10 bemærkelsesværdige bygninger folk hadede

10 bemærkelsesværdige bygninger folk hadede (Teknologi)

Alle bygninger var engang ny. Og alle bygningsdesign var engang ny. Men nogle designs og de bygninger, der var resultatet af dem, var så chokerende for offentligheden, at det tog grus at få dem bygget, og tid til at blive accepteret. Her er ti sådanne bygninger, i ingen rækkefølge ...

10

Washington Monument

Washington-monumentet blev oprindeligt planlagt kort efter, at George Washington døde, i 1799. Men planerne blev afbrudt af krigen i 1812 og manglende finansiering. I 1833 blev Washington National Monument Society dannet for at rejse penge til at bygge mindesmærket. Det vindende design blev indsendt af Robert Mills, en arkitekt fra Charleston, South Carolina. Af hensyn til omkostningen blev kun obelisken fra hans foreslåede græsk-romerske tempellignende bygning godkendt. Det tog øjeblikkelig kritik. "En stilk af asparges" nogle kaldte det. "Den store ovn skorsten på Potomac Flats", sagde New York Tribune. Byggeri begyndte, men blev standset af borgerkrigen. Det halvfabrikede monument stod som en stub for mange år bagefter. Mark Twain tyrede "memorial chimney" med husdyr "dunkende i den beskyttende skygtes hellige ro." Arbejdet blev genoptaget i 1877, og monumentet blev til sidst dedikeret af præsident Chester A. Arthur den 21. februar 1885 til bred offentlig anerkendelse . Men nogle er stadig uenige. En anmelder i den amerikanske arkitekt- og bygningsnyhed sagde: "Det må beklage, at aldre sandsynligvis vil forløbe, før monumentet falder ned."

9

Eiffeltårnet

Den franske regering planlagde at fejre århundredet af den franske revolution med et symbol på Frankrikes industrielle dygtighed. Planen var at bygge det højeste tårn i verden. Af alle de indgivne planer valgte dommerne enstemmigt Gustav Eiffels yndefulde gittergitter, forankret af fire piers. Da planen sammen med sit foreslåede sted i boligkvarteret Champ de Mars blev offentliggjort, var protesten umiddelbart. Fremtrædende kunstnere, herunder Guy de Maupassant og Alexandre Dumas, underskrev et vredt brev til ministeren for offentlige arbejder. "Vi protesterer med al vores styrke det ubrugelige og monstrøse Eiffeltårn. Eiffeltårnet er uden tvivl uærlig for Paris. Alle føler det, alle siger det, alle er dybt trist af det. "Som tårnets fremskridt frygtede nervøse naboer, at det ville tiltrække lyn eller vælte på deres hjem og sagsøgte for at standse konstruktionen. Byen ville ikke påtage sig noget ansvar, så Eiffel selv forsikrede naboerne, og arbejdet blev genoptaget. Parisierne så i ærefrygt og horror, da det gik op, kaldte det en "elefant", en "giraf", en "hulking metal beast hovede på alle fire". Efter at den endelig blev åbnet, blev det et stort hit, selv med de protesterende kunstnere. Alle undtagen de Maupassant. Han hadede det så meget, at han ofte spiste frokost i tårnets anden sal restaurant, som var det eneste punkt i byen, hvor han ikke kunne se "denne høje skinnende pyramide af jernstiger, dette kæmpe og skammeligt skelet."


8

The Flatiron Building NYC

Fuller-bygningen, der straks blev kaldt Flatiron-bygningen på grund af sin smalle trekantede form, var på 23 etager den højeste bygning i New York, nord for City Hall, da den blev bygget i 1902. Designet af arkitekten Daniel Hudson Burnham og konstrueret af entreprenør George B. Fuller, indarbejdede den mange nye elementer af skyskrabere, som f.eks. et understøttende stålskelet og en murværkfiner. Madison Square-kvarteret, hvor den blev rejst, var ganske stilfuld på det tidspunkt, og den imponerende bygning trak ire fra offentligheden. En arkitektonisk journalist sagde, at bygningen "for tiden er den mest berygtede ting i New York, og tiltrækker mere opmærksomhed end alle de andre bygninger, der nu går op sammen". Selvom frygt for, at stærke vinde ville skubbe bygningen over viste sig at være ubegrundet, skabte formen af ​​bygningen stærke downdrafts. New York Herald rapporterede, hvordan "kvinder blev ubelejligt blæst om og papirpenge tabt fra deres lommer." Gustene viste også skandaløst kvindens ankler. Politi jaget væk mandlige gummibønner ved at råbe "24 Skiddoo!", Der betyder "forlade enogtyvende gade." En blæst af vind blæste en messenger-dreng til Fifth Avenue, hvor han blev dræbt af en forbipasserende bil. Vindstormmer omkring bygningen brød vinduer. Til trods for alt dette blev bygningen en populær turistattraktion, og er nu æret som New Yorks ældste skyskraber.

