Del:
10 overraskende måder 'Buffy The Vampire Slayer' påvirket moderne kultur
Det er ofte overraskende for fans at huske det Buffy the Vampire Slayer debuterede i 1996. Visningen vises trods alt frisk og moderne, fra sin snedige og kviste dialog til dens fokus på det overnaturlige. I virkeligheden, Buffy hjalp med at forme vores kultur og underholdning på mange forskellige og overraskende måder.
10Language
En af de klareste krusninger fra Buffy the Vampire Slayerarv er den måde, som tegnene taler om. Et eksempel er tendensen af tegnene i showet til at gøre navneord i verb, som beklager, at de måske alle har været "Keyser Soze'd" eller Buffy fortæller et andet tegn "ikke Psych 101 me." De specifikke sætninger kan ikke har lingered, men overgangen af substantiv til verbs er stadig mere dominerende i moderne kultur end det var pre-Buffy.
En karakteristisk '90'-esque vokalvaner fortsætter også ind i det 21. århundrede, i hvert fald blandt showens fans: handlingen med at tilføje ordet "meget" efter et verb til sarkastisk at pege på noget om en anden person, som med sætninger som sådan som "overvurderer meget?" og "udsætter meget?" En anden øvelse, men mere almindelig, da showet stadig var på, var fans, der gentog dumme sætninger, som skuespillerne lavede for deres karakterer, som Xander beskriver oplevelsen af "Guiltapalooza".
9Long Story Arcs
En stor ændring i tv i de senere år havde sine frø plantet under Buffy the Vampire Slayers løb, og det havde længere historiebuer. I dag er forkælet tv-seere sandsynligvis at tage for givet langsigtet karakterudvikling og historier i seminal tv-programmer som Tråden og Breaking Bad. Men gennem de fleste af 90'erne fulgte tv et episodisk format. Det er, hvad der skete på en episode, blev aldrig omtalt i efterfølgende episoder. Dette gjorde ting meget nemt for nye seere eller kanal surfere, men kunne være frustrerende for langsigtede seere, der så deres historier vokse stagnerende.
Buffy ændret alt det. I Buffy, ikke kun årstider blev forenet med sæsonens skurk, der blev kaldt "The Big Bad" - men grunden til senere årstider og begivenheder blev ofte lagt op til to år i forvejen. Og showet trak ofte på sin historie for at skabe nye og tilfredsstillende episoder, som når Buffy møder et krigstidsråd, der engang plaget hende og fyrede hendes mentor, Giles. I opfølgningen to år senere får hun Giles genoptaget, tilbagebetalt betalt og hævder på ingen usikker måde, at vagterne ikke er noget uden at nogen skal se. Nemlig hende. Det virker mildt af moderne standarder, men Buffy var en af de første viser til at bygge sin egen komplekse historie af tegn, der var dynamiske og ændret fra episode til episode.
Den store dårlige
Buffys brug af en entydig Big Bad i stedet for at stole udelukkende på ugens monstre var så vellykket, at formatet bliver emuleret på tværs af mange moderne og populære programmer. Dette kan ses i shows som Læge Hvem, hvor lægen kan tilbringe det meste af en sæson, der raser op og grappler med plot nemeser som mesteren. Dette er også til stede i shows som Sherlock, hvor titulærdetektivet kan bruge hele minisætperioden ud fra sin onde modstykke Moriarty. Denne indflydelse er ikke begrænset til britisk programmering, heller ikke med amerikanske shows som f.eks Sleepy Hollow med ikoniske fjender som Headless Rytter som løbende skurke.
Selv om dette måske synes almindeligt i dag, hvornår Buffy debuterede det var en frisk tilgang, især inden for science fiction og fantasy. Mens viser som Star Trek: The Next Generation stadig fokuseret på at møde underlige nye verdener, skabninger og fjender i hver episode, Buffy var en af de første til at have sin egen besætning af tidligere Scoobies bekymret for en enestående trussel i hele sæsonen.
7Buffy påvirket Avengersne
Siger det Buffy påvirket Avengersne kan virke ret indlysende: trods alt blev filmen skrevet og instrueret af Buffy skaberen Joss Whedon, så det synes sandsynligt, at der ville være en lille indflydelse. Men der er meget specifikke Whedon tegn, der foreshadow nogle store Avengers øjeblikke og tegn. For eksempel, en af de mest crowd-behagelige øjeblikke af Avengersne var da Bruce Banner afslørede hemmeligheden til at kontrollere sin vrede: "Jeg er altid vred," siger han lige før han omdannes til den utrolige hulk. Buffy fans havde dog allerede set det hele med Oz, en varulv, der forsøger at bage sig væk, når han forvandler sig, men til sidst indser, at han er "ulven hele tiden", hvilket giver ham kontrol over sine transformationer.
