Top 10 Greatest Sculptures

Over mange århundreder har store kunstnere forsynet menneskeheden med utrolige ting. En af disse utrolige ting er skulpturens kunst. Fortsæt læsning for at lære om disse helt forbløffende kunstværker.

10

Bronze david

Fremstillet i 1440'erne, ved Donatello (1386-1466), er Bronze David en af ​​de mest berømte skulpturer i dag. Det er bemærkelsesværdigt som det første ikke understøttede stående arbejde i bronsstøbning i renæssanceperioden, og den første fritstående nøgne hanskulptur lavet siden antikken. Det skildrer den unge David med et gådefulde smil, der står med sin fod på Goliats afskårne hoved lige efter at have dræbt kæmpen. Ungdommen står naken, bortset fra en laurbær-toppet hat og støvler, der bærer Goliats sværd. Der er også meget spekulation om, hvornår den blev bygget. Foreslåede datoer varierer fra 1420'erne til 1460'erne, selvom den nøjagtige dato ikke er kendt.

9

Savannah Bird Girl Statue

Skulpturen, kendt som Bird Girl, blev skabt i 1936 af skulptør Sylvia Shaw Judson (1897-1978) i Lake Forest, Illinois. Det opnåede berømmelse, da den blev præsenteret på forsiden af ​​1994-novellen, Midnat i Garden of Good and Evil. Det blev skulptureret på Ragdale, sommerhuset til sin familie. Bird Girl er støbt i bronze og står 50 tommer høj. Hun er billedet af en ung pige iført en simpel kjole og et trist eller kontemplativt udtryk, med hendes hoved tiltet til venstre. Hun står lige, hendes albuer propped mod hendes talje, da hun holder to skåle ud fra hendes sider. Skåle beskrives ofte af seerne som "fuglefodere".

8

Discus Thrower

Discus Thrower, eller Discobolus, er en berømt fortabt græsk bronze original. Skulpturen af ​​den er stadig ukendt. Discobolus blev afsluttet i slutningen af ​​den svære periode (460-450 f.Kr.). Det er kendt gennem talrige romerske kopier, både fuldskalaen i marmor, som den første, der skal genoprettes, Palombara Discopolus eller mindre skalerede versioner i bronze. Som altid i den græske atletik er Discus Thrower helt nøgen.

7

Kysset

The Kiss er en 1889 marmor skulptur af den franske billedhugger Auguste Rodin (1840-1917). Denne skulptur har en interessant historie til det. Det skildrer den italienske noblewoman fra det 13. århundrede udødeliggjort i Dantes Inferno, som bliver forelsket i sin mand, Giovanni Malatesta, yngre bror Paolo. Efter at have forelsket sig i læsning af historien om Lancelot og Guinevere, bliver parret opdaget og dræbt af Francesca's mand. I skulpturen kan bogen ses i Paolo's hånd. Loverens læber berører ikke rent faktisk i skulpturen for at tyde på, at de blev afbrudt og mødt deres død uden at deres læber nogensinde har rørt. Da kritikere først så skulpturen i 1887, foreslog de den mindre specifikke titel Le Baiser (The Kiss).

6

Hermes og spædbarn Dionysus

Hermes og spædbarn Dionysus, også kendt som Hermes of Praxiteles eller Hermes of Olympus, er en gammel græsk skulptur af Hermes og spædbarnet Dionysus, opdaget i 1877 i ruinerne af Hera-tempelet i Olympia. Det vises på det arkæologiske museum i Olympia. Det er traditionelt tilskrevet Praxiteles og dateret til det 4. århundrede f.Kr., baseret på en bemærkning fra den 2. århundrede græske rejsende Pausanias, og har ydet et stort bidrag til definitionen af ​​Praxitelean stil. Dens tilskrivning er dog genstand for voldsom kontrovers blandt kunsthistorikere.
Skulpturen er usandsynligt, at den har været en af ​​Praxiteles berømte værker, da der ikke er identificeret antikke kopier af det. Dokumentarbeviset, der forbinder arbejdet med Praxiteles, er baseret på et passerende omtale af det 2. århundrede e.Kr. rejsende Pausanias.

