10 Obskure Fusion Genres

Lige siden der har været musik, har folk opfundet nye musikalske genrer ved at kombinere to eller flere forskellige stilarter på spændende og usædvanlige måder. Fusion genrer er grundlaget for næsten alle populære musik i dag - rock kom fra en kombination af blues, country, evangelium og nogle jazz, og hip hop tog indflydelse fra dub, funk og disco, kombineret med samplers opfindelse. Denne liste udforsker nogle af de mere uortodokse fusionsgenrer i den musikalske verden og nogle af de vigtigste kunstnere i hver genre.

Stoner Rock

Stoner rock (også kaldet Stoner Metal, eller lejlighedsvis ørken rock) er en rock sub genre med oprindelse i Californien, især i Palm Desert området. Det er en unik blanding af psykedelisk musik fra 1960'erne, heavy metal og doom metal fra 1970'erne og grunge og slammetal fra 1980'erne og 90'erne. Mens det har haft en del mainstream-succes i det sidste årti med Stone of the Stone Age (der vælger at henvise til deres musik som enten "ørkenrock" eller "robotrock", muligvis at afvige sig fra "stoner" -mærket), er de fleste stoner rock bands forbliver under jorden. Denne genre er præget af en bas-tung lyd og en temmelig tredobbelt atmosfære. Noterbare kunstnere omfatter Kyuss, Sleep, Mondo Generator og de førnævnte Queens of the Stone Age.

Dubstyle er en af ​​de nyeste genrer på den elektroniske musikscene. Dens navn kommer fra en kombination af genren dub step og hard style. Det tager to-trins slag fra dubsteg og forvrængede fører og hårde spark fra hård stil for at skabe en helt ny type lyd - hård stil i halv tid. Hardstyle veteraner Headhunterz udgav den første officielle dubstil i 2010 med deres sang "The MF Point of Perfection (Original Dubstyle Mix)", og genren begyndte at vinde popularitet hurtigt. I øjeblikket er der kun en professionel kunstner, der kun udgiver dubstylmusik, Pavelow (et af de musikalske navne på Bas Oskam fra hard stil, gruppens Noisecontrollers), og kun et radioprogram, der viser dub-stil, INDUS3. Genren vil dog sandsynligvis blive mere populær i fremtiden, så det er en stil at holde øje med.

folktronica

Folktronica er, som navnet antyder, en kombination af folkemusik og elektronisk musik. Det stammer hovedsagelig i Det Forenede Kongerige i begyndelsen af ​​2000'erne, hvor britiske pladeselskaber som Twisted Nerve signerede mange kunstnere af denne stil. Folk og elektronik kan i første omgang virke imod hinanden, især når man overvejer hvordan publikum af Bob Dylans 1965-1966 World Tour opvarmede op til elektriske guitarer og råbte "Judas" på ham, men fusionen har fundet en vis succes i band sådan som Animal Collective, Four Tet og Tunng, som alle har indarbejdet det i nogle af deres sange. Sangen "Peacebone" af Animal Collective er et eksempel på en nyligt populær folktronica sang. Folktronica finder en måde at indføje folkemusikens varme og ånd i koldt elektroniske beats, der bærer den kvintessige "folksy charm" til en anden genre, og for det er det unikt.

Psychobilly er ikke så uklart som nogle andre genrer på denne liste, der har haft succes i Europa i 1980'erne og i USA i slutningen af ​​1990'erne, men det er ikke mindre mærkeligt end nogen af ​​de andre. To genrer er kernen i denne fusion genre - 1950'erne rockabilly og slutningen af ​​1970'erne punk. Men 1960'ernes sang "Paralyseret" af den udenforstående kunstner Legendary Stardust Cowboy, der ofte er citeret som en af ​​de værste sange, der nogensinde er optaget, er også blevet nævnt som en af ​​forløberne til genren (ofte af psykobilly kritikere). Den bedste måde at beskrive psykobilly musik på er måske som rockabilly spillet hurtigt, med en punk-mentalitet, der til tider krydser ind i både fast metal og lige landmusik. Men sangteksten og stilen af ​​psykobilly har stærk indflydelse fra horrorfilm, hvilket giver båndnavne som Graveyard Shift, The Young Werewolves og Zombina og Skeletones. Psychobilly er nok den nærmeste ting til populært land metal, som de fleste mennesker nogensinde vil høre.