Det forhold, som SHIELD har med Avengers, er også foreshadowed af a Buffy Historien fokuserer på den mystiske militærgruppe "Initiativet". Visningen viser, at militæret er opmærksom på dæmoner og arbejder på at bekæmpe og indeholde dem, men soldaterne er oprindeligt urolige over at arbejde sammen med Buffy og den magiske verden, hun repræsenterer. Dette forklarer klart SKIELDEN af den første Avengers film, der arbejder med helte som Thor, selv når de i hemmelighed arbejder på våben, der kan indeholde ukontrollerede supermagter.
6Børnens navne
Nørdhed er en arv, vi passerer på vores børn, og Buffy Fandom er en stor del af det. specifikt Buffy fans - hvoraf mange var teenagere, da showet var i luften - er vokset op og begyndt at have børn, som de dør med kendte Buffy navne. Selvom Buffy-navnet i sig selv aldrig blev meget populært, blev Willow det 171. mest populære navn for piger i Amerika fra 2013. Før Buffy premiere, var navnet næsten ikke i de 1.000 navne for piger. Tilsvarende var navnet "Xander" ikke engang på kortene over populære navne for drenge, men nu er det i top 200.
Endelig hedder navnet "Anya" - en russisk variation på navnet "Anne" ud af relativ uklarhed til et sted inden for top 400 navnene for piger i Amerika siden indførelsen af hendes hævn dæmon karakter på showet. Visse tegn navne var allerede populære, da showet premiere, som William (det rigtige navn for vampyr-bad-boy-turned-hero Spike) og Faith, som allerede var i de top 100 navne for piger, da showet premiere.
Den anden verdenske dårlige dreng
Talende om Spike repræsenterede han og sjælfulde vampyr Angel, noget unikt under Buffytid der er blevet allestedsnærværende i popkulturlandskabet: den anden verdensk dårlige dreng. Disse to karakterer var vampyrer, der ved at have både en sjæl (Spike søger en ud senere, hvorimod engel er forbandet med en til at plage ham for sine tidligere mord) og en kærlighed til buffy, er i stand til at udligne linjerne mellem god fyr og dårlig fyr.
Selvfølgelig er den så unikke ide blevet gentaget igen og igen, især i overnaturlige tv-shows. Dette omfatter både Bill Compton og Eric Northman i HBO's Ægte blod, som hver spiller morderiske vampyrer tamet af Anna Paquins karakter, Sooki Stackhouse. Og Tusmørke bøger og film er baseret på ideen om vampyrer (og andre overnaturlige væsener), der afsætter deres natur for at hjælpe menneskelig Bella Swan. Dette er selvfølgelig bare toppen af isbjerget for andre verdenskrige drenge tamed af kærlighed, men Buffy har den ære at blæse sporet for dette moderne fænomen.
4 Bevidsthed om misogyni
Buffy har en mere tvivlsom ære end at forudsige Avengers plot punkter og stigningen af den onde dreng dæmon, og det forudsiger den fremtidige verden af geek misogyny. specifikt Buffys sjette sæson beskæftiger sig med en trio af unge menneskelige skurke, hvis kendskab til magi, dæmoner og teknologi kun matches af deres vrede og forvirring om kvinder. De ledes af Warren Mears, en mand, der har begået en liste over bizarre seksuelle forbrydelser, fra at skabe følende sexroboter, som han tillader at dø for at vende en menneskelig kæreste, der bryder op med ham i en hypnotiseret sexslave. Sammen sætter de gaslys Buffy for at få hende til at føle sig gal, få hende til at føle sig usynlig og forsøge at blive stærkere end hende ... alle ikke-så-subtile nikker til misogynistiske mænd, der ønsker at sejre over kvinder.
Desværre er disse isolerede holdninger til kvinder (og fantasier om ikke at stole på kvinder) udtrykt ivrig og åbent på verdensomspændende platforme som Reddit, hvis udøvelse af ytringsfrihed også betyder at skabe et sikkert paradis for fantasier af vold, områder til at sende seksuel fotos af unge kvinder uden samtykke, og så videre. Buffy forudsagde denne meget specifikke geek raseri og misogyny over et årti, før det blomstrede fuldt ud. Og mens internet misogyny er en fjende det Buffy's Willow kan ikke rive huden ud af, en del af showets arv var at male påstanderne af sådan misogyni i stærke, triste vilkår for verden at se.
