10 Interessante fakta bag populære plakater

10 Interessante fakta bag populære plakater (Pop kultur)

Plakater har eksisteret i hundreder af år. De er blevet brugt til mange formål, herunder fremme af produkter, begivenheder patriotisme og filmstjerner. For nylig er de blevet en populær kunstform, der husker plakater fra fortiden og historiske fotografier. Dette er en samling på 10 billeder, der almindeligvis ses i et plakatformat, sammen med det jeg håber vil være nogle interessante bagved sceneoplysningerne.

10

Frokost på toppen af ​​en skyskraber

Jeg har altid mistanke om, at dette var et falsk eller manipuleret billede, men det er den rigtige ting. Den legendariske billede blev taget ved vovehals fotograf Charles Ebbets, den 29. september, 1932. Billedet viser 11 arbejdere, der har en frokostpause på den 69. etage i RCA-bygningen (nu GE Building) i New York, i løbet af de sidste måneder af byggeri . De fleste af mændene er nu blevet identificeret af familiemedlemmer. Mændene i yderste venstre og yderste højre er Matty O'Shaughnessy og Patrick (Sonny) Glynn, begge fra County Galway, Irland. De to emigranter havde forladt Shaneaglish i Galway i 1920'erne bestemt til et nyt liv i Amerika. Manden sidder fjerde fra højre er Francis Michael Rafferty og til højre er hans livslang bedste ven Stretch Donahue. Samme dag tog Ebbets et andet billede af de samme arbejdere kaldet Men Asleep på en Girder, der viser de samme arbejdere, der napper på bjælken. Du kan se det her.

Interessant faktum: Fotokredit på plakater blev opført som 'Ukendt' i mange år. Ophavsretsindehaveren af ​​fotografiet genkendte ikke Charles C. Ebbets som fotograf indtil 2003 efter flere måneders undersøgelse af et privat undersøgelsesfirma. Billedet er også blevet ofte misskrevet til Lewis Hine, hvis fotografier dokumenterede opførelsen af ​​Empire State Building i 1931.

9

Vi kan gøre det!

Denne plakat blev skabt af amerikansk grafiker. J. Howard Miller. I 1941 blev Miller's arbejde henvist til Westinghouse Company, og han blev ansat for at oprette en serie plakater til sponsorering af selskabets krigsproduktionskoordinerende udvalg. Denne plakat kaldes almindeligvis Rosie the Riveter, men på tidspunktet for plakatets udgivelse var navnet ikke forbundet med billedet. Det kom et år senere senere, da en populær patriotisk sang kaldet "Rosie the Riveter kom ud. Plakaten blev et symbol for kvinder, der producerede krigsforsyninger og tog nye job i stedet for de mandlige arbejdere, der var i militæret. Miller baserede "Vi kan gøre det!" Plakat på et United Press International billede taget af Geraldine Doyle, der arbejder på en fabrik. Ironisk nok var Doyle kun i to uger på jobbet, inden hun stoppede, fordi hun frygtede en håndskade, ville forhindre hende i at spille sin cello. Plakaten blev ikke kendt før 1970'erne og 80'erne, da den begyndte at blive brugt af advokater for kvinders ligestilling på arbejdspladsen

Interessant faktum: Geraldine Doyle, som var inspirationen bag den nu berømte plakat, døde sidste år i en alder af 86 år. Doyle vidste ikke, at hun var model til plakaten indtil 1984, da hun kom på en artikel i Modern Maturity magazine, nu kendt som AARP, som linkede et billede af hende til plakaten. Du kan se billedet her.


8

Farrah Fawcett

Da dette billede blev taget, var Fawcett stadig en ukendt skuespillerinde. Hun havde endnu ikke logget på for hitshowet Charlie's Angels, men fik noget arbejde med at lave reklamer. Hendes agenter ønskede et bikini skud af Fawcett og ansat freelancefotograf Bruce McBroom, som havde arbejdet med hende før. Skuddet blev taget af en pool på Fawcett's Bel Air, Californien, hvor hun og hendes mand dengang var skuespiller Lee Majors. Ifølge en ven stylede Fawcett sit eget hår og gjorde hendes make-up uden hjælp af et spejl. Hun øgede sine blonde højdepunkter med citronsaft. McBroom brugte en gammel indisk tæppe, der dækkede sit bilsæde som baggrund. Hun forsøgte på flere badetøj, men da Fawcett endelig prøvede på et rødt stykke for at dække et barndomsår på maven, vidste McBroom at han havde noget særligt. Fawcett valgte sine seks yndlingsbilleder ud af 40 filmruller til sidst at indsnævre sit valg til det nu berømte billede. Farrah Fawcett 's plakat fra 1976 solgte et rekordbrud på 12 millioner eksemplarer.

