10 mest ufiltrerede kommentarspor

Begrebet kommentarspor som en speciel funktion til film- og tv-shows er på vej ud. Når alt kommer til alt, giver fysiske medier mulighed for streaming. Skabere af indhold primært beregnet til streaming har ikke generet meget ved at optage dem siden et kort eksperiment med det til den første sæson af Netflix s Korthus, og i lyset af relativt nylige åbenbaringer er det usandsynligt, at indholdsleverandører vil efterligne dette program.

Det er lidt synd. Sikker på, at mange kommentarspor er utrætteligt kedelige, især dem, der kun er karakteristiske længde selvtillykke. Men noget om at være i den kabine under optagelsessessionen kan medføre, at nogle entertainere, selv berømtheder, helt slipper deres PR-persona og lader deres vrede ud på underholdende måder. Podcasts ønsker at de kunne få sådanne uhæmmede lydbyte.

Udvalgte billedkredit: Live For Films

10 'Principal og Pauper'
Kommentarpersoner: Ken Keeler, Matt Selman, Etc.

"Principal og Pauper" fra Sæson ni af The Simpsons, var en af ​​de mest dårlige episoder fra showets gyldne æra. Det er især sandt blandt folk, der er involveret i at lave det, som for eksempel forestilleren Matt Groening og stemme skuespiller Harry Shearer. Åbenbaringen som fan favoritkarakter Principal Seymour Skinner var faktisk en helt anden veteran som foregiver at være Seymour Skinner, blev begge gjort irrelevant ved episodens afslutning og betragtede en vilkårlig forræderi af, hvad fans følte de vidste om showet. Al denne kritik var front og center, da det var tid til at lave specielle egenskaber til DVD'en.

Forfatterne og producenterne direkte ansvarlige for episoden begynder med en smule, hvor de diskuterer, hvor ideen det var at ødelægge showet. Så råber de til de hypotetiske fans: "For Guds skyld ... lad os prøve noget anderledes!"

Ken Keeler, der slog episoden og skrev det første udkast, overtager så meget af resten af ​​sporet. Han bebrejder meget af det faktum, at det ikke var klart, at episodens tema handlede om folk, der vil have alt til at forblive det samme om ændringer fra hans originale script. Emnet for samtalen vandrer derefter over til at sige "er ikke så mærkeligt" om, at folk bryr sig om tv-shows og tegnene i dem. Det er det sjældne spor, hvor meget af tiden kører, kritiserer lytteren.

9 Død højre
Kommentarpersoner: Simon Pegg, Nick Frost

Til den særlige udgave af hans 2007 hit Hot Fuzz, Edgar Wright trukket alle stoppesteder i form af at fylde dvd'erne med særlige funktioner. Han omfattede ikke kun en egenskabslængde-hjemmevideo, han lavede i 1996, mens han stadig gik på gymnasiet, men han optog to kommentarspor. For en, han tvang stjernerne af Hot Fuzz at se Wrights hjemmelavede politiets procedureparodi, selvom ingen af ​​dem endda havde mødt direktøren, da han gjorde det. Død højre har alle de lama vittigheder, dårlig pacing, dystre, udvaskede farver og dårlig lydkvalitet, du kan forvente af en komedisk studentfilm skudt på video, så naturligvis har Pegg og Frost vrede med at brænde.

De starter sporet uden at kalde filmen et "stykke sh-" og riffere på filmen i en MST3Kstil, men længe taber de viljen til at gøre det selv og begynder at sige ting som: "Jeg vil dræbe mig selv." Frost opfanger en særlig edgy vane med at kommentere brystene på de forskellige skuespillerinder, der optræder i filmen . For første gang peger Pegg på ham, at skuespilleren i videoen var 15, men Frost børster det af ved at sige: "Ja, men ikke nu." I slutningen begynder de at bryde ned i latterligt latter ved tanken om at nogen ville nogensinde nyde at se det. Det er sandsynligt, at ingen andre så på Død højre indtil Edgar Wright tvang Pegg og Frost til at gøre det som hans sadistiske måde at klare sig ved at blive fyret fra at styre Myre mand.

