10 ikoniske 60'ere og 70'erne væg plakater

For de af os, der voksede op i 1960'erne og 1970'erne, hopper visse ting ud på os og bare råber 'groovy!' Avocado-farvede køleskabe. VW Beetles. Richard Nixon. OK, ikke Nixon, men du får point. Ligesom alle generationer er vi nostalgiske for det, vi havde som børn og teenagere / unge voksne. Og en af ​​de ting, vi næsten alle måtte gribe væggene i vores forstæder soveværelser (bortset fra træpaneler) var væg plakater. Groovy wall posters! Her er en liste over ti af de mest ikoniske vægplakater fra den æra. Jeg har bevidst slukket denne liste over vægplakater, der skildrede følgende sports figurer (Joe Namath, Ali, osv.), Filmstjerner (Farrah Fawcett og hendes rødt badedragt udgør), musikere / musik / bands (Woodstock, Hendrix osv. .), film (Star Wars, Jaws, etc.) og berømtheder (John Travolta, Raquel Welch, etc.). Disse kan være emner for fremtidige lister.

Denne liste vil fokusere på ti af de øverste ikoniske plakater fra den æra. Kunstværker, genrer, billeder, symboler og ideer, der stadig eksisterer i dag, eller som længe siden smed ind i uklarhed. Selvom vægplakater toppede i popularitet i slutningen af ​​1970'erne, kan du stadig finde disse vintage plakater på Ebay og andre steder - mange af dem har de bedste priser i god stand. Så tænd for AM-radiostationen, sluk lysene, brænd op med dine sorte lyspærer, lys en fælles, læn dig tilbage og nyd ti topikke 1960'erne og 1970'ers vægplakater.

10

marihuana

De fleste vægplakater fra denne æra var enten ment at være sjove, psykedeliske, seksuelle, en skildring af et stykke tidens kultur (en film eller sportsstjerne, en populær type muskelbil, et tv-program osv.) Eller en protestbevægelse. Sandsynligvis den mest populære stof-relaterede væg plakat fra 1960'erne til 1970'erne var dem, der skildrer det mest populære stof i den æra - marihuana (pot, dope osv.). Nogle var sorte lys plakater med sorte sammet baggrunde og lyse grønne marihuana blade i forgrunden. Andre afbildede bongs og vandrør og forskellige lægemiddeltilbehør. Endnu andre plakater afbildet groovy mennesker i æraen rygning en fælles. Sandsynligvis den mest populære af denne sort og måske den mest ikoniske pottegangsposter i æraen var med titlen "Hvem rullede Mary Jane?" Denne plakat skildrede 'Zig Zag' manden, den ikoniske tre fjerdedele billedprofil af en hippie, der røg en doobie, der prydede Zig Zag rullende papirlinie. Ordene "Hvem rullede Mary Jane?" blev trykt over og under ham.

9

Økologi

Et ikonisk 1970-tal symbol designet af en tegneserist Ron Cobb i 1969 var økologi symbolet. Økologi symbolet blev første gang offentliggjort i Los Angeles Free Press, og Mr. Cobb placerede symbolet i det offentlige område. Det tog snart af, grace knapper, T-shirts og selvfølgelig væg plakater. Økologi symbolet var meget populært og bredt set i de næste 10-20 år, før de næsten forsvinder. I dag forbinder vi mere almindeligt genbrugssymbolet, eller bare et grønt blad med økologi. Men i 1970'erne var det dette symbol. Mr. Cobb brugte ordene 'økologi' og 'organisme' som roten til hans symbol ved hjælp af bogstavet 'e' og 'o' og placere dem oven på hinanden. Dette dannede et brev svarende til det græske brev 'Theta'. Symbolet er enten grønt med en hvid baggrund eller et hvidt symbol på grønt.

Symbolet var som den hævede knytnæve et symbol på solidaritet i den nye økologiske bevægelse og et opfordring til handling for at redde miljøet fra den voldsomme forurening af dagen. Som en ung dreng husker jeg meget godt de første genbrugscentre i min by. Hvis du bragte dåser, glas, papir og andet materiale til amtsparken til genbrug, fik du et lille træplante til at plante. Tusindvis af mennesker gjorde det, og jeg spekulerer ofte på, hvor mange af disse træplante blev plantet og overlevet? I dag ville de være en skov på fyrre år gamle modne træer.

Dette var den første æra af miljøbevidsthed i USA, der resulterede i fødslen af ​​økologiske bevægelser, jordens dag, genanvendelse og det, vi nu kalder at være "grønne". I samme år tog økosymbolet ud på vægplakater, USA vedtog for første gang strenge miljøbeskyttelsesbestemmelser og skabte Miljøstyrelsen. I et 1970-udgave af Look-magasinet blev symbolet placeret, hvor stjernerne er på det amerikanske flag, og de tretten striber blev vekslet grønt og hvidt - hvilket skabte USAs økologiske flag. Dette flag, og selve symbolet, blev bredt set på vægplakater i mange år.

