Top 10 vilde fakta om ikoniske krigsfilm
Få film er så gribende som dem, der forsøger at realistisk fange krigsgruserne. Hvis det gøres rigtigt, kan en krigsfilm blive ikonisk, fejende prisuddelingsceremonier og indgravere deres linjer, forestillinger og scener i populærkulturen. Hvis de bliver forkerte, bliver de glemt inden for et årti.
Som det er tilfældet med så mange ting, er der meget mere til nogle krigsfilm end at opfylde øjet eller skærmen. De følgende ti indgange ser tilbage på nogle af de mest ikoniske krigsfilm i filmhistorie og beskriver de kendte fakta, kontroverser og stridigheder, der opstod bag kulisserne.
Udvalgte billedkredit: Universal Pictures10 nedadgående spiral
Foto kredit: DreamWorks / ParamountDet er ingen hemmelighed, at skuespiller Tom Sizemore har haft sin andel af problemer med narkotika og alkohol. I løbet af hans karriere i midten af slutningen af 1990'erne var Sizemore ind og ud af rehab, med sine kampe offentliggjort på grund af hans forfærdelse og indløb med loven. Det var i denne tid, da han modtog et opkald fra Steven Spielberg og bad om at tale med ham om det kommende verdenskrigs drama, Gemmer Ryan. Spielberg insisterede på at skuespilleren bringede sin kone til deres møde, hvor instruktøren blatant spurgte hende: "Kan Tom blive ren og nyder?"
Til trods for løfter, at Spielberg oftere end ikke har nogen fortjeneste, besluttede at kaste Sizemore under en betingelse: Hans blod skulle testes hver dag under filmens produktion, og hvis han skulle afslutte testen en gang, blev hans opsigelse fra projektet ville være øjeblikkeligt. Hvis en sådan begivenhed havde fundet sted, skulle hans rolle blive erstattet af Billy Bob Thornton.
På trods af at Sizemore succesfuldt færdiggjorde filmen, fortsatte hans rap ark at vokse, med flere anklager, herunder narkotikamisbrug og overfald og batteri mod sin eks, Heidi Fleiss. I november 2017 blev Sizemore fyret af hans administrationsfirma og talent agentur, og han blev droppet som den mandlige ledelse i en kommende psykologisk thriller Døren efter påstandene viste sig at han seksuelt overfaldede en 11-årig pige i 2003.
9 Gibson vs GLAAD
Mel Gibsons episke 1995 film Modigt hjerte, som skildrer den første krig om skotsk uafhængighed mod King Edward I of England, forårsagede en smule røre, inden den endda blev frigivet på sølvskærmen. Gayaktivister mistanke om, at eventyrflicket ikke var mere end en homofob film, der opmuntrede til "homoseksuelle". Sådan retorik stammede fra en bestemt scene, hvor King Edward dræbte hans sønns elskede ved at kaste ham ud af et slotvindue. Derudover hævdede GLADDs talskvinde Sandy Boldner, at Gibson var fjendtlig over for homoseksuelle, og at han havde en historie med anti-homoseksuelitet.
Den syge vilje mellem de to parter eskalerede kun, da GLAAD organiserede protester i ni byer mod Gibson's handling og regi. Filmstjernen reagerede voldsomt på kritikken og sagde: "De kan f-off", og at han vil "undskylde, når helvede fryser over." På trods af det farverige sprog og strenge vrede, Modigt hjerte var en box office succes og vandt fem Academy Awards, herunder bedste billede og bedste direktør.
8 berømte ansigter
Fotokredit: 20th Century FoxDarryl Zanuck var ivrig efter at skabe en anti-Hollywood-krigsfilm, da han underskrev at producere og lede Den længste dag, en film fra 1962 om den allierede invasion af Normandiet. Ved at fjerne den særprægede glamour of battle, som Hollywood ofte udspillede i film, vidste Zanuck, at et billede, der angiver den faktiske frygtelighed i krigen, ville være en hård sælge til publikum og studieleder. For fuldt ud at fordybe seerne kastede Zanuck så mange A-listestjerner som muligt. Ironisk nok var de berømte ansigter, der blev valgt - John Wayne, Henry Fonda, Robert Mitchum, Sean Connery og Richard Burton - så bekendt, at det blev en konstant distraktion på skærmen, hvilket gør det vanskeligt at overbevise seerne om, at skuespillerne repræsenterede virkelige mennesker .