8 En million måder at dø i Vesten
Kommentatorer: Seth McFarlane, Charlize Theron, Alec Sulkin, Wellesley Wild

Advarsel: NSFW

Af alle de film, der er nævnt her, tog den ene langt det værste slag fra filmkritikere, og kun en anden kunne have været mere angrebet af publikum. Mange af kritikerne af denne 2014-film er centreret omkring, hvad der føltes at være en overbærende præstationer og historie af forfatter Seth McFarlane.

Derfor er meget af kommentarsporet afsat til salvende McFarlane's bruised ego. Han angriber kritikere for at sige, at han er en frat drengekompetiker, der finder hele ideen om sådan en smule latterlig, da det tilsyneladende er, at frat drenge ikke går efter et neurotisk felt som komedie. Kommentatorerne beskylder også kritikere for at skrive deres anmeldelser på forhånd.

Hvad der synes at skubbe hele samtalen over toppen er, når McFarlane fortæller sine kollegaer om en dårlig anmeldelse for Ted, som sagde, at han "barmhjertigt" holdt sig ud af filmen. Charlize Theron fortæller så de hypotetiske kritikere, som måske lytter: "Jeg vil bare fortælle dig, at du kan suge min c." Hidtil er der intet bevis for, at hun er gået så langt i alle taleshowinterviews.

7 Patton
Kommentar: Francis Ford Coppola

Allerede før blev han udødeliggjort for at styre 1972'erne The Godfather, som stadig er kendt for at være den bedste film nogensinde lavet, var Francis Ford Coppola en wunderkind. Hans manuskript til anden verdenskrig epic Patton vandt ham en Oscar, der blæste væk fra sådanne bomber som Finian's Rainbow, så det virker kun naturligt at have sit perspektiv for filmens 40 års jubilæumsmeddelelse.Problemet var, at producenterne havde ham alene i tre timer, og han var ikke involveret i produktionen af ​​selve filmen, hvilket er hvor de mest interessante historier relateret til at lave en film normalt forekommer.

Som et resultat bruger Coppola op alle sine interessante anekdoter om historiens og historiens valg, der gik ind i manuskriptet, før filmen er en fjerdedel over og derefter nødt til at kæmpe for at tænke på ting at sige, grumblende om, hvordan man taler om en film, som han skrev kun manuskriptet for "ligesom at lave kommentarer til Rosenparaden dagen efter det skete." Han bliver digressiv nok til at begynde at lave observationer som hvordan russerne skal have gemt alle deres smukke kvinder bag jerntæppet under den kolde krig . Men sandt det kunne have været, det er nok ikke hvad alle andre verdenskrigs buffs og filmstuderende, der ville høre på dette spor, søgte efter.

6 Fortumlet og forvirret
Kommentar: Richard Linklater

Denne 1993 film, der levede en dag i livet for nogle teenagere i Austin, Texas, introducerede i løbet af de amerikanske halvtredsvise publikum mange af de kommende ældes største kommende stjerner, herunder Milla Jovovich, Matthew McConaughey og Ben Affleck. Det var også den første studiofilm til den kommende direktør for School of Rock, det Før trilogi og drengeår, Richard Linklater. Han havde netop udgivet en af ​​pionerfilmerne fra 1990'ernes indiefilmbevægelse, Slacker, som berømt inspirerede Kevin Smiths clerks. Enhver, der har set disse film eller hørt ham i et interview, ved, at Linklater enten kan lide at præsentere sig som en relativt afslappet filmdirektør. Det er slet ikke tilfældet her.

For at høre Linklater beskrive det på denne 2006 Criterion Collection-udgivelse var studiet ikke genert for at minde ham om, at han var en neophyte. For eksempel hævder han, at hans anmodning om at inkludere et helikopterskud i slutningen af ​​filmen blev behandlet med nedslidning så grusom, at de næsten lo af ham. Indledende testgrupper var ikke meget søde, antagelig svarede på at blive spurgt, hvad de syntes om afslutningen med "Hvad slutter?" Denne påstand bekræftes af Ben Affleck i de særlige træk, som siger, at han næsten blev rekrutteret til en test screening publikum til sin egen film af en person, der afskedede filmen som om "teenagere med sex i biler."