Interessant faktum: I år den 2. februar, som ville have været Farrah Fawcetts 64th fødselsdag, familien doneret flere elementer til Smithsonian National Museum of American History, herunder den berygtede røde badedragt hun bar i den berømte pin up plakat.

7

Lord Kitchener ønsker dig

Denne berømte rekrutterings plakat, der viser statssekretær, Lord Kitchener, første gang optrådte den 5. september 1914 på forsiden af ​​London-udtalelsen. I løbet af den måned havde landet sit højeste antal frivillige. Det Parlamentariske Rekrutteringsudvalg fik senere tilladelse til at bruge designet i et plakatformat. Kitchener organiserede den største frivillige hær, som Storbritannien nogensinde havde set for at bekæmpe Tyskland på vestfronten. I 1916 døde Lord Kitchener, da krigsskibet tog ham til forhandlinger i Rusland sænket af en tysk mine. Efter hans død blev Kitchener ofte afskediget som en stor plakat, men ikke en stor administrator. Men efter at nye arkiver blev åbnet, lover mange historikere nu sin strategiske vision, især for at lægge grunden til udvidelsen af ​​ammunitionsproduktionen og hans centrale rolle i udvidelsen af ​​den britiske hær.

Interessant faktum: Plakaten blev inspiration til den legendariske onkel Sam "Jeg vil have dig til den amerikanske hær" plakat, som Amerika brugte i både første verdenskrig og II. Det inspirerede også den berømte Smokey Bear "Kun du kan forhindre skovbrande" plakat.

6

Tennis Girl

Denne berømte plakat kaldes simpelthen Tennis Girl, og blev taget af Martin Elliot, i 1976.Da plakaten først blev solgt, solgte den mere end to millioner eksemplarer. Mest sandsynligt blev de fleste købt af unge teenage drenge. Billedet viser 18-årige kunststuderende Fiona Butler, der var Elliot's kæreste på det tidspunkt ved Birmingham Universitetsdomstoler i Edgbaston. Fiona spillede ikke regelmæssigt tennis, og måtte låne kjole og racket fra en ven. Hun bar på sin fars plimsolls (tidlige træningssko) og brugte hendes hunds tennisbolde til at spredes rundt om retten. Elliot overtalte hende til at lade ham tage et skud af hendes hendes kjole for at afsløre hendes bare bund. Elliott solgte billedrettighederne til plakatfirmaet Athena, men bevarede ophavsret og tjente ca. 250.000 £ i royalties. Fiona Butler modtog ikke nogen penge fra plakaten.

Interessant faktum: I år besluttede Fiona efter mere end 30 år og mange afslag på at udgøre igen at promovere en udstilling om græsplæne som kunst inden for kunst, der afholdes i Birminghams Barber Institute of Fine Arts i sommer. Hun mener, at hendes billede har tjent et sted i tennisens historie. Fiona er nu en 52 år gammel mor på tre, og er gift med en velhavende forretningsmand. Hun har ingen angrende om at posere for billedet, selvom hun aldrig har tjent en krone fra den. Fotograf Martin Elliot døde sidste år i en alder af 63 år. Du kan se, hvad Fiona ligner i dag, da hun står ved siden af ​​hendes berømte plakat her.


5

Albert Einstein

Denne berømte foto og populære plakat af Albert Einstein blev taget 14. marts 1951 af UPI fotograf Arthur Sasse. Efter en begivenhed i Princeton for at ære Einstein på hans 72. fødselsdag, forsøgte Sasse og andre fotografer desperat at overbevise Einstein om at smile for kameraet. Einstein var i en bil, der kom tilbage fra arrangementet og var træt af at smile hele dagen. Da fotograferne ikke lod ham være alene, siges han at have råbt: "Det er nok, det er nok!" Da disse ord ikke afskrækker fotograferne, var reaktionen de modtog endnu bedre. Billedet blev et af de mest populære billeder nogensinde taget af Einstein.

Interessant faktum: Einstein kunne godt lide billedet så meget, at han beskærede det, så kun hans ansigt kunne ses. Så lavede han flere kopier af det og sendte billedet i lykønskningskort til venner. Det oprindelige billede viser, at Einstein sidder i bagsædet på en bil mellem dr. Frank Aydelotte, den tidligere leder af Institute for Advanced Study og hans kone. Du kan se det originale billede her.