Drone Doom

http://www.youtube.com/watch?v=K1HEiQJEmBg

Drone Doom, også kaldet drone metal og power ambient, er en interessant undergenre af heavy metal skabt af doom metal og drone musik. Dens sange varer typisk i lange perioder og beskrives ofte som crushingly magtfulde - en forfatter har sammenlignet den med at "lytte til en indisk raga midt i et jordskælv". Genren viser tydeligt sin indflydelse fra doom metal med mørke, kraftige bass-heavy soundscapes, men tager noterne i doom metal og bremser dem ned til næsten umuligt langsomme tempos, som i drone. Drone Doom stammer fra 1990 med dannelsen af ​​Seattle-bandet Earth. Bandet "Sunn O))" (netop udtalt "sol"), en anden gruppe fra Seattle, er næsten utvivlsomt det mest berømte drone-dødsband i verden. De har udgivet syv albums, og deres utroligt tunge musik fanger perfekt essensen af ​​drone doom.

http://www.youtube.com/watch?v=pIsIUaVDWxg

Jazz rap er rap, som har erstattet sine sædvanlige hip-hop-backings med instrumentelle jazzspor. Sangteksterne er ofte forskellige fra normale hip-hop / rap sange, som ofte centrerer sig på at leve i øjeblikket og tænker positivt i stedet for at diskutere livet i fattigdom eller andre mørkere emner. Ofte vil en jazz rap-gruppe, der skaber backingsporet til deres sange, prøve en jazzstandard og lægge et hip-hop-beat over det, i stedet for at bruge det oprindelige jazz-beat. Men nogle grupper har været kendt for at have instrumental solister udføre.Den mest berømte af disse sange, og en af ​​de mest berømte jazz rap sange fra hele tiden, Cantaloop (Flip Fantasia) fra US3, har en trompet-solo i slutningen. Det er også et eksempel på at lægge et hip-hop beat over en berømt standard, inspirationen til denne beat kommer fra en sang kaldet Cantaloupe Island af Herbie Hancock. Denne musik i denne sang, og andre kan lide det, får dig til at rejse op og danse, og de upbeat tekster bekræfter denne hensigt. Samlet set er det en interessant fusion, der er fantastisk til at gøre folk glade.

Slowcore

Slowcore er den anden langsom genre på denne liste, efter drone doom. Det er dog ikke baseret på metal eller omgivende musik. I stedet er det baseret på en fusion af indie rock og sadcore - sadcore er en langsom type alternativ musik. Udtrykket "slowcore" bruges ofte af fans til at beskrive genren, selvom de fleste kunstnere anses for at spille i stilen, afviser etiketten (og de fleste andre etiketter). Som sadcore er slowcore meget downbeat og har ofte meget dystre, deprimerende tekster, der understøtter sin musik, hvilket ofte er meget minimal og spilles meget langsomt og dermed navnet. Nogle kunstnere og etiketter, der er tæt forbundet med slowcore, omfatter Sun Kil Moon, de tidligere Red House Painters og Low. Folk lytter ofte til musik, der passer til deres humør, og disse sange passer helt til den meget deprimerede. Forvent ikke en pick-up fra denne musik.