3Den Crossover Effekt
Et aspekt af den moderne verden, der er umuligt at ignorere, er, hvordan udbredt geekkultur er. Fans af Avengers, vovehals, og Star wars er over hele verden, og butikker som Hot Topic gør et dræbende peddling tøj og andre merchandise baseret på en gang niche shows som Læge Hvem. Det tager ikke så lang tid at tage en tur ned til mindesbanen for at huske på en tid, hvor geeks var, vel geeks-de marginaliserede grupper, der havde haft fakkel af tegneserier og genre-tv i de foregående årtier. Hvad skete der?
Kald det crossover effekten. Michigan Daily forfatteren Kayla Upadhyaya påpeger det Buffy var forløberen til Game of Thrones og andre genre hits, der fik almindelig appel. Hun kreditter Buffy med banebrydende ideen om et genre show, der egentlig ikke er et genreshow. Det er, Buffy fortalte grundlæggende menneskelige historier om realistiske menneskelige figurer, der netop skete at finde sted i en fantasiverden. Seerne behøvede ikke at være gennemsyret i vampyr lore eller dæmon mytologi for at nyde showet. I stedet blev de henvist til historier om kærlighed, jalousi, venskab og håb ... og så blev de for de uundgåelige Kung Fu-kampe med udøde.
2 Highbrow / Lowbrow-effekten
I en pre-Buffy verden var der en ret klar skille mellem highbrow og lowbrow tv. Det vil sige, at TV typisk blev brudt op i diskrete sektioner, med lette komedier set som intet at sige. Meget populær Seinfield iført dette som en slags æresignal, der stolt hilste sig som "et show om ingenting".
Buffy brød nyt tv-land ved at blande toner på nye og spændende måder. Visningen tabte aldrig sin dramatiske strøm - stakes var ofte liv og død, med Buffy og hendes besætning redde verden fra mere end nogle få apokalyptiske begivenheder.På samme tid var det dybt sjovt, med citatte linjer og ikoniske tegn. Kort sagt var det et show, der turde være både intelligent og humoristisk, og at arven fortsætter til moderne tv-shows som breakout hit Orange er det nye sort. Buffy forfatteren Jane Espenson beskriver Buffyarv i denne henseende som at vise en "anerkendelse af, at humor kryber ind i vores mørkeste øjeblikke." I den henseende, Buffy banede vejen for tv, der føles meget mere menneskeligt i sine varierede toner-ironisk, måske for et show, der fokuserede så meget på vampyrer og dæmoner.
1Feminism
Ingen diskussion om BuffyIndflydelse og arv er fuldstændig uden at diskutere sin plads inden for feminismens medielandskab. Før Buffy kunne blive en grundlægger af dræbende dygtighed, måtte skaberen Joss Whedon lære offentligheden at genoverveje rovdyr / bytteparadigm. Whedons egen frustration med at se årtier af horrorhjelter vandrer voldsomt til dæmoniske dødsfald, førte ham til at skabe både et show og et tegn, der spillede med vores forventninger. Som Tæve magasiner notater, seerne råbte ikke på deres fjernsyn til Buffy for at undgå at gå ind i de mørke monstre, men lærte at juble på sin styrke og uundgåelige sejr over de onde monstre.
Mange er hurtige på at påpege, at Buffy næppe var den første superhjerte, med tegn som Wonder Woman, der udtegner tegneseriens landskab, og Xena sværd skråstikker skærer gennem utallige fjender. Dog en del af BuffyDen subversive charme er den linje, showet går: Mens Sarah Michelle Gellar er helt sikkert attraktivt, og Buffys marketingkræfter aldrig tøvede med at udbrede ansigtet, der lancerede tusind T-shirts, undgik showet eksplicit seksualisering af Buffy. Det er, hun reddede dagen uden at løbe rundt i en metal bikini eller stjerne-spangled undertøj. I denne forstand, Buffy hjalp med at lægge et betydeligt grundlag for senere feminine helte, som Katniss Everdeen, som viser seere, at kvinder kan sparke røv uden at vise deres røv. Som Buffy selv kunne spørge: Fremskridt, meget?