10 Fascinerende Oprindelser af Popkultur Stereotyper

At skabe interessante tegn med unikke personligheder er fantastisk og alle, undtagen det er også meget svært. Det ville forklare, hvorfor så mange forfattere og kunstnere stole på det forsøgte og sande. Når alt kommer til alt, hvis noget er blevet gjort 99 gange, hvem kommer til at blinke, når nr. 100 vises på skærmen?

Men disse trite troper måtte starte et sted, ikke? De viste sig ikke bare, fuldt ud dannet på en persons blanke side. Bliver det et stykke af livet, som nogen besluttede ville passe godt i deres historie eller en helt ny ide helt bagt i en persons tankebag, er historierne bag fødderne af vores mest overudnyttede kreative klicher intet mindre end fascinerende.

10 kaniner og deres gulerødder

Det er næsten umuligt at billedere kaniner som andet end gulerods-fluffballer. Du ser det i reklamer, tegnefilm, nuttede børns Halloween kostumer og utallige YouTube-videoer; selv om kaniner ikke skal spise mange gulerødder eller virkelig noget, der stivelsesholdigt, fortsætter clichen. Når alt kommer til alt, hvis det er godt nok til Bugs Bunny, hvorfor ikke kaninen i din historie?

Som det viser sig, virker tropen kun for Bugs Bunny fordi han opfandt det. Gulerodkaninlaget blev først dannet indtil 1940'erne "A Wild Hare", da der først blev vist Bugs på en gulerod. Grunden til at han gjorde det var fordi sammen med fysisk komedie, Looney Tunes Tegneserier var afsat til parodi og satire. Da Bugs tyggede på en gulerod, mens han snakkede nonchalantly, mimede han en berømt scene fra Clark Gables 1934 film Det skete en nat, hvor Gable gjorde det nøjagtig samme.

Publikum fik dengang jo joke, men alle andre har glemt Clark Gable (kriminalitet!) Og taget det på pålydende værdi, hvilket gør kaniner og gulerødder uadskillelige i mange sind.

Den dumme blonde

Mens mange måske tror, ​​at Marilyn Monroes fiktive luftheadede tegn var drivkraften for alle blonde knogler siden, levede den sande synder næsten 200 år tidligere. Mademoiselle Rosalie Duthe, en blond fransk debutant, var kendt blandt parisierne for at være smuk, rig og ikke for hurtig på optagelsen. Hun ville tage for evigt at besvare et simpelt spørgsmål, ikke på grund af skygge, men fordi det virkelig tog hende så længe at tænke på en løsning.

I 1775 producerede en dramatiker ved navn Landrin et one-act spil med en mentalt ledig blond kvinde, der var blatant inspireret af Duthe. Skuespillet var en stor succes, meget til Duthes skændsel. Hun forsøgte endog at tilbyde sine kyssetjenester til enhver digter, der ville skrive noget godt om hende; ingen accepterede, og stykket fødte 230 år (og tælle) af tegn med let hår og en sub-human IQ til at matche.

8 Donut-Addicted Cops

Oprindelsen af ​​den fede politibetjent, pistol i den ene hånd og doughnut i den anden, dateres tilbage til 1950'erne, da de første politi krydsere kom til at være. Cops, der plejede at gå deres beats hele natten på natten, kørte nu rundt i byen hele natten om natten og sørgede for, at alle var på vej.

Det var klart, at det var så sent og så længe kunne blive trættende. Indtast donutbutikker, som plejede at være de eneste steder, der var åbne om aftenen, da de var nødt til at forberede sig på den kæmpe rush af tidlige morgenkunder. Officerer ville stoppe i disse butikker i midten af ​​natten for en kop kaffe og en sukkerholdig snack for at holde dem i gang. Synet af doughnut butikker klokken 4:00, som blev patroniseret næsten udelukkende af politiet, var for underholdende et syn for ikke at udnytte, og traditionen med at skrive hver heroisk officer, da deres lokale Krispy Kreme nr. 1 kunde officielt begyndte.