Men den scene der mest kommer under Linklaters sædvanlig tykt skind, er et skud, der indeholder en ekstra i baggrunden, der spiller fodbold og utrætteligt spinder padlerne. Linklater hævder, at fordi 1976 var en tid, hvor fodboldspillere behandlede det som praktisk talt en sport, var det ekstra en "dipsh". Måske er det ikke en usædvanlig følelse for direktører at have om særlig overdreven ekstramateriale, men det registreres ikke ofte.

5 Gone Girl
Kommentar: David Fincher

I 2015 blev det en mindre åbenbaring online, hvor ærlig den notorisk omhyggelige direktør David Fincher ofte er på kommentarspor og i interviews, hvilket resulterer i screencaps med undertekster fra hans kommentarspor, der går virale på Tumblr. Men selv efter hans standarder var Finchers handsker slukket for 2014-thrilleren Gone Girl, imellem den fascinerende indsigt i hans kreative proces, selvfølgelig.

Allerede inden filmen starter, får Fincher et skud ved at sige, at under redigering lærte de, at Regency Pictures skal "få et nyt logo." Tidligt beskriver han hvordan hans besætningsmedlem brugte uger til at spejde filmstedets optagelsessted og afregne på Cape Girardeau, Missouri. Han er sket at fortælle Gone Girl forfatter Gillian Flynn om dette, og hun fortalte ham, at det havde været det sted, der havde inspireret historien, som efterlod Fincher med en følelse, han beskriver som: "Du behøver ikke at holde det til en femmelig hemmelighed!" Han også finder tid til at spekulere ud fra, hvor godt Ben Affleck kunne improvisere et falsk telefonopkald under en scene, at han ville være meget god til at dække sine anliggender. Denne kommentar blev registreret, før det blev offentligt, at Affleck gjorde netop det.

Men mest mindeværdige er Finchers tanker på en scene, hvor Neil Patrick Harris karakter parkerer sin bil. Fincher adresserer påstandene om, at han er berygtet for at gøre et svimlende antal tager for sine scener. Han siger, at et bestemt skud af bilen stoppede lige midt i rammen tog ham kun to tager og konkluderer "så gå selv". Det er sikkert et inspirerende citat, der bruges i filmskoler i de kommende generationer.

4 Bowling For Columbine
Kommentatorer: Diverse praktikanter og produktionsassistenter

Da det var på tide at skabe specielle egenskaber for denne kontroversielle, Oscar-prisvindende 2002-pistolstyringsdokumentar, må Michael Moore have følt, at det var en helt populistisk idé at afstå fra at optage et kommentarspor selv for at lade nogle af de mindre besætningsmedlemmer gøre det så. Det er trods alt de mennesker, du aldrig hører på kommentarspor. Problemet var, at hans valg af mennesker tilfældigvis var sådan en ubehagelig flok, at hvis det viste sig at sporet blev hemmeligt registreret af National Rifle Association for at fremmedgøre Moores fans, ville det ikke være en overraskelse.

Blandt de mange lave punkter er, når de fornærmer en politibetjent, som Michael Moore forsøger at interviewe for at dreje hovedet væk fra polemikeren fordi "han ikke forstod." I en scene spørger Moore en talsmand for Lockheed-Martin, om der er en forbindelse mellem masseskydningen på Columbine High School og det faktum at der var en lokal fabrik, der producerede missiler.Når talsmand Evan McCollum siger, at han ikke ser en sammenhæng mellem disse to elementer, konkluderer en af ​​kommentærerne den eneste grund til, at han ikke ville være, at han er "hjernevasket", og en anden sætter en mumlende dum stemme til at sige "fordi jeg får betalt for ikke at tænke! "(Det var sandsynligvis faktisk fordi fabrikken fremstillede raketter for at starte fjernsyns satellitter.) Om alt der er at lære af kommentaren er, at en af ​​dem fandt en bestemt statistik i" en bog af fakta ", at hun holder fortæller alle kommer. Hvordan det nogensinde så en kommerciel udgivelse er svært at forestille sig

3 'Den sidste episode'
Kommentatorer: Kevin Smith, Jason Mewes, Brian O'Halloran, Jeff Anderson

Advarsel: NSFW

I 2000 var Kevin Smith på højden af ​​sin professionelle kløft med sin stærkt "Askewniverse" samling af forbundne komedier, der var meget edgy for deres tid. Da ABC tilpassede sit breakout hit clerks i en animeret serie, viste det sig at være meget lille i netværket fjernsynsværdien på det tidspunkt. Kun seks episoder blev produceret, og af det beskedne løb blev kun to udsendt. Du tror måske, at problemer med netværket har bidraget til den slemme tone i dette spor fra en filmskabsmand, der normalt registrerer afslappede og behagelige kommentarer. Det viser sig imidlertid, at næsten alle de virkelige fjendskab, han udtrykker, synes at være rettet mod en person, der ikke havde noget at gøre med det.

