Del:
10 Mystiske gamle danse
Dans er en af de mest gamle og udbredte menneskelige opførsel, men der findes ingen fysiske artefakter. Hvor lidt vi kan konstatere om gamle danse kommer fra beskedne beskrivelser og de få praktiseres til denne dag. I årtusinder har danser været anvendt som en form for social samhørighed, religiøs hengivenhed og endog helbredelse. Mange har oprindelse indhyllet i mysterium, og de fleste er nær udryddelse.
10 Whirling Dervishes
Mevlevi-ordenens dervisher opnår union med det guddommelige gennem dansen. Grundlagt i 1273 af digteren og mystiske Rumi, kommer denne ordre fra Konya i det moderne Tyrkiet. Rumi blev født i Afghanistan, men migreret vestpå med denne familie efter den mongolske angreb. Rumi blev introduceret til den mystiske tradition for at danse gennem sin ven, Shams-e Tabrizi. Efter Rumi's død i hans egen søns hænder grundlagde Sultan Veled, hans barnebarn og en discipel Mevlevi-ordenen.
Mevlevi er en højt respekteret skole inden for sufisme, islams esoteriske komponent. Tildelt Rumi, den hvirvlende dervish dans kendt som Sema blev formaliseret i det 15. århundrede. Hvert element er symbolsk. Den hvide nederdel betegner egoets hylde. Kamelhårshatten er egoens gravsten. Fjernelsen af semazens (danserens) sorte kappe symboliserer åndelig genfødsel. Krydsede arme betegner nummer én og guddommelig enhed.
9 Madagaskars dans af de døde
På Madagaskars centrale højland danser malagasien med de døde. Under Famadihana-ritualet fjernes afdøde fra krypter og paraderes rundt i takt med et messingband. Malagasisk benytter lejligheden til at tale med deres afdøde kære og bede dem om vejledning. 52-årige landmand Rakotonarivo Henri forklarer betydningen af forfædre tilbedelse: "Vi kommer ikke fra mudder; vi kommer fra disse kroppe. "
Millioner praksis Famadihana på tværs af øen nation. Traditionelt mener malagaserne, at grænsen mellem liv og død ikke er tydelig. Forfædre har evnen til at rejse mellem dimensioner. "Famadihana styrker vores familie mellem generationer", afslører 30-årige tekniker Jean Jacques Ratovoherison. "Vores forfæders knogler er værdifulde for os og må aldrig gå tabt i verden." Udgifter til Famadihana kan være ublu. Tusindvis eller endda hundredvis deltager typisk. Der er altid god mad og levende musik.
8 middelalderlig dansemandi
Mellem 13 og 17 århundrede blev Europa gripet af dance mania. St. John's Dance (eller St. Vitus Dance) fik folk til at danse hysterisk i så længe som måneder ad gangen. Ofte vil folk danse sig til døden gennem udmattelse, hjertesvigt eller slagtilfælde. I 1278 blev 200 maniacal dansere i Tyskland dræbt eller såret, da broen, de dansede, kollapsede. Moderne historikere har en tendens til at tildele denne dansemandi til kvinder. Men middelalderlige regnskaber afslører, at mænd, kvinder og børn var alle modtagelige over for denne galakse.
Det mest berømte udbrud opstod den 24. juni 1374 i Aachen, Tyskland. Tilfælde blev dog ikke isoleret til Tyskland. Holland, Italien, Frankrig og Luxembourg oplevede dansemania crazes i løbet af tre århundreder, der involverede tusinder. Nogle mener, at ergotforgiftning kan forklare symptomerne på St. John's Dance. Andre mener, at danserne var medlemmer af afvigende sekter, der søgte guddommelig tjeneste efter den svarte pest.
7 Wendigo-Like Dance
I Algonquin omsætter "wendigo" groft til "den onde ånd, der fortærer menneskeheden." Ifølge legenden blev disse emacierede monstre med mattet hår og forfaldende hud lavet, da en person kannibaliserede en anden. De blev forvandlet til en wendigo med en umættelig appetit for menneskelig kød.
Cree udviklede en dans for at hjælpe dem med at håndtere mareridtet af disse kannibalistiske væsner. Wihtikokansimoowin involverer satiriske portrætter af det mandlige monster og dristige skildringer af wendigojægere. Legenden hævder, at Cree's "Wendigo-lignende dans" blev udført i perioder med hungersnød for at styrke tyngdekraften af deres kannibalisme tabu.
Udviklet i en drøm blev dansen først udført af Assiniboine stammen. Cree vedtog det og indarbejdede det i deres Sun Dance ritual. Det udføres altid på fejringens sidste dag. Den sidste kendte Wihtikokansimoowin i USA opstod ved Leech Lake Indian Reservation i det nordlige Minnesota.
6 Tarantella
Først optaget i det 15. århundrede, får tarantella sit navn fra en italiensk ulvspider, der betegnes som en "tarantula". Muskelspasmer, delirium og død var forbundet med sin bid. Legenden har den svedige, gyrating dans udviklet til at skylle toksinet ud af kroppen. Musikere vandrede marker forventer at betale for at spille for de plagede. Denne oplagte tamburintrug blev snart den ikoniske dans i det sydlige Italien.
