Del:
10 Reverential Biopics, der uheldigt fornærmet deres emner
Det er Hollywoods højeste anerkendelse: En biopic af dit liv, der starrer en Oscar-vindende skuespiller. Kun de sidste par år har figurer, der er så forskellige som Mark Zuckerberg, Alfred Hitchcock og Abraham Lincoln alle modtaget filmbehandling, deres livshistorier screenet for millioner.
Men i deres travlt med at lave en film, får producenterne ikke altid detaljerne rigtigt. Nogle gange får de fakta så forkert, at de fornærmer eller endog vilify deres fag.
10The Imitation Game
Turing bliver en forræder
Alan Turing var det britiske geni, der knækkede nazistens Enigma-maskine under anden verdenskrig, hvilket gavner de allierede enormt. Han var også homoseksuel, så den britiske regering retsforfulgte ham og kørte ham til selvmord i 1954. Det var en ufortjent ende for en mand, der havde gjort så meget for at hjælpe sine landsmænd ... medmindre du tror på den nye filmversion af historien, hvilket tyder på at han forrådte dem ved at dække en sovjetisk spion.
I The Imitation Game, Finder Turing sig ansigt til ansigt med John Cairncross - en rigtig sovjetisk spion, der historisk arbejdede i samme afdeling som Turing. I virkeligheden mødte de to aldrig. I filmen opdager Turing sin hemmelighed og truer med at fortælle myndighederne, kun for at komme tilbage, når Cairncross truer med at afsløre Turings egen hemmelighed til gengæld. Det matematiske geni og krigshelt er tvunget til at dække op for spionen.
Som Formynderen har bemærket, at dække for en spion er en ret alvorlig lovovertrædelse. Det ville have gjort Turing til en forræder og ansvarlig for udførelse. Selvom filmen har til formål at vise, hvor hårdt livet var for homoseksuelle mænd i 1940'erne Storbritannien, gør det det ved at maligne minde om en mand, der arbejdede uophørligt for sit land i sin mørkeste time. Det styrker også myten, at homoseksuelle mennesker er sikkerhedsrisici, selvom den virkelige Turing aldrig en gang har kompromitteret den britiske krigsindsats.
9Ingen
Skifter En Aktivist Til En Skateboarder
I 1988 blev folkene i Chile tilbudt en simpel folkeafstemning: Stemme "ja" for at holde general Augusto Pinochet i kraft eller stemme "nej" for at vende tilbage til demokratiet. Mod alle forventninger stemte 55 procent af befolkningen "nej", og diktatoren blev deponeret. En del af årsagen til dette resultat var en samordnet kampagne af den "nej" side, der skildrer en lys fremtid for en demokratisk Chile. I virkeligheden blev kampagnen spydt af en langvarig demokratiaktivist, Chilenske Genaro Arriagada. I filmversionen blev den ledet af en udlænding, som filmen simpelthen opfandt.
2013-filmen Ingen erstatter Arriagada og hans aktivistiske venner med en ikke-politisk reklameforvalter, som skateboards i fra Mexico for at vise disse tunge chilenere, hvordan man vælter en diktator. Bortset fra enormt at forenkle Pinochets undergang, ignorerer den også den store mængde arbejde, som chilenerne selv sætter i kampagnen. Effekten er ligesom at se en Watergate-film, hvor Bob Woodward og Carl Bernstein er blevet erstattet af australske surfere.
Selvom der var mange roser filmens opmærksomhed på detaljer, anklagede andre det for at tage en historie om kollektive handlinger og omdanne det til en fortælling om heroisk individualisme.
821
Ændret alles race
I 2008 udgivet Hollywood 21, som var løst baseret på den virkelige historie af MIT blackjack teamet. Filmen sammen med den fiktive bog, der inspirerede den, opfandt mange tegn og situationer i stedet for præcist at skildre hvordan holdet fungerede. Derudover, mens det virkelige hold hovedsagelig var asiatisk-amerikansk, viste de fleste af holdet i 21 er hvide, med de eneste asiatiske figurer henvist til mindre roller.
Nogle spørgsmålstegn ved, hvorvidt filmen var racistisk i sine valgmuligheder. Filmens producenter sagde, at de valgte bankable hvide skuespillere, fordi der ikke var nogen tilsvarende asiatiske aktører.