7

Philip Johnsons Glashus New Canaan, CT

I 1946 købte arkitekt Philip Johnson land i New Canaan, Connecticut, og i de næste tre år opbyggede et minimalistisk, fladt taget hus lavet af store glasplader. Naboerne var vred, fordi det modernistiske design skarpt kolliderede med klapbrættet koloniale huse, området var kendt for. Nogle aviser udgav mocking vers: "Det tager en bunke af livin 'på et sted at gøre det hjem. / Og jeg ønsker dem, at Johnson ville tage deres planer og vandre. "Faktisk var huset ikke synligt fra vejen. I en af ​​de første amerikanske anvendelser af feng shui lå han huset på en klippehylde halvvejs ned ad en bakke. "De gode ånder vil blive fanget af bakken, der ligger bag huset; de onde ånder vil ikke kunne klatre op ad bakken under huset, "forklarede Johnson. "Mit hus har smukt tapet," sagde han og henviste til New England-landskabet rullende væk fra alle synspunkter. Men huset tiltrak uønsket opmærksomhed. Fugle styrtede ind i den. Lokalbefolkningen kastede sten på det, hvilket fik Johnson til at gengælde i naturen og landede ham i nogle problemer.Da huset blev bygget, kom folkemængderne til sightsee, der forårsagede trafikproblemer i den lille by, og kræver en politimæssig tilstedeværelse. Nogle beboere kaldte det "Det Nye Kanaanlands udslettelse." Johnson lavede endelig fred med New Canaan ved at åbne sit hjem for en tur en gang om året. Provenuet gik til gavn for børnehavebørsen.

6

Frank O. Gehrys Hus Santa Monica, CA

I 1978 overvejede arkitekten Frank O. Gehry det hus, som hans kone havde fundet for dem at bo i. Det var en simpel to-etagers rosa bungalow i et roligt kvarter i Santa Monica, Californien. "Det var bare et dumt lille hus med charme, og jeg blev interesseret i at forsøge at gøre det mere vigtigt. Jeg blev fascineret med at skabe en skall omkring den. "Opret en skal, han gjorde. Han boksede i huset med bølgepapir af metal, længder af kædeledshylde og ufærdig krydsfiner, alle skåret i ulige vinkler. Naboerne forudsageligt klagede. En sagde, at det var en beskidt ting at gøre i en gårdsplads. "Hvis han var en digter, ville han skrive smutty jingles." Men Gehry har sagt, at han kun brugte de velkendte materialer i sin egen middelklasse barndom på en original måde for at skabe et hus, der også er et kunstværk . Gehry fortsatte med at føje til det, men naboerne hadede sit ufærdige udseende. En nabo fyrede endda et skud på den. Men huset vandt nationale arkitektoniske priser, og som årene rullede på sin berømmelse vandt det et mål for lokal accept.


5

Neuschwanstein, Hohenschwangau, Tyskland

Dette kendte slot, der ligner det, kom ud af et eventyr, forårsagede stor oprør, da den først blev bygget. "Hvad er kongen gal?" Var en typisk reaktion. I middelalderen var slotte for adel og deres familie og fastholdere. Men kong Ludwig II fra Bayern byggede Neuschwasntein, i 1869, kun for sig selv. Han valgte en fjernplads 6000 meter op i Alperne, oven på ruinerne af et ældre slot, således at han ikke ville blive foruroliget over hans statsministre, der besøger for at diskutere statslige forhold. Historiebogens design blev inspireret af hans beundring for og venskab med-Richard Wagner og hans store operaer. Faktisk blev Singer's Hall modelleret direkte efter en scene i Parsifal. Mange andre idiosynkratiske og dyre quirks af Ludvigs personlighed blev udtrykt i indretningen. Han var så travlt med opførelsen af ​​slottet, at han næsten ikke var opmærksom på den fransk-prussiske krig fra 1870, og ikke engang deltog i sejrenes festligheder. Efter at han flyttede ind, krævede han flere og flere offentlige penge til tilføjelser og flere slotte, endog udklækning af en plan om at røve Rothschild Bank of Frankfurt på et tidspunkt. Som kreditorer dunnede ham for hans regninger, og commoners protesterede hans spendthrift måder, han trak sig tilbage til Neuschwanstein, aldrig vises offentligt igen. Før han kunne blive erklæret juridisk sindssyg, og tronen blev givet til en regent, blev Ludwig fundet død i en lille sø i 1886. I modsætning til hans ønsker blev Neuschwanstein ikke nedrevet ved hans død og er i dag Tysklands mest populære slot.