7 Ghosts siger 'Boo'

Hvad der ligner en tilfældig ting for en spook at sige faktisk startede for over 275 år siden. I 1738 blev der offentliggjort et polemik med titlen "Scotch Presbyterian Eloquence Display", som indeholdt følgende vers: "sagde Bairn, jeg vil ikke tro på Gud, for Gud er en Boo; men jeg vil tro på Kristus, for han er sød, far, og han er god. Nu kan du her se herrer, at Gud uden Kristus er en Boo. Boo er et ord, der bruges i det nordlige Skotland for at skræmme grædende børn. "

Der er ingen forklaring på hvorfor skotterne besluttede "boo" var det perfekte skræmmende ord, eller hvorfor de valgte at bruge det på grædende børn. Uanset hvad, "boo" hurtigt blev fangst-alt ord for overraskende nogen på en uhyggelig måde, så da de første spøgelseshistorier startede omkring et århundrede senere, var det fornuftigt for spøgelserne at råbe "boo" også. Og vi har booing lige siden (især i Chicago Cubs-spil).

6 sukker, krydderi og alt godt

Dette, sammen med "snips, snegle og hvalphalser", handler kun om den smukkeste forklaring, der nogensinde er udtænkt for vores snørrige brats. Hvor kunne dette muligvis være kommet fra? Nå, ligesom spøgelser og "boo", kommer svaret fra litteratur - i dette tilfælde poesi. Robert Southy, en britisk digter, skrev et stykke i 1820 kaldet "Hvad folk er lavet af." Over 13 vers forklarer Southy, hvad alle består af, fra babyer til sejlere til gamle mennesker. Drenge og piger er simpelthen det andet og tredje vers, men de viste sig at være de mest populære, så de er blevet gentaget ad nauseum, mens alt andet er omgivet af uklarhed.

På en relateret note: Selvom små piger kan være sukkerholdige, krydrede og nicey, så sørger Southy os, at de ved alderdom bliver fremstillet af "Ruller og jeeler og gamle spindehjul." Så du har det til at se fremad til damer.

5 dalmatere i brandhuset

Ligesom cops og donuts var denne trope faktisk baseret på det virkelige liv en gang om gangen. Tilbage før brandmotorer ville brandmænd løbe mod brændende bygninger på hestevogne.Problemet med at bruge heste er imidlertid at tyve ville gøre det lettere for dem.

For at modvirke dette problem, ville brandmændene bringe dalmatierne sammen til turen, efter at det blev observeret, at dalmatere og heste fik overraskende godt sammen. De stærkt beskyttende hunde ville sove sammen med hestene og bark højt og længe, ​​hvis en fremmed nogensinde turde komme nær. Snart nok fulgte hundene hestene og brandmændene overalt, både på jobbet og i brandhuset.

Når fyrhuse fik motorer, og deres heste blev pensionerede, blev dalmatierne ret ubrugelige som arbejdere. Men billedet sidder fast i folks sind, der forbinder dalmatierne med fyrhuse til denne dag. De fleste hver forestilling af et brandhus vil have en hund i det, og brandmænd i en parade er i grunden krævet ved lov at bringe et par af dem sammen for turen. Det ville bare ikke se rigtigt ellers.

4 Mus Chowing On Cheese

Kaniner elsker gulerødder, men mus elsker ost endnu mere, i hvert fald ifølge hver fiktive mus, du nogensinde har set. Faktiske mus virker ikke engang som ost, hvilket forklarer, hvorfor folk, der sætter fælder, opfordres til at bruge jordnøddesmør i stedet.

Så hvis det er utroligt usandt, hvordan har det nogen tænkt på det? Nå, du kan bebrejde hele det faktum, at køleskabe ikke eksisterede i 1500'erne. Dengang var fødevareopbevaring som helhed ekstremt anderledes. Kød blev ophængt på kroge, brød blev købt dagligt, og meget få ting blev opbevaret i spisekammeret.