8

Knytnæve

Kaldet 'The Raised Fist' eller 'The Clenched Fist', dette er et symbol mest kendt for at repræsentere billedet af 'Black Power' i 1960'erne og 1970'erne. Mange plakater fra den æra havde Black Power rejst sort næve, men du kunne også finde plakater med knytnæve farvet i regnbue (fred, kærlighed) farver, farverne på det amerikanske flag (rødt hvidt og blåt), farvet hvidt (White Power ) osv. Det knyttede eller hævede menneskehjælpsymbol var overalt i denne tidsalder. Det symboliserede enhed og solidaritet i grupper mod alle former for samfundsmand og tidsspørgsmål, det være sig racisme og segregering eller Vietnamkriget.

7

Smiley ansigt

En simpel gul cirkel med to øjne og et smil, smiley ansigtet var overalt, herunder væg plakater. I dag ser vi smiley ansigtet oftest som et 'humørikon' placeret ved siden af ​​ting, vi skriver eller ser på internettet, som vi kan lide. ' Men tilbage i dagene før computere betød smiley ansigtet noget andet. Det billede, vi alle kom til at kende og elske (eller foragte), blev oprindeligt oprettet i 1963 som et motiverende billede for medarbejdere i Statens Gensidige Livsforsikringsselskab af en Harvey Bell.I begyndelsen af ​​1970'erne blev billedet sprunget af kyndige forretningsfolk til at sælge alle slags ting som T-shirts, kofanger, klistermærker, kaffe krus - alle med det smilende ansigt og også ordene "Have en god dag!" Overvældet af smiley ansigtet og denne erklæring blev snart en kynisk joke, hvilket betyder det modsatte af hvad det var meningen. Det var irriterende, ikke motiverende. Smilende ansigt fortsatte dog med at smile. Det er stadig hos os i dag, ikke så meget på vægplakater længere, men overalt på internettet.

6

Fred

Fredsskiltet (symbolet), der prydede utallige vægplakater i 1960'erne og 1970'erne blev oprindeligt oprettet i England som en protest mod atomvåben og atomkrig. Symboler for fred har været med menneskeheden i årevis (f.eks. Palmeafdelingen). Det specifikke fredsskilt vi genkender fra 1960'erne og 1970'erne blev designet med semaforkoden for bogstaverne 'N' og 'D'. I semaphore-kode oprettes bogstavet 'N' af brugeren, der krydser begge flag i deres talje til en omvendt 'V' -form. 'N''en stod for' Nuclear '. For at oprette bogstavet 'D' i semaforekode hæver flaggeren et flag lige over hovedet, og et flag lige til jorden skaber en lodret ret linje, der ligner bogstavet 'I'. 'D' står for 'Nedrustning'. Placer de to semaphore symboler oven på hinanden (en omvendt 'V' og en 'I') inde i en cirkel, og du har det moderne fredssymbol. Fredssymbolet, der blev skabt for at protestere mod britiske atomvåben, blev hurtigt det universelle symbol for fred, især da det relaterede sig til Vietnamkriget.

5

The Thing / Middle Finger

Måske var denne plakat en reaktion på fredssymbolet, der poppede op overalt i 1960'erne og 1970'erne? Uanset sin oprindelse fangede den sig, og der var flere variationer af denne populære plakat, men alle med en "ting" (en kropslig, furrig, ondskabsfuld fyr med et smugløg), der springer fuglen til seeren af plakat. Sædvanligvis ses tingene med en arm mod en usynlig mur, med hans (sine?) Ben skævt krydset.

4

Hold på Truckin '

Et ægte ikon af denne æra, dette billede blev trukket fra det første nummer af counter culture 'Zap' magazine. Billedet var en tegneserie skabt af den noterede modkultur kunstner Robert Crumb. Det viser flere mænd side om side, et ben fremad, strækker sig ned ad en motorvej eller gennem et felt eller over alle slags landskaber med ordene "Keep on Truckin." Tegneserien var Crumbs optagelser af Blind Boy Fuller sangen "Truckin 'My Blues Away". Crumb havde til hensigt at tegnefilmen skulle være noget andet end hvad det hurtigt blev, en kommercialiseret (og ofte plagieret) repræsentation for hele 'hippie'-æraen. Crumb sagde tegneserien var det værste, der nogensinde er sket med hans karriere. Det sidste, han ønskede at blive, var 'lykønskningskunstneren for modkulturen.' Jeg havde selv en T-shirt med en klar rip off af billedet af mændene strutting ned en gade, men med ordene 'Just Passin' Through! ' Som jeg husker, med alle andre iført 'Hold on Truckin!' T-shirtsne, pigerne fandt min til at være behageligt anderledes.