Ikke alle blev fornærmet. Jeffery Ma, den virkelige inspiration til hovedpersonen, syntes det var en fin film. I et interview om race kontroversen sagde han, at han bare var glad for at en stor skuespiller skildrede ham.
7Den blinde side
Reduceret en fodboldstjerne til en idiot
Den blinde side var en osteagtig 2009 Sandra Bullock film om en rig hvid familie, der uofficielt vedtager et fattigt sort barn og fører ham videre til fodboldstardom. I en pivotal scene sidder Bullock's karakter ung Michael ned og forklarer fodboldens regler til ham på en måde, han kan forstå. Spring frem et par scener, og Michael er nu en titan på fodboldbanen, efter at han endelig har fået hovedet omkring spillets komplekse regler. Det er et sødt øjeblik i en film, der håber at hæve en tåre. Det er også totalt bologna.
Efter at filmen kom ud, klagede den virkelige Michael Oher bittert, at det fik ham til at ligne en total idiot. I et interview med Los Angeles Times, sagde han, at han ikke havde noget imod at blive portrætteret som nogen, der kæmper for fattigdom, men han hadede at blive vist som kæmper med fodbold. I hans ord: "Sport er alt, jeg havde vokset op, og filmen fik mig til at ligne, at jeg ikke vidste noget." I stedet for at have brug for Sandra Bullock for at lære ham, var Michael allerede et sportsgeni, før han mødte sin nye familie.
Som den endelige isning på denne løgeskage hævder den virkelige Oher også, at han aldrig har modtaget en øre fra filmen. Takket være sin skildring af ham som en kæmpende doofus, Den blinde side nettede sine producenter over 200 millioner dollars.
6Dørene
Gjorde Jim Morrison en dum drukket
De fleste, der går på at se en film af Oliver Stone, forventer ikke nøjagtighed.Tidligere har den prisbelønnede direktør været tvunget til at undskylde for at fornærme begge lande og næsten alle jøder på jorden. Men seerne forventer normalt, at han i det mindste skal behandle dem, som han ærer sig. Ikke så med hans film Dørene.
I stedet for at fokusere på Jim Morrison som en talentfuld digter, musiker eller forreste mand, Dørene viser hovedsageligt ham som en dum dronken. Omkring 90 procent af filmen involverer Val Kilmer, som Morrison, ligger i en beruset stupor eller af hovedet på ulovlige stoffer. Resten af tiden ser det ud til at male ham som en kynisk showman, for selvtilfreds og stenet til at bryde sig om kreativitet.
Bandets tidligere keyboarder og andet stiftende medlem, Ray Manzarek, hævdede i et interview, at filmen var "en pakke løgne." Han sagde: "Det handlede ikke om Jim Morrison. Det handlede om Jimbo Morrison, den berusede ... Den fyr, jeg vidste, var ikke på skærmen. Det var ikke min ven. Jeg ved ikke, hvem den fyr var. "
5Nat og dag
De-Gayed Cole Porter
Cole Porters sange og stil var så forskellige, at de blev deres egen undergenre af musik og inspirerede utallige imitatorer. Han var også åbenlyst homoseksuel, og havde en konstant streng af møder med andre mænd på et tidspunkt, hvor en sådan adfærd blev rynket på. Da Warner Brothers købte rettighederne til Porters livshistorie i 1946, var folk nysgerrige efter at se, hvilken slags film de ville lave. Svaret: En ultra-sanitized version, der hugget ud nogen henvisninger til Porter's seksualitet.
Med Cary Grant som Porter blev filmen betragtet forfærdelig, selv om den blev frigivet. I forsøg på at skildre Porter som en slags musikalsk saint, lykkedes det at studioet helt dehumanisere ham til et punkt, der var fornærmende. Porter selv hævdede, at det var "en drøm." Når han blev spurgt om, hvad slags drøm, svarede han: "Jeg foretrækker ikke at sige."
4Evita
Scandalized et hele land
Et fattigdomsramt barn, der voksede op til at blive Argentins matriark, Evita Peron var en kvinde af folket, der betragtes som praktisk talt en gud. Så da det var på tide for Hollywood at lave en film om hendes liv i 1996, håbede flertallet af argentinerne på noget, der opfyldte deres definition af respekt. I stedet fik de en tilpasning af en Andrew Lloyd Webber musikalsk, hovedrolle Madonna.
