Top 10 film der kæmpede for Blockbuster Succes

Har du nogensinde bemærket to film med lignende emner, der rammer teatre inden for et år af hinanden? Det er ikke tilfældigt. Studierne er nogensinde i hinandens hals for historier - og når en af ​​dem køber en god, er der forsøgt på hemmeligholdelse, men kan ofte ikke opretholdes. Så driver den almægtige dollar andre studios til et rip-off løb til kassekontoret.

10

Vejen vs. Eli's Bog 2009-10




To post-akokalyptiske festmåltider. Den spændende atmosfære af depression og tab, de drastiske ændringer i velkendte landskaber, har altid været, hvorfor vi elsker disse. Med hensyn til realisme er vejen en nem vinder, men kun fordi Eli fokuserer på en blind mand med overmenneskelig hørings- og kampsport, der tilsyneladende har modtaget sine evner fra Gud.

Realistisk viser The Road imidlertid en mand, der beskytter sin unge søn, og manden undgår så mange kampe som muligt, da han ikke er et sort bælte og kun har en revolver med kun 1 kugle. Han er mere villig til at dræbe sin søn end at kæmpe mod overvældende tal, da dette vil spare hans søn bliver spist eller tortureret.

Eliens Bog er på overfladen blot en anden actionfilm med en næsten ukuelig hovedperson. Det indeholder også kannibalisme i en scene, og helten bliver dræbt, mens man beskytter en ledsager. Denne ene var en meget god anden tage på samme emne, skrevet af Gary Whitta i det litterære vågne af McCarthys roman, der vandt Pulitzer. Alle vidste, at det var fantastisk filmfoder, og Joel Silver tog hurtigt muligheden for at rive det ud til en sjov aktør, der indrømmede Andrew Kosove og Broderick Johnson fra Alcon Entertainment, så Warner Brothers for det meste af finansieringen. På trods af de mest forfærdelige anmeldelser fordoblede den næsten 80 millioner dollars, mens The Road med glødende ros næsten ikke fik tilbage sit relativt lave budget på 25 millioner dollars.

9

Top Gun vs Iron Eagle 1986

Den ene er et hunk-køretøj, der skabte snesevis af popkultur-fangstfraser. Den anden er et drama-mindre, halvhjertet forsøg på en historie, der skabte et dusin efterfølgere. Top Gun er den film, der lancerede Tom Cruise og Val Kilmer ind i superstardom (det er tænderne) som den cockiest fighter ess i Air Force. Standardhistorien gælder du har set det tusind gange. Rekrutterne viser sig at træne i at tænke, at de vil tage det hele i skridt, finde en rigtig hård instruktør, overvinde modgang og derefter slå alle de onde i sidste ende.

Iron Eagle er identisk, bortset fra at pigen i nød er en mand, heltens far. Du kan fortælle en forhastet historie, når du ser det. Sidney Furie lagde ideen til TriStar, som ivrig greb det for at konkurrere med Top Gun, og gjorde pengene tilbage, men ikke meget mere. Lou Gosset, Jr. og David Suchet er den eneste klasse i denne handling, men i luftvåben actionfilm tager flyene og stuntflying centret.

8

Tilbagevenden af ​​Jedi vs. The Last Starfighter 1983-84

Lad os bare gå videre og kalde tilbage af Jedi vinderen af ​​denne. Det er ikke så meget en duel, som Warner Brothers skamløse forsøg på at udnytte space opera sci-fi dille, som George Lucas fejede hele verden. Starfighter målgruppen er åbenlys: helten kommer ind i et intergalaktisk eventyr efter at have spillet et videospil. Craig Safan, med et 150-stykke orkester ikke mindre, gør sit bedste for at overvinde John Williams, men melodi har altid talt mere end orkestration.

Så vidt Jedi går tilbage - ja, det er tilbage af Jedi. Det vinder. Det behøvede ikke to præquels at bakke det op, men det har dem. Den sande værdi af Star Wars, og den eneste ting, de tre nye film mangler meget, er i karakterarketyperne. Du har de oprindeligt kloge helte i Rebel Alliance kontra de uddannede idioter, der er stormtroopere; pigen i nød; det magiske våben sort er ondt, hvidt er godt; osv. The Last Starfighter er ligesom alle andre rip-offs, akademiske og overfladiske.

7

Lincoln vs Abraham Lincoln: Vampyr Hunter 2012




Alle og hans bror ved Spielberg har planlagt en film på Ærlig Abe i 12 år. Endelig fandt han en bog han kunne lide og gav det grønne lys. Hype var så stor, at Seth Grahame-Smith skrev Vampyr Hunter-romanen om kun et år, og håbede at indløse på Twilight's dille og efternavnet pludselig på alles læber igen, i hvert fald i Hollywood. På det tidspunkt var Liam Neeson, som også er 6 meter 4 tommer, Spielbergs annoncerede ledelse, men han forlod, da produktionen forsinkede for fjerde gang, idet han betragtede sig for gammel.