5

Lady Justice

Lady Justice Sculpture er en af ​​de største kendte skulpturer i verden. Denne statue er ikke tilskrevet nogen kunstner, men det faktum at det pryder så mange retsbygninger i verden har gjort det til en af ​​de mere populære skulpturer. Denne skulptur går af mange navne, herunder Scales of Justice og Blind Justice, men er mest kendt som Lady Justice. Statuen går helt tilbage til antikke græske og romerske tider som retdommens og lovens gudinde.

4

Pieta

Opret af Michelangelo (1475-1564), viser Pieta Jomfru Maria, der holder sin eneste søn, Jesus Kristus, i sine arme. Før skulptur Pieta var Michelangelo ikke en meget kendt kunstner. Han var kun i hans tidlige tyverne, da han i 1498 blev bedt om at lave en livsstilskulptur af jomfru Maria, der holdt sin søn i armene. Om cirka to år skabte Michelangelo fra en enkelt marmorke en af ​​de smukkeste skulpturer nogensinde.

3

Tænkeren

Også fra Auguste Rodin, er den berømte skulptur "The Thinker." Oprindelig hedder The Poet, stykket var en del af en kommission af Musée des Arts Décoratifs, Paris for at skabe en monumental portal for at fungere som døren til museet. Rodin baserede sit tema på Dante's guddommelige komedie og berettede portalen Hellens Gates. Hver af statuerne i stykket repræsenterede et af hovedpersonerne i det episke digt. Tænkeren var oprindeligt beregnet til at skildre Dante foran Helvedes porte og overvejede sit store digt. (I den endelige skulptur sidder en miniature af statuen oven på portene og overvejer den skæbnes skæbne under ham.) Skulpturen er nøgen, da Rodin ønskede en heroisk figur i Michelangelo's tradition for at repræsentere intellekt såvel som poesi .

2

Venus de Milo

Venus de Milo skulpturen blev skabt engang mellem 100 og 130 B.C. det antages at skildre Aphrodite (Venus til Romerne) den græske gudinde af kærlighed og skønhed. Det er en marmor skulptur, lidt større end livsstil ved 203 cm høj. Dens arme og originale sokkel er gået tabt.Fra en indskrift, der var på dens sokkel, antages det at være Alexandros Antiochis arbejde; Det blev tidligere fejlagtigt tilskrevet mester billedhugger Praxiteles. Det er på nuværende tidspunkt udstillet på Louvre Museum i Paris. Det var forbavsende, at statuen blev opdaget ved et uheld på en landmand.

1

David

"David" er et mesterværk af renæssance skulptur skabt mellem 1501 og 1504, af den italienske kunstner Michelangelo. Det er en 5,17 meter marmor statue af en stående mandlig nøgen. Statuen repræsenterer den bibelske helt David, et begunstiget emne i Firenze. Oprindelig bestilt som en af ​​en serie, der skal placeres højt på facaden af ​​katedralen i Firenze, blev statuen i stedet anbragt på et offentligt torg uden for Palazzo Della Signoria, der var statsborgerne i Firenze, hvor den blev afsløret den 8. september , 1504. På grund af karakteren af ​​den hero, den repræsenterede, kom den snart til at symbolisere forsvaret af borgerlige frihedsrettigheder, der er belagt i den florentinske republik, en uafhængig bystat truet på alle sider af mere magtfulde rivaliserende stater og af hegemoni af den Medici familie. Davids øjne med en advarselblænding blev vendt mod Rom. Statuen blev flyttet til Academia Gallery i Firenze i 1873, og senere udskiftet på den oprindelige placering med en kopi.

Dele af denne tekst er tilgængelig under Creative Commons Attribution-ShareAlike License; yderligere vilkår kan være gældende. Nogen tekst er afledt af eller høflighed af Wikipedia.