Ost var imidlertid meget et spisekammer; det betød, at når en mus gik på jagten efter noget at tygge på, ville det normalt finde ost og ikke meget andet. Mens mus ikke rigtig kan lide ost, vil de spise det, hvis de ikke kan finde noget andet. Så alle fik konstant mus i osten og spredte således den populære tro på, at de bor for de ting.

3 The Matador Waving A Red Cape

Der er en god chance for at du allerede ved at tyre er farveblind, og den konstante bevægelse af kappen er, hvad der forværrer tyren. Den cape kunne bogstaveligt talt være nogen farve i verden, så hvorfor rød?

Som det viser sig er rød ikke deres eksklusive farve. For meget af kampen beklager matadoren tyren med en kappe kaldet en capote, som sportsfarver som magenta, blå og guld. Kun i slutningen af ​​kampen, når tyren er klar til at dø, kommer den røde kappe (kaldet en muleta) ud til at spille. Farveændringen er kun af en årsag: Tyren er ved at blive stukket til døden, og den røde kappe hjælper med at dække blodet og gore. Bare fordi publikum betalte gode penge til at se et dyr, der blev brutalt myrdet, betyder ikke, at de ønsker at blive kønsomme, mens det sker.

Da tyrens død er hovedbegivenheden, får den røde kappe langt mere opmærksomhed end de andre farver. Derfor kæmper fiktionaliserede tyrefægtere med røde kappe 100 procent af tiden, fordi tyre hader røde ting, ikke? Tæt på.

2 fanger i sort-hvide striber

På trods af at orange jumpsuits er dagens største fængselklæde, er den sort-hvide stripede uniform stadig konge for så vidt angår tegnefilm, kostumer, legetøj, spil og Elvis. Men var striben nogensinde virkelig populære, eller bare noget opfundet, fordi professionelle ide-skabere troede, at de så seje ud?

Det viser sig, at striberne var ægte. John Cray, lederen af ​​Auburn Fængsel i Cayuga County, New York, udtænkte de stribede uniformer i 1820'erne som en måde at sikre, at flugt ville være umuligt. Enhver fange, der forsøgte en flugt ville blive klædt så tydeligt, at civile straks skulle bemærke ham og hjælpe med at genvinde.

Uniformerne blev afbrudt i 1904, da staten betragtede dem som et "skam af skam". Men de gik aldrig rigtigt væk; forfattere og tegneserier fandt uniformene fascinerende og særprægede og fortsatte med at bruge dem, håndhæve deres symbolik til det punkt, hvor flere fængsler for nylig er begyndt at genindføre dem. Kort sagt imiterede kunst livet, som vendte om og efterlignede kunst lige tilbage.

1 Den overvægtige opera sanger

På trods af mange opera stjerner, der kunne vise sig ellers, er de fleste afbildet som overvægtige bølger med lår som tordnende som de blomstrende bastrommer, der ledsager deres hver aria.

Så hvorfor sammenligner popkultur opera med fedme? Det ser ud til, at vi kan spore det hele til et tegn, synger en sang, i en opera. Richard Wagner s Der Ring des Nibelungen har en Valkyrie ved navn Brunhilde, der lukker showet ved at synge i 20 minutter lige. På trods af at Brunhilde ser ganske svelte i portrætter, var de fleste skuespillerinder, der skildrede hende, lidt større - ikke overvægtige, men større.

Succesen af Nibelungen, kombineret med Brunhilde's show-stealing nummer, lavede udenforstående hende som operaets overflade. Det, i kombination med menneskehedens tendens til at overdrive og karikatur efter ønske, introducerede det populære (og tegneserieagtige) billede af den overvægtige, grimme, hovmodige opera-sanger, som regel klædt som en viking og altid over-synger uden grund. Det hjalp ikke, at udtrykket "det er ikke forbi, indtil den fede dame synger" oprindeligt var om Brunhilde, den "fede dame", hvis sang signalerede slutningen af ​​et ekstremt langt show.