Madonnas billede på det tidspunkt var ikke den største i Argentina. Masser af konservative så hende som en prostitueret og følte at kaste hende malet Evita som en fælles hore. Da støbningen blev oprindeligt annonceret, kaldte ærkebiskoppen af Buenos Aires (et brev senere holdt af pave Francis) det "pornografisk og blasfemisk - en fornærmelse over for argentinske kvinder." Det hjalp ikke, at peronistregeringen også blev portrætteret i filmen som korrupte, hvilket fører til yderligere anklager om, at den var offensiv.
Filmen blev i sidste ende åbnet for blandede anmeldelser, men spændingerne var så høje under optagelsen, at regeringen forsøgte at have Madonna erklæret personae non grata.
3Erin Brockovich
Gav alle kredit til dens emne's spaltning
Fra starten af 1950'erne forurenede Pacific Gas and Electric vandet i en lille californisk by med ubehagelige medicinske konsekvenser. Takket være fastlæggelsen af en en-nonsens enlig mor bundet indbyggerne i Hinkley sammen og bragte en massiv retssag mod PG & E, hvilket resulterede i både en glad og en god film om kvinders empowerment.
I det mindste var det, hvis du overvejer "flaunting your breasts" for at være empowerment. I en pivotal scene, filmen Erin Brockovich Julia Roberts har bevidst brug af sin imponerende spaltning for at få adgang til vigtige dokumenter. Takket være hendes bryster vinder de sagsøgte sagen.
Brockovich indrømmede, at den mand, der bevogtede dokumenterne, i virkeligheden kunne have ladet hende igennem, fordi han blev forvirret af synet af hendes spaltning. Men hun siger, at hun ikke har til hensigt at gøre det og ikke med vilje bruge sin seksualitet som et redskab.
2Lawrence Of Arabia
Lavet en heroisk leder En pompøs savage
1962-filmen Lawrence of Arabia er en af biografens største epics. Spanning næsten fire timer, det detaljer livet af T.E. Lawrence og dem der kæmpede sammen med ham i hans virkelige kampagne mod tyrkerne. Generelt behandler filmen sit emne godt. Men skildringen af dens understøttende karakterer er ikke så stor. Bortset fra forkert at beskylde en ægte tyrkisk soldat om at være en homoseksuel voldtægt, reducerer den også en af Lawrence nærmeste allierede til intet mere end en pompøs vild.
I virkeligheden var Auda abu Tayi en tankevækkende, intelligent leder, der gjorde mere for at tage byen Aqaba end Lawrence selv. Da det var tid til at sætte sin historie til film, ændrede producenterne ham til en voldsom, skat-besat, savage loyal over for ingen.
Den virkelige Audas overlevende familie var ikke imponeret. De tilbragte de næste par år at forsøge at sagsøge producenterne for forfalskning.
1U-571
Forbudt alle i Storbritannien
Den 8. maj 1941 trak den britiske flåde af en taktisk triumf. Efter at have engageret med tysk U-båd U-110, besætningen af HMS Bulldog bordede under og konfiskerede alt om bord. Bortset fra en fungerende Enigma maskine, lykkedes besætningen også at få fat i sine kodebøger, hvilket førte til en uberegnelig allieret fordel. I år 2000 ærede Hollywood de ansvarlige gennem en film løst baseret på arrangementet. De rewrote historien for at gøre det til en amerikansk præstation.
Amerikanerne hævdede, at der var kredit for en vigtig sejr, der var sket før deres land selv var med i krigen. Dette sad ikke for godt med de fleste briter. Spurgte, premierminister Tony Blair kaldte det til en "affront" til minderne om britiske sejlere, der var døde under konflikten.
Filmskaberne sluttede filmen med en dedikation til de rigtige sejlere, der havde fanget Enigma maskiner. Skriverforfatteren undskyldte offentligt i 2006 og lovede ikke at gentage sin fejltagelse. Hidtil har han formået at holde sit ord.
Morris er freelance skribent og nyuddannet lærer, der stadig naivt håber at gøre en forskel i hans elevernes liv. Du kan sende dine nyttige og mindre nyttige oplysninger til sin e-mail eller besøge nogle af de andre hjemmesider, der uforklarligt ansætter ham.