10 Underrated But Excellent Bands

Som en opfølgning på listen over de fleste overvurderede bands, er denne liste sammensat for at belyse navnene på bands, der burde anerkendes bedre, men på en eller anden måde savnede deres chance i spotlightet. Hvis du er noget som mig og tilbringer timer på nettet for nye bands at lytte til, giv nogle af disse en prøve - især hvis du aldrig har hørt om dem - kan du blive glædeligt overrasket.

10

Wolfsheim

Wolfsheim var et Hamburg-tysk industri-pop-band, der tog navn fra et tegn i The Great Gatsby. De steg til berømmelse i deres hjemland i 1991 med "The Sparrows and the Nightingales", og blev snart MTV-tyskerne med deres sang "Dream of You". Deres musik var en hypnotisk blanding af Darkwave og synthpop. Takket være sådanne vigtige spor som "Find You're Gone" og "Kunstliche Welten", forbliver de en stor indflydelse på europæisk industrimusik.

9

Syd

Siden deres dannelse i 1998 er South blevet et af Englands mest fremtrædende alternative bands, deres musik omfatter alt fra folk til hard rock til til tider hvad der kunne passere for Coke Jingles og kan gøre det hele sammen. Hvert medlem er en multi-instrumentalist og er glad i handelsinstrumenter for at ændre strømmen af ​​hver sang.

8

Nuværende 93

David Tibet udtænkte nuværende 93 i begyndelsen af ​​80'erne og forvandlede det med tiden til en proteanamalgam af folkemusik og coil-påvirket mørk omgivelse. Deres emne ophobes mytologi, religion, okkult og britiske horrorfilm. Selv om Tibet har været det eneste konstante medlem af bandet, har hans apokalyptiske folkemusik udviklet sig nok til tiden for hans låtskrivning evner til at tage kameleonskift.

7

Mand mand

Man Man er en primær rant-vaudeville-handling, der hylder fra Philadelphia, som har opnået kultstatus for deres bizarre og superchargede live shows, hvor bandmedlemmer klædt i krigsmaling og hvide leotarder, frantically spiller horn, guitar og Ragtime piano. Takket være deres succes i Lollapalooza har sange som "Feathers" og "Top Drawer" påvirket næsten alle, der hørte dem, og deres stint på hovedstadiet på Voodoo Festival, men cementerede deres voksende stigning som et undervurderet band. Der er virkelig intet andet band i samme kategori som denne.

6

Ekko og Bunnymen

Echo og Bunnymen burde have været anerkendt som det mest sædvanlige post-punk band band i 80'erne, men i stedet blev ignoreret takket være succesen af ​​sådanne bands som U2, Depeche Mode og The Cure. Således er de mere populært kendt i den amerikanske mainstream for at bidrage med sange til lydsporene af film som Pretty in Pink og The Lost Boys. Sandheden bliver fortalt, Echo er en vild inkarnation af tv's guitarkraft og Pixies 'betagende melodier, som sange som "Silver" og "Rescue" så klart implicerer; de er også en af ​​mange uheldige påvirkninger på moderne underjordiske sten. Deres ét øjeblik med mainstream succes var en række UK Top 10 hits i begyndelsen af ​​80'erne, og derefter en gradvis fade fra rampelyset, selv om de fortsætter med at optage til nutidens dag.

5

Fødselsdagsfestet

Før der var Grinderman, før der var Nick Cave og The Bad Seeds, var der denne spøgende troupe af perverterede, dystre og ualmindeligt behagelige misfits, fronted af Australiens esoteriske, quintessential frontman Nick Cave. Deres sange kunne gå i et langsommeligt tempo, bygge op til et spændt ruckus af soundscapes, og derefter brænde ud i en svamp forvrængning ved breakneck-hastighed. Hvert spor var et angreb, om det skød op på dig og bludgeoned dig bagfra eller smadrede ind i din bevidste med fuld kraft. En anden sædvanlig indflydelse på goth / punk-genren, der fortjener en bredere fanebase.

4

Fortov

Selvom de hilses som det mest populære amerikanske indieband fra 90'erne, nægter Pavement's musik stadig at slå sammen med de kulturelle masser på trods af sådanne fænomenale og banebrydende album som Crooked Rain, Crooked Rain og Wowee Zowee. De var akne af slacker rock, der kun rivede sexpistolerne med hensyn til, kan de virkelig spille deres instrumenter eller er dette en meget fantasifuld skam? Dette genre-defying band kræver den samme massegenkendelse, som kritikere har realiseret siden bandets opfattelse.

3

Bauhaus

Goth Rocks bedstefamilier er stadig primært krediteret for at bidrage med sangen "Bela Lugosi's Dead" til David Bowie-film The Hunger. Hvad de fleste ikke ved, er at bandet havde mere end en håndfuld kompositioner, der kom tæt på at omgå det tidløse spor. Sange som "Burning From the Inside" vitaliserede motoren af ​​sort-on-black punk, mens B-Sides som de brændende "Boys" viste, at Peter Murphy som en lyriker var en bittert satirisk forfatter og ikke altid nødt til at stole på begravelsesbilleder til at gøre en mindeværdig melodi.

2

Apoptygma Berzerk

Længe hyldet som Norges svar på Nine Inch Nails, har Stephan Groth optaget under Berzerk moniker siden 1989, hvilket skaber en ond og spændende kombination af synth groove og industrielt metal, og viser dansende sange som "Kathy's Song", langsom æteriske ballader som "tættere" og den hårdrockende futurepop-klassiker "Tuning to Your Soul's Frequency." Hans instrumentelle rækkevidde er ret begrænset fra starten, men de stilarter, som Groth usurperer, har han perfektioneret.

1

Manic Street Preachers

Efter succesen med udestående albums som The Holy Bible og Everything Must Go, var manikerne på vej til Nordamerika og øjeblikkelig stjernestatus, da kerne sangskriver og forstyrret geni Richey James Edwards pludselig gik væk i 1995. Siden da har manikerne forvandlet sig til noget af en supertrio, churning out powerpop og indie-orienterede kompositioner, der gjorde dem til helte i deres hjemland Wales og darlings af de europæiske medier. Alligevel fangede de aldrig den mørke, bittere glans af de første fire albums takket være Edwards 'brutale tilstående bevidsthedsbevidsthed, hvor bandet blev udfordret til at gøre den mest fænomenale musik i deres karriere hidtil; Således fortsætter en bredere forståelse at undgå dem, uden forfatteren af ​​sådanne tidløse sange som "Ja" og "Hurtigere" for at holde dem inspireret til større og mere nyskabende toppe.

Bonus

Interpol

De nye konger i New York goth-pop er blevet kortere siden deres forestilling for at efterligne bands som Joy Division og Chameleons. Hvilke kritikere, der ikke ses under simulacraen, er en Fab Four i gang med at skabe atmosfærer i deres sange som intet andet band i dag. Deres debutalbum, Turn On the Bright Lights, er ikke genkendt som et moderne mesterværk af Velvet Underground / New Wave counterculture. Sange som "Leif Erikson", "The Lighthouse" og "Pace is the Trick" forstærker nødvendigheden af ​​følelser manglende i dagens corporate concoctions, mens næsten alle andre sange fra deres første tre albums fortjente at være en hit single. Nogle kan kalde bandet formel og kedeligt. Kun til dem der ikke lytter.

Bidragyder: F. McClure