Filmen syntes at være død, indtil ingen anden end Daniel Day-Lewis gav udtryk for interesse. Det var alt, hvad Spielberg havde brug for at høre. Vampyr Hunter slog Lincoln til udgivelsesdatoen, præmiere den 22. juni, men kun fordi Spielberg ønskede en date tættere på julen. Er det en ærlig-til-Abe-duel? Nå ja og nej. Ja, Vampyr Hunter brugte Spielbergs langbevidste mesterværk som en kontantko, men historierne er så fundamentalt forskellige, at de er som om to galakser spinder meget tæt på hinanden. Deres nærhed gør dem til at ligne deres kampe. Vampyr Hunter vil ikke få for mange Oscars, men Lincoln vil ikke få for mange MTV Movie Awards.

6

Ben-Hur mod Spartacus 1959-60

Spartacus kom helt på grund af Kirk Douglas, der desperat ønskede rollen som Juda Ben-Hur. Ben-Hur var en notorisk vanskelig rolle at kaste, og producenterne forsøgte Marlon Brando, Rock Hudson og Paul Newman, som alle slog det ned. De forsøgte endda Leslie Nielsen, som testede i flere scener. Douglas lobbede hårdt for rollen, men direktør William Wyler mente, at han var for kort og nægtede.

Charlton Heston, på 6 fod 3 tommer, blev endelig kastet, og dette forstyrrede 5'9 "Douglas, der hurtigt satte på at lede efter et andet episk script for at vise Sam Zimbalist og MGM deres fejl. Han valgte Spartacus og trak nok strings for at få bolden til at køre hurtigt, men kunne ikke få det lavet til det samme Oscar-løb. Heldigvis, virkelig. Ben-Hur stillede en Oscar-optagelse, der stadig står. Spartacus er helt sikkert en fantastisk film, det samme. Douglas samler en af ​​de tungeste kast, som skærmen nogensinde har set. Men Ben-Hur er religiøs, med en lykkelig afslutning, og kritikerne kunne lide det mere i vid udstrækning på grund af dette. Spartacus har ingen religiøs indflydelse, bortset fra korsfæstelsens tilfældighed.





5

Dantes Peak vs Volcano 1997




Da 20-årige Fox hørte rygterne om en vulkanhandling handlede med den nuværende James Bond på siden, sendte de ud ordet for vulkankatastrofer, betalte Billy Ray og Jerome Armstrong for en hurtig og kom til at arbejde. De havde brug for stjernekraft, og Tommy Lee Jones gik ind for en stor løn. Han gjorde faktisk et godt stykke arbejde, men Pierce Brosnan er hans lige som en vulkanolog, der forsøger at advare den titulære by for at evakuere.

Forskere er enige om, at Dantes Peak er mere præcis, der viser faren for ashfall, pyroclastiske skyer og subduktiv blast, som er en usædvanlig sekvens af special effekter. Vulkanen ser ud til at dumme ned i videnskaben og give publikum masser af lava. Det er heller ikke baseret på nogen bestemt udbrud, mens Dantes Peak hovedsagelig er baseret på Mount St. Helens. Dante's Peak gjorde det bedre på billetkontoret, primært fordi det slog Volcano i slag, premiering 2 måneder tidligere - men begge gjorde det godt.

4

Tombstone vs Wyatt Earp 1993-94




Kevin Costner var ivrig efter historien om Wyatt Earp og besluttede at spille føringen i Kevin Jarre's film, men ønskede historien omskrives til at centrere næsten udelukkende på Earp. Jarre nægtede, og Costner gik i vrede, sværger for at lave sin egen film og holde Jarre ned. Jarre tiltrak interesse for Kurt Russell, der opfordrede George Cosmatos til retning. Russell rettede effektivt Tombstone og fortalte Cosmatos, hvordan han ønskede hver scene. Det er en af ​​de mere nøjagtige vestlige i form af alle de mindre detaljer. Fotografier af de historiske figurer blev undersøgt for rigtige kostumer, ned til Ike Clantons ess af spades støvler.

Filmen dvæler ikke på Earps liv, men fokuserer på begivenhederne, der fører op til Gunfight på OK Corral, og den efterfølgende Vendetta Ride. Kilmers Doc Holliday er bedre end Dennis Quaid i Wyatt Earp, men sidstnævnte film er den eneste svage forbindelse, der er Costners kolde, johnny-one-note skildring af Earp. Han virker næsten manisk depressiv, en karakterisering fremkaldt af Earps første kone død. Russells skildring er meget mere multilayered. Han smiler nu og da. Costner gjorde alt, hvad han kunne for at ødelægge Tombstone på billetkontoret, men da Wyatt Earp premierede, blev offentligheden effektivt øvet. Tombstone mere end fordoblet sit budget, mens Wyatt Earp ikke kunne indhente selv halvdelen af ​​sin egen.