Interessant nok blev Dwight D. Eisenhower kontaktet af Zanuck, som tilbød den tidligere præsident en hovedrolle, hvor han ville spille sig selv. Eisenhower nådede nådigt, men han indvilgede i en privat screening. Eisenhower gjorde godt på sit løfte, om end øjeblikkeligt, stormede kun et par minutter ind i filmen. Det er uklart, hvad der udløste den tidligere præsident og veteran, men han blev ikke afskrækket. "Du kan ikke gøre det," sagde hans kone Mamie, som han svarede: "Fanden kan jeg ikke!"
7 Ultimatum
Fotokredit: APRecord-setting Hall of Famer Jim Brown var på toppen af sin karriere i 1966, da han bedøvede sportsverdenen ved at annoncere sin pensionering fra NFL. Den pludselige uforudsete afgang for den 29-årige var en forankret i et hårdt ultimatum, der fremskyndede sin bevægelse til et liv, han allerede søgte.
Mens i London filme The Dirty Dozen, en anden verdenskrigs film med hovedrollen Lee Marvin, Ernest Borgnine og Charles Bronson, gik produktionen længere end forventet, hvilket forårsagede, at Brown blev involveret i en offentlig tvist med hans holdets ejer, Art Modell. Modell informerede Brown om at han ville bøde atleten $ 100 for hver dag, som han ikke rapporterede til lejren. Ifølge Brown havde han "ingen forhandlingsstyrke", idet han efterlod ham ikke andet valg end at afslutte NFL "med beklagelse men ikke sorg."
Den 14. juli 1966 holdt Brown en pressekonference om filmen, klædt i militære trøbbel og talte foran en tank: "Min oprindelige hensigt var at prøve at deltage i 1966 National Football League sæsonen.Men på grund af omstændigheder er det umuligt. "En uventet afslutning på en forbløffende og ærbødig fodboldkarriere.
6 Nixons tidsfordriv
Foto kredit: WikimediaEn af de mest elskede tidsfordriv af den tidligere amerikanske præsident Richard Nixon var hans besatthed og iver efter at blive underholdt af sølvskærmen. I de fem år, som han fungerede som præsident, så den storslåede filmbuffer i alt 538 film i screeningsrummet på Det Hvide Hus. Bortset fra fremmede film, som han foragtede, blev Nixon tiltrukket af alle slags genre, herunder film, der blatant bespottede ham.
I alle årene gik Nixon ud på kun en film, West Side Storyi betragtning af at han "ikke kunne holde propagandaen." Selv om han for det meste undgik R-rated-film, var en af hans yndlingsfilm 1970'erne Patton, med hovedrollen George C. Scott som den ærede amerikanske general under anden verdenskrig. Faktisk var Nixons fixering med filmen så glødende, at han famously betragtede det gentagne gange inden han annoncerede sin invasion af Cambodja i 1970. Mange betragtede denne handling som vejledende for en warmongeringpræsident, som var helvedebøjet på at omfavne og måske kanalisere General Pattons kamp taktik og frygtløshed under en omstridt og flygtig tid i amerikansk historie.
5 Spildt Talent
Foto kredit: WikimediaMontgomery Clift betragtes som Hollywoods første sande Metode-actor, nedsænket sig i hver rolle og skabte en usædvanlig standard, der aldrig før blev set i branchen. Den ekstraordinære gave til at miste sig i et tegn beskyttede ham blot midlertidigt fra den dybe ulykke, som han lydløst kæmpede over hele sit liv.
Ikke i stand til at komme til udtryk med hans homoseksualitet, Clift's alkoholisme, stofmisbrug og bizarre adfærd begyndte at koge mens han arbejdede på 1953-kontoret smash Fra her til evigheden, co-starring Burt Lancaster og Frank Sinatra. Under optagelsen dannede Clift et nært venskab med Sinatra, som han talte ud for at begå selvmord, da musikken blev despondent efter at være blevet afvist af Ava Gardner. Deres venskab ville komme til en pludselig ende, da en ubesværet Clift blev smidt ud af en fest, der var vært for Sinatra, efter at skuespilleren gjorde seksuelle fremskridt til en anden mand.
Hans stof- og alkoholafhængighed intensiverede kun under filmens produktion og blev gradvist forværret, efter at filmen blev afsluttet. Et næsten dødeligt bilulykke i 1957 forlod ham fysisk mødt, enormt ardannelse den forgæves skuespiller psykologisk. Clift døde i en alder af 45 år af et hjerteanfald den 23. juli 1966.