4

Amerikansk pige i Italien

Mange vil genkende denne plakat fra at se den i pizzaforbindelser rundt om i verden. Det blev taget af amerikansk fotograf Ruth Orkin, i 1951. Orkin gik til Israel på en fotoopgave for Life Magazine og dernæst gik til Firenze Italien og mødte kunstner og kollega American Jinx Allen (nu kendt som Ninalee Craig). De to talte om deres fælles oplevelser alene som unge single kvinder. Orkin så det ville være interessant at tage billeder af, hvad det virkelig er. Hun titlede seriens fotografier "Ikke være bange for at rejse alene". Orkin fotograferede Allan shopping på markederne, krydser trafik, kører på en vogn og flirter på en cafe. Efter at Orkin så Allan på byens torv, og blev slået af mænd, bad hun hende om at gå igennem igen. Hun tog kun to billeder, hvilket resulterede i det nu berømte billede. Ruth Orkin døde af kræft i 1985, i en alder af 63 år.

Interessant faktum: Kvinden på billedet, Ninalee Craig, rapporteres som at sige "Jeg klæbte mit sjal til mig, fordi det skæver kroppen; det var min beskyttelse, mit skjold. Jeg gik gennem et hav af mænd. "I dag erkender Craig," jeg nyder hvert minut af det. De var italienske og jeg elsker italienere. "Dette år markerer 60-årsdagen for fotografiet. Du kan se Ninalee Craig stående foran hendes plakat her.

3

Kyss ved Hotel de Ville

I 1950 spurgte Life Magazine den franske fotograf Robert Doisneau om at lave et foto spredt om Paris elskere. Efter at have spottet et par kys kysede han dem og spurgte dem, om de ikke ville have noget imod at kysse igen for kameraet. Françoise Delbart, 20, og Jacques Carteaud, 23, var begge efterspurgte skuespillere og blev taget til tre forskellige steder. Første Doisneau tog nogle billeder på Place de la Concorde, derefter på Rue de Rivoli og endelig Hôtel de Ville. Efter billedet optrådte i Life magazine, blev det glemt i mere end 30 år, og blev boende i billedbureauets arkiver, hvor Doisneau arbejdede. Det blev til sidst snappet op af et plakatfirma og blev en af ​​verdens bedst sælgende plakater. På grund af plakatsuccesen gjorde mange mennesker falske påstande om at være kysseparret. I 1993 tog et par Doisneau til retten og krævede erstatning for at tage billedet uden deres viden. Retssagen tvang Doisneau til at indrømme, at skuddet ikke var spontant, og han havde brugt modeller til billedet. Med denne optagelse blev sagen afskediget. Efter mere end 40 år i uklarhed kom Françoise Delbart (nu fru Bornet) frem med det originale tryk, der bærer fotografens autentiske signatur og stempel, som Doisneau sendte hende lige få dage efter skuddet.

Interessant faktum: Mindre end et år efter at billedet blev taget, brød parret op. Francoise blev gift med Alain Bornet, en dokumentar- og reklamefilmspiller. Jacques Carteaud blev en vinproducent i det sydlige Frankrig indtil sin død i 2004. Robert Doisneau fortsatte som freelancefotograf, indtil han døde i 1994, to uger genert af hans 82. fødselsdag. I 2005 satte Françoise Bornet den originale print til auktion. Hun forventede at modtage omkring $ 25.000 for det. Det vindende bud var 155.000 euro.(Mere end $ 200.000) Du kan se hende i 2005 med det berømte billede her.

2

Che guevara

Dette berømte billede, kendt som Guerrillero Heroico (Heroic Guerilla) blev taget i Havana, Cuba, den 5. marts 1960, af Alberto Korda. Han snappede billedet, da Guevara uventet dukkede op på scenen i et øjeblik, mens Fidel Castro var ved at eulogisere ofrene for La Coubre-eksplosionen. To-tone portræt af Che Guevara blev oprettet i 1968 af den irske kunstner Jim Fitzpatrick. Billedet er klassificeret blandt verdens 10 mest ikoniske billeder, lige ved siden af ​​Mona Lisa. Det er blevet gengivet over hele verden på plakater, T-shirts og på enhver overflade, der er i stand til at holde et billede. Du kan se de andre billeder, som Korda tog på den dag her.

