Top 10 skræmmende vanskelige opera Arias

Denne liste har til formål at gøre opera lidt mere spændende for dem der synes det er kedeligt. Hvis du aldrig har prøvet at synge en opera aria, prøv det, og prøv at få din stemme til at lyde som profferne. Ikke let. Og her for din underholdning er de ti mest sindssygt vanskelige opera arier nogensinde skrevet. Nogle du måske ved, nogle ikke. Der er udvist stor omhu ved at vælge de bedst mulige forestillinger af disse sange fra Youtube.

10

Den Moderne Major General The Pirates of Penzance

Denne aria er blevet accepteret til populærkultur, i modsætning til de fleste operaer. Gilbert og Sullivan gjorde sig meget rige i tegneserien, og deres mesterværker er de kendte engelske lette operaer: Pirates of Penzance, H. M. S. Pinafore, The Mikado, Guardian's Yeoms, og en masse andre. De har måske ikke opfundet den moderne ide om en frivilligt homoseksuel British Naval Officer, men de løftede ham til hans højdepunkt. Tegnene er ikke egentlig homoseksuelle, for at du ikke tror, ​​at denne lister anser dem så, men de virker sikkert i hilarisk vellykkede manerer, og ingen er mere legendariske end Moderne Major General.

Hans berømte sang kommer i slutningen af ​​lov I, og han informerer de titulære pirater om, at han har umulig ekspertviden om alt, undtagen at hans viden er mærkeligt ubetydelig: Så kan jeg skrive en vaskeregning i Babylonic Cuneiform, og fortælle dig hver eneste detalje i Caractacus uniform. "Du skriver ikke med cuneiform, fordi det er et piktogrammatisk sprog. Caratacus havde intet andet end en loincloth.

Vanskeligheden ved denne sang er ikke inden for dens rækkevidde, som det er tilfældet med de fleste af disse indgange, men med de tungtvridende tekster og breakneck-hastigheden, hvormed de galopper til slutningen, og dermed betegnes dette som en " patter sang. "

9

Largo al Factotum Il barbiere di Siviglia

http://www.youtube.com/watch?v=N6I98vVWcFA

Den anden legendariske pattersang, denne endnu mere verdenskendte end # 10. Gioacchino Rossini havde ingen især at tænke på at udføre den titulære karakter, men denne aria kræver et ret højt baritoninterval og den yderste præcision i skalaer, arpeggi og udtale italiensk, især i slutningen med allegro vivace-teksterne " Bravo bravissimo! / Fortunatissimo per verita! ... Pronto prontissimo ... "osv.

Udtrykket "Figaro, Figaro, Figaro!" Kommer fra denne aria. Hver baritonopera-stjerne forventes at mestre denne, og det er målestangen, hvormed den populære opera-bevidsthed dømmer alle baritoner. [Sangeren i dette klip er Ettore Bastianini - sandsynligvis den største operatiske bariton, der nogensinde har levet - endda mere end Titta Ruffo, efter min mening. Hans fortolkning og klarhed i denne sang er upåklagelig. Du kan se en stor live-præstation af Bastianini her, der viser hans lige så store diskret optræden; I denne forestilling lider Bastianini af terminal halskræft, som ville dræbe ham to år senere. -jfrater].

8

Großmächtige Prinzessin Ariadne auf Naxos

Richard Strauss operetta er ikke særlig populær i dag, hvilket er en ægte skam. Zerbinetta synger denne aria, "høj og mægtig prinsesse", trøstende Ariadne, der sidder fast på Naxosøen og venter på, at Theseus vender tilbage. Zerbinettas trøst ligger i hendes formaning om, at Ariadne glemmer Theseus og finder en ny beau. Denne aria er omkring 10 minutter lang, en meget vedholdende øvelse i coloratura teknik, men premiere publikum rejste faktisk efter den første handling, i slutningen af ​​hvilken denne aria forekommer.

Hvorfor? Nå er det enkleste svar sandsynligvis, at Strauss ikke komponerede operaer med indlysende arier, der er adskilt fra resten af ​​operaen, en la de italienske komponister mv. Strauss var en tilhænger af Richard Wagner, hvis arbejde ikke har mange segmenter bortset fra resten. Og ligesom Wagner er Strauss en erhvervet smag. Han er ikke så let at nyde som, siger Rossini. Men som med alle skarphed, er denne aria en højdepunkt, der skal nydes på kanten af ​​dit sæde.

7

Martern aller Arten Die Entführung af dem Serail

I dette tidlige mesterværk fra Mozart er Konstanze fanget af pirater og solgt til ond Pasha Selims harem til at være prostitueret. Mozart hedde ikke Konstanze efter sin kone, som nogle kan lide at tro. Constanze, den tyske form af Constance, var da et fælles navn. Librettisten, Christoph Bretzner, kaldte pigen i nød, men Mozarts kone mente, at det var en hilarisk ære.

I denne aria informerer Konstanze sin pige Blonde om, at Selim har til hensigt at elske Konstanze, og hvis hun nægter at give sit samtykke, vil han torturere hende på mange forskellige måder. Mozart var bare fantastisk, var han ikke? Fordi musikken er, som det altid ser ud til at være, brusende, fuld af sjov og latter, larmende og yderst underholdende, uanset hvor mange gange du lytter til det. I vanskeligheder skrev Mozart rollen for Catarina Cavalieri, en af ​​de fineste sopraner i historien. Denne aria er fyldt med arpeggi, skalaer og et ekstremt område for en coloratura sopran.