Anti-folkemusik er en genre, der er svært at definere. Det er medtaget på denne liste, fordi det er så interessant, selv om det ikke er så meget af en fusionsgenre som et meget eksperimentelt derivat af en anden genre. En måde at definere det på er som en fusion af klassisk folkemusik fra 1960'erne og ren sarkasme. Dens sangtekster er ofte sjove på hvor alvorlig og fastspændt den almindelige musikscene er generelt, og dens musik er meget avantgarde og lyder ofte meget mærkeligt til ører, der ikke er vant til det. Det er en af ​​de eneste stilarter af musik i den seneste eksistens, som blev startet af kunstnere, der ikke kunne få optagelser overalt, primært i New York City. Kunstnerne i denne genre synes ikke at være fazed på dette, og en kunstner ved navn Lach startede sin egen klub, som spillede kunstnere, der blev eksempler på denne genre. For nylig er bevægelsen spredt til Storbritannien, hvor den er beskrevet som "en af ​​Londons hotteste subkulturer" af Timeout Magazine. Den mest populære kunstner til at på et tidspunkt udføre i denne genre var Beck, hvis tidligste album faldt inden for kategorien. Mange eksperimentelle genrer-jeer ved almindelig musik og anti-folkemusik er ikke anderledes. Det gør bare sine følelser kendt.

Fejl

Glitch er en af ​​de mest kreative genrer på denne liste. Genren er en fusion af elektronisk musik (især IDM, industrimusik og breakbeat sange), og ideen om at lyde, der normalt opstår som fejl på en computer, er behageligt at lytte til. Sange i denne lidt udbredte stilprøve små, uidentificerbare dele af sange, samt springe over optagelser, cd'er og melodier, der spilles med meget små bithastigheder, blandt andet usædvanlige ting, og smider dem alle sammen i et musikalsk stykke. Mange glitch-kunstnere vil med vilje skade elektronisk udstyr til det punkt, hvor det er knap funktionelt, og derefter afspille melodier med det. Ofte spiller en melodi i et stykke tid kun for at blive afbrudt af et lille, syntetiseret "hoppe", svarende til et skib af en nål på en pladespiller eller en pludselig mur af hvid støj. Stilen opstod i 1990'erne Tyskland, med relativt populære kunstnere som Aphex Twin og Autechre hoppede ombord og lavede nogle melodier i stilen ikke længe efter. Genren er ofte en erhvervet smag, men mange nyder stort set de interessante, ufrugtbare lydbilleder, den har at tilbyde.

http://www.youtube.com/watch?v=kIrpAcZ-tBI

Sidst på vores liste er den meget nyligt oprettede genre-træk, også kendt som hekseshus og flere andre navne. Det diskuteres varmt, om denne genre er en legitim etiket eller en kæmpe vittighed, der spilles på musikoversigtswebstedet Pitchfork og andre medier. I mangel af et bedre udtryk vil det dog være navngivet træk for resten af ​​denne post, da nogle af musikken referencen referencer er meget stilistisk forskellig fra enhver anden genre. Træk er i vid udstrækning en blanding af husmusik, hip hop, industrielle, mørke omgivelser og støjmusik samt nogle andre genrer, der ofte spilles i den formelle, ligegyldige stil med skofremsynsmusik. Det inkorporerer også okkulten i en eller anden form i sine sange, idet den har indflydelse fra mange tidlige goth bands. Travis Egedy, bedre kendt som den elektroniske kunstner Pictureplane, opfandt dette udtryk med venner i 2009, angiveligt som en vittighed, for at beskrive den nylige bølge af husmusik med fokus på mørke, overnaturlige emner. Da Pitchfork fremhævede genren i en artikel, tog den ud, og til trods for at blive beskrevet som en gimmick af mange, bliver den stadig brugt til at beskrive †††, som er et sideprojekt af Chico Moreno, føringsangeren af ​​Deftones, Shaun Lopez, bandets guitarist Far, og Scott Chuck. Uanset hvad det måtte være, er en vittighed eller en ægte genre, som det beskrives, stadig meget interessant at lytte til og kan faktisk tage afsted i fremtiden, da dele af det er noget almindeligt.