3

Deep Impact vs Armageddon 1998




Begge disse film omhandler kæmpe meteorer, der ødelægger Jorden. Deep Impact ramte teatre den 8. maj 1998, godt forud for den 4. juli weekend, fordi producenterne fra Amblin Studio primært forsøgte at modvirke Armageddons finansielle duel, og dermed blev Armagedons udgivelsesdato skubbet tilbage. De fleste respektable kritikere lambastede begge film, men som det er typisk for en sådan kritik, synes det kun at tegne flere mennesker til teatre.

De begge gjorde yderst godt, med Armageddon at indtjene flere penge end nogen anden film i året. Den første film nævnt i # 1 var den næsthøjeste brutto. Videnskabskritikere har siden set meget mere positivt på Deep Impact, som skildrer den Almægtige Nuke magisk, ikke lykkes indtil slutningen, når astronauterne alle ofrer sig selv. I mellemtiden redder de stadig ikke USAs østkyst og Europas og Afrikas vestkyst.

Armageddons producenter, hovedsageligt Jerry Bruckheimer, tilføjede hurtigt 3 millioner dollars i computergenerering for at forsøge at gøre det bedre, men historien er desværre en stinkende tommelfinger-ned. En enkelt nuke blæser med succes et sten asteroide (ikke en iskomet), Texas størrelse helt i halvdelen af ​​tiden. Det ville næsten have været en god film, hvis Ben Affleck havde taget Bruce Willis sted.

2

Braveheart vs Rob Roy 1995




Denne duel synes at have stammer fra en konkurrence for at se hvem der kunne være mere historisk unøjagtig. Braveheart har i det mindste noget af en undskyldning, da den er baseret på en enkelt kilde, og det er poesi. Poesi er ikke alt det, der faktisk er pålideligt. Rob Roy havde verificerbar historie at trække på og stadig ændrede fakta. Archibald Cunningham eksisterede aldrig.

Fordi Mel Gibson kun havde rettet en film før, kørte han ikke sin produktion meget effektivt, og den gik over budget. Han brugte mere end 1 million fod film til Battle of Stirling. Michael Caton-Jones havde mere erfaring bag Rob Roy, og det var ikke helt så episk, det gjorde det også lettere. Randall Wallace (ingen relation til William) havde sparket sit manuskript af Braveheart omkring Hollywood i årevis, så da Paramount og 20th Century Fox endelig blev grønlyst på det, var det ingen hemmelighed.

United Artists måtte stadig genoprette nogle af sine tab fra Himmelens Gate 15 år tidligere og så Skotland og dets historie som noget nyt. De kunne fortælle, at Braveheart ville være en pengeko, hvis Gibson satte sit særlige mærke af vold på det, så de begyndte at producere Alan Sharps manuskript af Robert Roy MacGregor, og Caton-Jones valgte en fremragende sværdfægtning i stedet for adskillige tordnende hackfests.Han var i stand til at afslutte sin første og få den til teatre en måned tidligere. Svære at sige, hvilket er mere underholdende.

1

Gemmer Private Ryan vs Den Tynde Røde Linje 1998

Når Spielberg laver en film, kender alle i Tinsel Town det - og læser alle de nyheder, de kan om historien, støbningen og lokaliteterne. Dette har været sandt siden 1993, da han instruerede en sjov blæser og et gritty og sandt drama blot flere måneder fra hinanden. Så da han endelig gik ud for at lave en anden verdenskrigs film for at fremhæve sin krigsførelse, fløj rygterne om, hvor realistisk det ville være.

Så 20th Century Fox rekrutterede Robert Geisler og John Roberdeau, og Phoenix Pictures, til at producere sin egen WWII-kampfilm - der kræver et Stillehavsfront-kamp for at imødegå Spielberg i Europa. Terrence Malick tilbød sin direktionstjeneste, da han havde tænkt på at slå James Jones titlerroman ind i en film. Han var klog ikke at fokusere på handling, da han sandsynligvis aldrig ville have bestået censorerne. Spielberg gjorde det kun fordi han var Spielberg, og han var næsten ikke i stand til at overtale dem.

Ryan's tema er at finde menneskeheden "midt i dette hele gud-forfærdelige rod", og dets raison d'etre viser publikum den mest realistiske skildring, der endnu er krigsførelse. Malick gik i en anden retning, med et tema af soldater kæmper for at opretholde deres sanity. Det er en af ​​de nærmeste tilgange, som film har lavet til poesi. Begge gjorde det rigtig godt, med Red Line at bringe næsten to gange op på $ 50 millioner budgettet. Ryan vandt selvfølgelig med fem Oscars til Red Line's nul (de blev nomineret i flere af de samme kategorier) og $ 481 millioner til en pris på $ 70 millioner ($ 12 millioner af den førstnævnte blev brugt på Omaha Beach alene).