Interessant faktum: På grund af det, han kaldte "crass commercial" udnyttelse af billedet, meddelte Fitzpatrick i år, at han havde til hensigt at ophavsret til billedet. Han lancerede det oprindeligt fri for ophavsret til bestemt brug blandt revolutionære grupper i Europa. Han planlægger at overdrage ophavsretten til familien Guevara.

1

Ali - Liston

Dette fotografi og populær plakat blev taget af Sports Illustrated fotograf Neil Leifer, der betragtes som en af ​​verdens bedste sportsfotografer. Dette særlige billede har en ekstra interessant kendsgerning om det, så jeg sætter det på nummer et sted. Den 25. maj 1965 stod Muhammad Ali og Sonny Liston i Lewiston, Maine for anden gang. Ali (derefter Cassius Clay) vandt den første kamp det foregående år. Afslutningen af ​​den anden kamp er fortsat en af ​​de mest kontroversielle i boks historie. Halvvejs gennem første runde faldt Liston til lærredet, som mange tror ikke var en legitim knockdown. Ali nægtede at gå til et neutralt hjørne. I stedet stod Ali over Liston, gesturing og råbte på ham: "Stå op og kæmp, sucker!" Det var da Liefer slog det nu ikoniske billede.

Interessant faktum: Liefer sagde, at han var heldig at få skuddet, fordi han var på det rigtige sted. Sports Illustrated sendte ofte ud to fotografer til dækning af boxing kampe. Til denne kamp tildelte de Leifer og Herb Scharfman, som også var en af ​​de bedste. Leifer sagde dette om Scharfman i et interview; "Det gjorde ikke nogen forskel, hvor godt han var, han var tydeligvis i det forkerte sæde." Herb Scharfman er fotografen, der kan ses mellem Ali's ben i det berømte billede. Fra 1963 til 1972 viste Scharfmans fotos på forsiden af ​​Sports Illustrated fjorten gange. 25. maj 1965 var det bare ikke hans nat.

+

V-J dag i Times Square

Dette billede blev taget den 14. august 1945 af Alfred Eisenstaedt og udgivet en uge senere i Life magazine. Billedet var en spontan begivenhed (ikke stillet), der fandt sted i Times Square, da det blev meddelt, at krigen mod Japan var afsluttet. Eisenstaedt tog billeder hurtigt på forskellige begivenheder under festlighederne og havde ikke mulighed for at få navnene på de to individer. Da begge involverede ansigter er dækket, har flere mennesker hævdet at være emnerne. Identiteten af ​​sygeplejersken på fotografiet var ikke kendt indtil slutningen af ​​1970'erne, da Edith Shain skrev et brev til Eisenstaedt for at sige, at hun var kvinden på billedet. I 40'erne syntes hun ikke, at det var værdigt at blive fotograferet kysse, men hun sagde, at tiderne er ændret. Af alle sygeplejerskerne hævder at være den ene, har Eisenstaedt kun støttet Shain. Edith Shain, der døde sidste år i en alder af 91 år, mindede om det øjeblik og sagde, at en sømand greb hende i en omfavnelse og kyssede hende, og hun troede, hun kunne lige så godt lade ham kysse hende siden han kæmpede for hende i krigen. Flere mænd hævder fortsat at være sømand på billedet. Den der står mest ud, er Glenn McDuffie, hvem var 18, da billedet blev taget. Da han beskrev kysset på Good Morning America, sagde han: "Det var et godt kys. Det var et vådt kys ... Nogen spurgte mig om det var et tunge kys. Jeg sagde: "Ingen tunge, men det var et dejligt kys." "McDuffie har bestået fem polygrafiske test, der bekræfter hans krav.

Interessant faktum: De fleste er ikke klar over, at et andet foto blev taget af samme par på omtrent samme tid i en anden vinkel, af marinfotojournalist Victor Jorgensen. Det er også en populær plakat. Den blev offentliggjort i New York Times den følgende dag og hedder "Kissing the War Goodbye"
Du kan se billedet her.

++

stereogrammer

Disse plakater blev populære i 90'erne. I 1991 samarbejdede en computerprogrammerer med en kunstner og udviklede det første sofistikerede, fuldfarvede stereogram ved hjælp af den nyeste 3D-modelleringssoftware og farverige kunstteknikker. For at se 3D-billedet ovenfor kan dine øjne afvige, som om du er fokuseret på en objekt, der er fjernere end selve billedet. "Held og lykke". Klik på billedet for at se originalen.