3

Krig er ikke sund

Fuld titel: Krig er ikke sund for børn og andre levende ting

Bortset fra fredsskiltet, kan dette være den mest genkendelige plakat fra 1960'erne og 1970'ernes æra. Det har også en interessant historie. Det originale kunstværk for plakaten kom fra en græsrods anti-Vietnam krigsbevægelse kaldet 'Another Mother for Peace' (AMP). Begyndt i 1967 af forfatter Barbara Avedon (som blandt andet skabte hit tv-showet Cagney og Lacey) kom det ud af Avedons frygt for, at hendes nyfødte søn ville vokse op for at kæmpe i flere krige som Vietnam (som hun modsatte). Hun inviterede andre nabolagskvinder til at deltage i hende med at starte bevægelsen, som var "dedikeret til at eliminere brugen af ​​krig som et middel til at løse tvister mellem nationer, mennesker og ideologier ... og fortaler fred". En lokal kunstner, kunstschneider, donerede sit billede af en solsikke mod en lys gul baggrund med ordene 'Krig er ikke sund for børn og andre levende ting'. Planen fra AMP var at sende kortene med dette billede til præsident Johnson og alle kongresmedlemmer, på Mors dag, og bad om fred og en ende på Vietnam-krigen. Den første ordre på 1.000 kort var snart opbrugt, og tusinder flere blev lavet og sendt til kongresmedlemmer, præsidenten og lederne af kæmpestore virksomheder. Billedet af deres bevægelse blev hurtigt populært og blev snart til plakater, der prydede væggene i utallige tusindvis af værelser over hele verden. Det forbliver sammen med fredssymbolet en universel erklæring mod krig og fred.

2

Sort lys

Bestemt typen af ​​væg plakat mest forbundet med groovy 1960'erne og 1970'erne skal være den sorte lys plakat. Der var mange populære temaer for sorte lysplakater, sex, narkotika, rock n roll, men sandsynligvis de mest populære var de psykedeliske mønsterplakater, der, når de blev set under svarte lysforhold (især når de blev stenet, eller jeg fik at vide), skabte alle måder af groovy, spinning og morphing mønstre, hvirvler og andre hypnotiske hallucinatory effekter. Som Yoda måske har sagt - "langt ud, var de." Men alle sorte lys plakater delte en ting til fælles, fosforblæk, der ville fluoresceres under ultraviolet (sort) lys. For at kunne sees korrekt, måtte den sorte lys væg plakat ses i mørke omgivelser, med bare det sorte lys lyser det. Dette betød, at alle soveværelser indeholdende sorte lysplakater altid var mørke med nuancer og blinds trukket og alle andre lys slået fra eller alvorligt dæmpet.Indtastning af et sådant rige udefra var altid en interessant oplevelse, indtil dine øjne var justeret til mørket og ultraviolet lys. Så vil den sorte lys plakaters fulde herlighed langsomt komme til syne. Det var selvfølgelig forudsat at du kunne se det gennem røgens ryge. Igen, så blev jeg fortalt.

1

Flammende Kærlighed

1960'erne og 1970'erne var æra af sex, narkotika og rock n roll, og alle tre var passende repræsenteret i vægplakater fra æraen. En af de mest populære plakater fra 'sex'-genren hedde' Flaming Love '. Det var typisk en sort lys plakat. Billedet var en sidebillede af to unge figurer, en mand, en kvinde, på knæene mod hinanden i en tæt kærlig eller seksuel omfavnelse, kysse. Der var ingen ord eller skrivning på plakaten, bare billedet af de to mennesker omfavnede.

Der var mange andre variationer på dette tema. En anden populær plakat fra dengang var Zodiac Sex Position wall poster. Dette skildrede de tolv tegn og navne på Zodiac og en anden seksuel stilling for hver måned. De to figurer fra plakaten 'Flaming Love' var tilbage, kun denne gang i stedet for et bud og kærlig omfavnelse blev de placeret i alle former for seksuelle stillinger - nogle af dem yderst udfordrende. For eksempel, hvis din fødselsdato faldt under tegn på Fiskene, blev de to unge figurer afbildet med regelmæssig gammel missionærstilling sex. Men de to elskere var meget travle og "fik det på!" for tegn på kræft, leo eller jomfru. Ikke alene behøvede de at være meget fleksible, atletiske og eventyrlystne for at opnå disse positioner, de havde også brug for en lille fæces at sidde på! Men det var de, der blev født under tegn på Taurus, der havde den mest olympiske kønsposition på denne kalender. Held og lykke.