Et par minutter ind i episoden begynder Smith at beskrive, hvordan en af ​​netværkets advokater satte sig på bordet læses til den sidste episode (et pastiche i klassikeren 1953 Merrie Melodies tegneserie Duck Amuck). Så i elevatoren, mens medlemmer af produktionen var til stede, sagde han meget sarkastisk: "Åh, jeg forstår det. Jay og Silent tegner tegneserien. Ha ha ha. "

Tilsyneladende kørte dette Smith berserk, fordi hans fornærmelser mod den person spænder fra at sige: "Jeg hader den fængslede" til "animal child rapist." Smith siger, at han ønsker at han kunne navngive personen, men aldrig gør det. Når de andre kommentatorer forsøger at ændre emnet, vil Smith ikke lade det gå og siger: "Lad os gå tilbage til den tyndt-skabede advokat." Han fortæller derefter, hvornår han igen mødte den på en bar i New York City lige før showet premiere og hvordan han ønskede, at han havde haft nerve at tygge fyren ud. Det er tilsyneladende meget nemmere at blive en af ​​Kevin Smiths bittereste fjender, end nogen ville have forventet.

2 The Limey
Kommentar: Steven Soderbergh, Lem Dobbs

Foto kredit: Artisan Entertainment

Steven Soderbergh vandt igen og igen med publikum med hits som Ocean's Eleven, Erin Brockovich, Trafik, og Sex, Lies og Videobånd. Han vandt også over kritikere med film som Logan Lucky og Contagion. Skribent Lem Dobbs har så elskede kreditter som Dark City og hans omskrivning af Romancing the Stone. Da de kom sammen for The Limey, en beskeden gangster-film fra 1999, holdt Dobbs ikke noget tilbage om, hvordan han følte, at filmen var blevet behandlet, selv om direktøren sad i rummet med ham.

Fra højre rundt i begyndelsen afviser Dobbs en dårlig anmeldelse fra "den morfer fra Bred vifte "Der sagde manuskriptet var tyndt som Soderberghs skyld. På et andet tidspunkt afviser han hele skærmskriftet som et "håbløst erhverv", fordi der foretages ændringer til skærmbilleder. Når Dobbs klager over en bestemt scene, der er blevet skåret, siger Soderbergh: "Jeg sender det til dig." I sin ekspedition afviser Soderbergh også Dobbs hele erhvervslivet, når han siger, at selvfølgelig går forfatterens guild i strejke, når "den er fuld af mennesker som Lem. "Det må være næsten det fjerneste fra gensidigt lykønskende at et kommentarspor nogensinde har været.

1 Pan's Labyrinth
Kommentar: Guillermo Del Toro

Advarsel: NSFW

Denne mexicansk-spanske film fra 2006 vandt ikke kun tre Academy Awards sammen med hylder af internationale præmier. Det var et monster internationalt hit rundt om i verden, mest imponerende i USA, trods at være en spansksproglig film. Det betyder ikke, at forfatter og regissør Guillermo del Toro ikke har nogle klager, han ønsker at flyve til alle hjemmevideokunder i verden at høre.

Mens hans mest dybtgående klager er relateret til, at den spanske filmindustri er endnu værre end den amerikanske filmindustri og den brede offentlighed ved typecasting-aktører, arbejder den med dyr, der trækker sin ier. Specielt var det alle de scener, hvor han arbejdede med heste. Han har også nogle hårde ord til køer (han kalder dem "perverterede dyr"), men det er heste, som han dubser "grimme morfere." Som han fortæller publikum, hvis han nogensinde gør en vestlig, burde de vide "at dårligt fedt b-ard led. "