4

Solomon R. Guggenheim Museum New York, New York

"En toiletskål?" "En hangar til flyvende tallerkener?" Disse var nogle af reaktionerne på Frank Lloyd Wrights design for museet, der husede kunstsamlingen af ​​Solomon Guggenheim. Det var Wrights første museum, og hans første store bygning i New York City, som han ikke kunne lide som "skyscrapers skov". Wright blev påvirket af Guggenheims samling af abstrakte, modernistiske Wasilly Kandinsky-malerier. Designet fremhævede en spiral toppet med en kuppel. Dette fik nogle kritikere til at kalde det "en omvendt potte" til "en gigantisk sneglskal". Og i virkeligheden blev Wright inspireret af spiralerne i den kammede nautilus. Bygningen skulle begynde i 1946, men blev forsinket af kvidre med lokalbefolkningen og kunstnere, indtil 1956. Guggenheim var død i 1949, men Wright var klar til at overvåge konstruktionen. New York pressen fortsatte med at afskære bygningen: en marshmallow, en korketrukker, en oppe ned vaskemaskine. En af bygningsarbejderne kaldte det "skruet. Hele leddet går rundt og rundt. "" Det er et freak, der forbavser forbipasserende. Det har ingen relation til sine naboer ", skrev journalisten Brendan Gill. En anden forfatter kaldte det "Wrights vittighed på New York." Men da Guggenheim-museet åbnet for offentligheden i oktober 1959, flere måneder efter Wrights død, solgte gaverne langt flere kort på billedet end noget af kunstværket deri . Det er siden blevet et af de mest populære museer i New York.

3

Pompidou Centre Paris

For mange år siden, da jeg var i Paris på en studentrejse, besøgte jeg Pompidou Cultural Center. Jeg kiggede på sin facade, alle flerfarvede rør og tænkte: "Denne ting er et kæmpe hæmoride." Jeg var ikke alene. "En arkitektonisk King Kong." "Bagsiden af ​​et køleskab, enormt forstørret." Var nogle andre reaktioner. En uklar arkitektonisk duo, englænder Richard Rogers og italiensk Renzo Piano vandt en konkurrence i 1971 for at designe kulturcentret. Dette var i sig selv nok til at oprykke franskmændene, idet de havde to ukendte udlændinge pålagt at opbygge det næste store parisiske vartegn. Ved en offentlig høring var en kvinde så rasende, at hun måtte fjernes af politiet. Ting blev mere spændende, da planen blev offentliggjort. Det ville være lavet af glas og stål, men alle rørledninger, rørledninger, elevatorer og lige ledninger ville blive udsat på ydersiden.Den syv-etagers højteknologiske bygning skulle være beliggende i et middelalderligt kvarter, fuld af krøllede, gable, lavhuse, en blok væk fra det ældste overlevende hus i Paris, bygget i 1407. Rogers og klaver arbejdede under en Fristen for 1975 for færdiggørelse. De blev hæmmet af, at de ikke havde udarbejdet detaljerne i den konkrete underbygning, og måtte gøre det, da de gik sammen. Derefter døde Georges Pompidou i 1974, og hans konservative efterfølger Valery Giscard d'Estaing blev stærkt overbevist om at lade arbejdet fortsætte på sit tidligere politiske rivals projekt. Efterhånden som strukturen tog form, klagede klager ind. Beboere arkiverede "overlast beskyldninger" mod design juryen. Kunstnere indgav retssager. Det gamle andragende mod Eiffeltårnet blev genbrugt af samtidskunstnere, i modsætning til "dette ubrugelige monster". Ved åbningen i 1977 kaldte forfatteren Anthony Burgess det "et 200 millioner erector set". Men det skød enorme skarer til sine offentlige rum og vandt kritisk ros i kunstpressen. Det tegnede endnu en kritik under renoveringen i slutningen af ​​90'erne: fra den oprindelige designer Richard Rogers. Han kunne ikke lide at indretningen blev mere lukket, og at offentligheden nu skulle købe billetter til at køre på udvendige rulletrapper.

