeste modkultur. Alle ønskede at kalde deres bevægelsespunk, fra hardcore politiske anarkister til at genopbygge kristne, narkotikahandlende bikerbande og unge, der bare søgte en undskyldning for at feste. Ved det nye årtusinde var ordet "punk" blevet lidt dateret i Vesten, og enhver, der kalder sig punkere, blev betragtet som osteagtig, hvis ikke helt tilbage. Du ville blive hårdt presset for at finde nogen moderne amerikanske bands mærkning selv punk rock.

I Indonesien, det største muslimske land i verden, er punkscenen levende og godt, både musikalt og kulturelt. Selvbeskrevne punk bands hænge ud på lokale barer og under overpasses i Jakarta. Nogle grupper, som bandet Marjinal, tilbyder endda mad, husly, musikundervisning og cigaretrullende klasser til lokale gadebørn.

3Cowboys Of The Congo River

Få kulturelle ideer er mere amerikanske end cowboy. Han eksemplificerer robust individualisme, eventyr og voldsom vilje til at gøre det i modsætning til modgang. I midten af ​​det 20. århundrede, som film voksede i vigtighed, blev cowboy Westerns en hæfteklamme af biografer over hele Amerika - og faktisk verden. I USA førte den vestlige filmboom til en genoplivning af interesse for alle ting cowboy. Men det var ikke det eneste sted, hvor det blæste op.

I det belgiske Kongo, et ekstremt fattigt land, der stadig kontrolleres af dets kejserlige herrer, begyndte de sorte borgere i sfærregne kvarterer med ringe eller ingen mulighed at klynge ind i stramme, provisoriske filmlokaler for at se amerikanske vestlige som f.eks. Buffalo Bill. En ny subkultur opstod. Unge mænd kaldte sig "Bills" efter de mest allestedsnærværende filmkarakter af tiderne. De klædte sig som cowboys med de ikoniske hatte, støvler og plaid skjorter.

Kulturen handlede om at udtrykke taknemmelighed for de film, de elskede uden tvivl. Men det bærede også en stærk antikolonial budskab. Cowboykulturen handlede om vold, individualisme og selvafhængighed, som alle stod imod de imperialistiske forestillinger om både racistisk og økonomisk underdanighed. Nogle forskere hævder at populariteten af ​​vestlige film i Congo hjalp med at føre til den ofte voldelige modstand, der vandt landet sin uafhængighed i 1960.

2Japanese Folk, der ønsker at være sort

Det bør ikke komme som nogen overraskelse, at Japan indtager tre mellemrum på denne liste. Amerika og Japan har en meget lang historie af kulturel indflydelse på hinanden, og du behøver ikke se mere end lokale anime klubber for at se amerikanske teenagere, der ønsker at de var japanske.

Mange amerikanske subkulturer har fundet en fan base i Japan. "B-stil", en portmanteau af "sort" og "livsstil" er en japansk efter besat med hip-hop, gangster rap og afrikansk-amerikansk kultur. Mange kopierer hvordan rappere kjole med baggy tøj, smykker og tatoveringer. Nogle går så langt som at mørkere deres hud gennem overdreven garvning og gå til særlige saloner for at få deres hår krøllet eller flettet i cornrows. Amerikanske rappere har store fan baser i Japan, og japansk-sprog rap tager også afsted.

1Newcastle er Jersey Shore of Europe

Jersey Shore var et amerikansk tv-fænomen, hvor millioner blev udsat for den antikke og dårlige opførsel af en gruppe hårdførende 20-somethings. Men mens du kan finde unge voksne over hele verden villige til at feste og narre sig selv på tv, Jersey Shore gjorde noget unikt i at binde "Guido" -kulturen af ​​sine stjerner til et bestemt geografisk sted.

MTV UKs svar på showet var at lancere Geordie kyst, en reality show baseret på den nøjagtige samme formel, men centreret på byen Newcastle upon Tyne i nordøstlige England. En tidligere industriby er kendt for sine arbejderklassebolere og særpræg, kaldet "Geordie." De cast medlemmer af Geordie kyst ikke bare efterligne den vanvittige adfærd hos deres amerikanske kolleger. Deres særskilte stil med kjole og tatovering besættelse er også kendt. Som sin amerikanske version har showet fået en masse berygtelse i Storbritannien, mens mange roligere indbyggere i Newcastle hader det dårlige billede, de har givet deres region.