Denne helbredelse forblev på plads i 300 år, indtil folk begyndte at undersøge. Den britiske dramatiker Oliver Goldsmith tvang hans tjener til at blive bidt af en edderkopper. Han opdagede, at biden kun forårsagede mindre hævelse omkring såret. En italiensk læge fra det 17. århundrede konkluderede, at tarantismen var en "feigned activity of malingerers." Tarantulaen var ikke synderen; folk havde lige brug for at lufte. Andre teoretiserer, at tarantellaen måske har udviklet sig med en Dionysian-kult, der blev tvunget under jorden.
5 Morris Dancing
Morris dans er en gammel engelsk tradition.Den første henvisning til det går tilbage til 1448, men dansen går sandsynligvis tilbage endnu. De fleste mener, at navnet er afledt af "Morisco", et nedsættende udtryk, der betyder "småmormer". Traditionen for nogle dansere, der bærer sorte ansigter, synes at understøtte denne forbindelse til Nordafrika, ligesom dansernes brug af klokker bundet til deres ben. Ud over de omstændigheder, der findes, er der intet konkret at binde denne gamle rite til maurisk tradition.
Mange tror, at morris dans opstod dybt i englands hedenske fortid. En af de mest populære teorier indebærer, at det var en rituel frugtbarhedsdans af kelterne. Andre mener, at dansen har en højere stamtavle. Ved det 16. århundrede var danse involveret udførlige kostumer med klokker almindelige i europæiske domstole. Der er dog kun lidt konkrete beviser for en af disse teorier. Dansen fortsætter til denne dag, med flere regionale variationer i hele Storbritannien.
4 Dance Of The Kachinas
Hopi Kachina-dansene betegner forfædres og spirits tilbagevenden - både godt og ondt - til de levende. Markeret med flair og teatralitet involverer disse festligheder maskerede dansere, der repræsenterer disse væsener fra en parallel dimension. Soyaluna-ceremonien i december byder på åndene, mens juli's Niman-festival byder farvel. Afskedsceremonien indebærer mange hemmelige ritualer, der er skjult for visning under den offentlige fest. Ingen anden ceremoni indebærer mere farverige masker eller skærme.
Ifølge Hopi er alt i naturen gennemsyret af en ånd. Nogle er gode, mens andre er dårlige. I Hopi Pantheon falder Kachinas under den mægtige Masauwu, Spider Woman og Earth Goddess. Kachinas kan intermeere på vegne af deres levende slægtninge og er derfor værd at placere. Kachina-danserne er muligheder for social samhørighed og ondskab, som holder folk ude af problemer for resten af året.
3 sværddans
Sværdedanser er en af verdens mest udbredte ritualer. I Pakistan og Nepal er de afgørende for bryllupper og andre festligheder. Indiske street messer er ufuldstændige uden paika adhata en gang brugt til at uddanne Odisha krigere. Inherited fra Kreta var sværddanser integreret i hellenistisk identitet. De er også udbredt i hele Europa, især i områder, der svarer til det hellige romerske imperium og det baskiske land.
I omkring fire årtusinder udviklede verdenskulturer danser til både at fejre og studere sværd. Disse sværddanser blev betragtet som en væsentlig moralsk komponent af kampsport. Gennem tålmodighed, udholdenhed og ydmyghed underviste disse gamle rites uvurderlige lektioner. Udviklet som en kinesisk militærøvelse, jian wu udviklet sig til en udførlig akrobatisk øvelse og blev en af de fire centrale danse af kinesisk opera. Osmannerne forbød sværddans og troede, at det var et kneb for at erhverve sverd for en modstandsbevægelse.
2 Dans til ære for gudene
Den brasilianske religion Candomble oversætter til "Guds danse." Denne tro blander katolicismen med traditioner fra vestafrikanske åndelige praksis. Canomble blev smedet i den turbulente periode mellem det 16. og 19. århundrede, da de portugisiske importerede slaver til Brasilien fra hele Afrika. Slaver blev tvunget til at konvertere til kristendommen. De fusionerede forskellige strømme af traditionelle overbevisninger med den nye tro såvel som den indfødte brasilianske åndelighed, som havde paralleller til deres egen.
Fra religionens opståen stod candomble-udøvere overfor forfølgelse og blev tvunget til at øve deres religion i hemmelighed. Guddommelige symboler og spiritus blev skjult bag identiteten af katolske helgener. I 1970'erne opsagde den brasilianske regering en lov, der kræver politiet tilladelse til offentlig praksis af religion, så Candomble kunne bevæge sig ud af skyggerne. I dag praktiserer over to millioner mennesker denne tro. Det findes også i nabolandene Argentina, Venezuela, Uruguay og Colombia.
1 Dance of Zalongo
Zalongos dans var et massemord selvmord af Souliot-folkene i folkemordet. I 1803, efter at have undertegnet en fredsaftale med Epirus Souliot Confederacy, afskedede den osmanniske guvernør Ali Pasha og angreb. Hans mål var slaveri af kvinderne og fuldstændig udslettelse af mændene. Til trods for det var en troppe på over 50 dansende kvinder samlet på klipperne på Mt. Zalongo. En efter en kastede danserne deres babyer ud af kanten og hoppede derefter efter dem.
Fortællingen om deres afslag på at indsende blev legendarisk i hele ottomanske lande og i Europa. Myten blev udødeliggjort i romantiske malerier og græske sange. En skulptur af George Zongolopoulus markerer nu placeringen af den trættende dødedans i det moderne Grækenland. Ifølge de fleste dansede kvinderne og sang folkesang under deres mountaintop massemord. Denne detaljer kan dog være blevet tilføjet efter faktum for dramatisk effekt.