2

Walker Community Library Minneapolis, MN

I begyndelsen af ​​det 20. århundrede bragte industrielle tycoon Andrew Carnegie mere end tusind offentlige biblioteksbygninger til samfund over hele Amerika. I en lille sydby jeg engang boede i, levede den lille græske marmorbygning stadig som en blomsterbutik. Det meget større Carnegie-bibliotek i Minneapolis serverede indtil slutningen af ​​1970'erne, da det var indlysende, at det var for lille for befolkningen og havde brug for dyre fysiske og elektroniske opgraderinger. Plus, i de energibevidste halvfjerdserne var det svært at holde opvarmet om vinteren. Så da arkitekt David Bennett vandt jobbet med at designe et nyt offentligt bibliotek, besluttede han at gøre det meste af det under jorden. Bygningen vil udvide flere historier under overfladen, med en lav, kubistisk plaza, der besætter overfladen af ​​partiet. Selvom han designet i ekstra højt til loftet og endda en nedsænket gårdhave, klagede folk over, at interiøret var klaustrofobisk. Bibliotekarerne klagede over, hvordan indelukket og bunkerlignende det var, og skød over at give lommelygter til lånerne. En kritiker kaldte det "mere som en mineaksel end en borgerbygning." Det gjorde ikke noget, at det lækkede, varmen var utilstrækkelig, den ovenstående plads blev et hangout for vagrants og sk8tr punks, og forbipasserende gjorde ofte ikke ' Jeg ved endda, at biblioteket var der. En anden arkitekt, Francis Bulbulian, blev ansat i 1995 for at rette op på det. Han ændrede vinduerne og gården, så mere sollys kunne komme ind, installerede en multi-story bogtryk lavet af to børns spiralrutschebaner og rejste syv fods store stålbrev på plazaen: L-I-B-R-A-R-Y. Efter at den nyrenoverede facilitet blev genåbnet klagede klagerne, og samfundet syntes endelig at omfavne det.

1

McDonald er verdensomspændende

"Vil nogen fortælle mig, hvad der er med McDonald's?" Spurgte humorist P. J. O'Rourke, tilbage i 80'erne. "Det er ikke som europæerne ikke står op for millioner af at spise der. Måske er McDonalds mad ikke den bedste ting for dig, men det er heller ikke brændt gåselever, der smooshed sammen med trøfler. Og har nogen nogensinde røget en fælles og haft et "pate 'de foie gras" angreb? "De velkendte gyldne buer er et mål for snobs og anti-amerikanere over hele verden. "Vi ønsker ikke en af ​​disse restauranter på alle gadehjørner i Frankrig" hævdede en fransk vandal. Når G20-topmødet kommer til byen, er der anti-globalistiske rioters der, med McDonalds øverst på deres liste over virksomheder til affald. Alligevel begyndte McDonalds som en familie restaurant grundlagt af to brødre, Richard og Maurice McDonald, i San Bernardino, Californien. Deres innovative restaurant model opfordrede til et køkken åben for visning, ekstraordinær renlighed, hurtig service og billige måltider. Brødrene følte snart trang til at skabe en kæde af restauranterne og ansat arkitekt Stanley Meston for at skabe et særpræg design for bygningerne. De første McDonalds med signaturen Golden Arches buede over hele bygningen åbnede i Phoenix i Arizona i 1953. Resten af ​​virksomhedens historie om, hvordan sælgeren Ray Kroc tog franchisen til international ubiquity, er kendt eller let tilgængelig andetsteds. Men som restauranterne spredte gjorde også protester mod klæbningen af ​​bygningerne. Kroc hyrede arkitekt Donald Miller for at tone ned designet. Han sænkede buerne og reducerede dem til et logo på tegnet. Som tiden gik, og selskabet fulgte protester, blev restauranter designet til at blande sig med de lokale arkitektur-adobe blokke i Vesten, for eksempel. Så selvom progressiverne hyler mod McDonalds så højt som nogensinde, er bygningerne selv ikke længere et problem, undtagen for buerne på tegnet.

Bonus

St. Pauls katedral Christopher Wren, King William III

En fra alt for god til at kontrollere fil. Da King William III (nogle siger King Charles II eller Queen Anne) blev bragt for at se den nyligt afsluttede St. Pauls Cathedral, skulle han have udråbt til arkitekt Christopher Wren, at det var "forfærdeligt, pompøst og kunstigt". Ordene har skiftet mening gennem århundrederne, og i moderne engelsk ville vi sige noget som "imponerende, storslået og teknisk opnået." Endnu er denne sproglige perle sandsynligvis apokryphal, muligvis opstået som en sjov i 1960'ers foredrag af Harvard-filosofen John Rawls.Det var ærgerligt!