4 Alt roligt på vestfronten
Fotokredit: Bundesarchiv, Bild 102-10460 / Hoffmann, Heinrich / CC-BY-SA 3.01930-filmen Alt roligt på vestfronten er en ufuldstændig tilpasning af Erich Maria Remarques antikrigsroman om rædselene i Første Verdenskrig I. Ikke overraskende blev filmen forbudt i Tyskland for at være "anti-tysk" og også i Polen, hvor det ironisk blev anset for "pro- Tysk. "Før udvisningen i Tyskland tog de nazistiske bøller til biograferne, hvor de slapede slanger, rotter og stinkbomber i protest mod screeningen. Hitler siges at være forvirret på grund af filmens anti-krig, anti-nationalisme tema, ville frygt for en bølge af pacifisme feje Tyskland.
Romanens forfatter blev tvunget til at forlade sit hjemland på grund af den ubarmhjertige mishandling han modtog fra nazistpartiet. Efter Remarques afgang konfiskerede nazisterne alle pengene i hans bankkonti og afholdt offentlige samlinger, der brændte sine bøger. På trods af den hårde behandling han blev udsat for, var Remarque utvivlsomt heldig at flygte med sit liv i modsætning til de millioner, der ville dø i de kommende år.
3 En produktion fra helvede
Fotokredit: United ArtistsDet er svært at se det faktum, at Francis Ford Coppolas mesterværk Apokalypse nu kom næsten aldrig til fruition i betragtning af de legendariske kampe, der opstod under produktionen. I løbet af 16 måneder oplevede cast og crew personlige trængsler, der næsten led dem til randen af sindssyge. På den første dag var Marlon Brando planlagt til at skyde sine scener, han ankom til at have aldrig læst manuskriptet og 40 kilo (88 lb) overvægtigt. Narkotikamisbrug var voldsom blandt de kastede, der overindulged, herunder en 14-årig Laurence Fishburne, som angiveligt blev introduceret til heroin af hans kostpris Dennis Hopper.
Skuespiller Sam Bottoms tilstod, at han var høj på potten, fart eller LSD under meget af filmoptagelsen af sine scener. Hvis tingene ikke kunne blive mere dysfunktionelle, ledede skuespilleren Martin Sheen - der kæmpede for alkoholisme og ofte filmet i en kaotisk tilstand med enorm indbrud - led et hjerteanfald, der forlod produktionen i en tilstand af limbo. Troede hans film skulle være en $ 20 millioner katastrofe, indrømmede Coppola til sin kone, at han overvejede at skyde sig selv. I sidste ende blev det, der forventedes at være et kolossalt svigt, en episk præstation i filmhistorien, der tjente omkring 150 millioner dollars verden over.
2 'The Lizard King'
Fotokredit: Elektra Records1986 var et følelsesmæssigt år for Oliver Stone. Efter mange års kamp for at gøre navn til sig selv som instruktør blev Stone officielt accepteret blandt Hollywoods elite med udgivelsen af hans nationalt anerkendte film Platoon. Lavbudgetfilmen om krigen i Vietnam med Charlie Sheen fortsatte med at vinde fire Oscars, herunder Best Picture and Best Director.
Interessant nok skrev Stone skuespillet 17 år før dets udgivelse og fokuserede stærkt på mytologi før dets tilpasning til et mere realistisk krigsdrama.Hvad er endnu mere fascinerende er, hvem Stone havde i tankerne at spille hovedpersonen: rock'n'roll superstjerne og hovedsanger i dørene, Jim Morrison. Faktisk var Stone så fikseret at have sin idolstjerne som førende i sin film, at han sendte musikken et tidligt udkast til Platoon, med håb om at overtale Morrison til at logge på.
To år senere blev "The Lizard King" fundet død i et badekar i sin Paris lejlighed med manuskriptet Stone havde sendt ham i nærheden. Helt ærligt blev scriptet returneret til Stone i 1990, da han lavede filmen Dørene.
1 russisk roulette
I 1981 skrev psykiater Dr. Thomas Radecki til general manager på WFLD-TV i Chicago og opfordrede stationen til at redigere de russiske roulette scener i Hjortejægeren, som skulle flyve den følgende uge. I 1978-klassikeren bliver Vietnam POWs, som spilles af Robert De Niro og Christopher Walken, tvunget af vietnamesiske vagter til at spille det sadistiske "spil" i en gamblingdyn.
Hvad Dr. Radecki frygtede for, var at de berygtede scener ville inspirere virkelige efterlignere, da der var 28 skud og 25 bekræftede russiske roulette dødsfald i USA siden udgivelsen af filmen. Dr. Radecki sager faldt på døve ører, der førte til Ted Tolwinskis døde 26, og David Radnis, 28, der skød sig på deres borde efter at have set filmen.
Mere end 30 år senere fortsætter vildledende copycats på en selvmordsopgave. I 2015 så den 20-årige filmbruger Bryan Javier Soto Aguilera filmen og blæste derefter hovedet af og reenacted det farlige spil chance.