6

Di Quella Pira Il Trovatore

http://www.youtube.com/watch?v=veTWqkltGLA

Denne bringer huset ned. Giuseppe Verdi skrev denne aria uden hensyn til, om tenors kunne klare det kraftfulde dramatiske skuespil, der kræves i det. Manricos mor, Azucena, er ved at blive brændt på staven. Når Manrico finder ud af, bliver han straks rasende og kalder alle sine soldater sammen, og ariaen er beregnet til at lyde mere som han råber i vrede end at synge. Denne aria "kun" går op til høj C, men det kan være den mest udødelige høje C i opera, og tenoren skal ramme den på stedet, som at ringe en klokke.Den længde, som han holder fast i, og den rige timbre af hans stemme er, hvad hver to-bit operafan faner i ca. 2 og en halv time. Ariaen kan ikke lyde klæbet eller tyndt. Tenoren må lyde som om han har muskel at spare, når han er færdig.

5

Mes amis, écoutez l'histoire Le postillon de Lonjumeau

Adolphe Adam skrev ikke denne aria til en bestemt stjerne, men gjorde blot rollen som en af ​​de højeste tenorroller i operaen. Denne aria er i vers form, ikke den frie form arias typisk optaget i operaer. Postillon, eller træneren, fra Lonjumeau synger til de andre gæster på et kro, om en coaches historie, der blev konge på en tropisk ø. Denne aria rammer en høj D, et helt trin over høj C, i slutningen, og endda overlegen tenorer, som Pavarotti, Placido Domingo, selv Caruso, har haft svært ved at klare det godt. De kan ramme noten, men kan ikke helt dvæle rigeligt på det så længe de gerne vil. Nicolai Gedda er en legende på den.

4

Credeasi, misera jeg puritani

http://www.youtube.com/watch?v=hZjcSJC123U

Vincenzo Bellini skrev rollen som Arturo i denne opera for en ven, Giovanni Rubini, hans Enrico Caruso. Det kræver den uhyre ekstreme af F over høje C, og næsten hver tenor på pladeselskab, selv Luciano Pavarotti, har måttet snyde ved at bruge sin falsetto stemme til at ramme den. Rubini kunne slå den i fuld bryststemme, og engang gjorde det med sådan magt, at han brød sin halsben. For ikke at nævne, at det forekommer i næsten den sidste scene, efter ca. 2 og en halv time med sang.

3

Ha, hvem vil du sejre på?

Mozart skrev langt den laveste og mest umulige galop for en basso i hele operaen, så vanskelig som det var for en ven af ​​hans Ludwig Fischer, der havde et ekstremt ekspansivt basso profondo-sortiment. Aria forekommer nær begyndelsen af ​​lov 3, når Osmin fanger Belmonte og Pedrillo, og har til hensigt at få dem og deres dameelskere tortureret til døden. Den går ned til en lav D, to oktaver under midten C. Den allerbedste note, efter at have holdt denne lave D for flere målinger, er et oktavhoppe.

Operaen er så populær, at den er blevet oversat til italiensk og ungarsk, blandt andre sprog, og den mest utrolige præstation af ariaen på rekord tilhører den eneste Ezio Pinza på italiensk, som aldrig har lært at læse musik, men husket hans roller ved øret.

2

Der Hölle Rache Die Zauberflöte

Muligvis den mest berømte af alle operatiske arier, på grund af Mozarts guddommelige musik, og lige på grund af dens utroligt dystre vanskeligheder: det vil sluge coloratura sopranen hele, hvis hendes praksis eller koncentration forfalder til et øjeblik. Populært kaldt "Nattens dronningens aria", men da karakteren har mere end en aria, betegnes den bedre med sine første få ord.

Dronningen ønsker hævn på Sarastro og giver sin datter, Pamina, en kniv og gør hende til at dræbe Sarastro på grund af, at hendes mor forbander hende, hvis hun nægter. Lyder aria hævende eller ondsindet? Måske lidt. Mozart må ikke have haft meget ondskab pent op i ham. De berømte vanskelige passager lyder fuld af jubel, lykke, ikke ondskab, ikke had, ikke engang vrede. Men denne listers amatøranalyse af aria gør intet for at forringe dets vanskeligheder eller indflydelse. Forestillingen i det ovennævnte klip er helt utroligt - en af ​​de bedste nogensinde optaget - sangen begynder omkring 2:10.

1

Il Dolce Suono Lucia di Lammermoor

Af Gaetano Donizetti. Lucia's coloratura sopran rolle har i det væsentlige at duelere med en fløjte i orkesteret, i en scene nær operaens slutning (efter en stor farveatura-sang), hvor hun er gået sindssyg og stakkede sin helt nye mand Arturo Bucklaw. Donizetti komponerede denne aria med akkompagnement af en glasmønster specielt påkrævet, men en fløjte bruges som regel desværre. Den er skrevet i F Major, og slutter på en høj F over høj C.

Når Lucia er færdig, går hendes bror, Enrico, og Lucia dør, tilsyneladende fra sorg. Efter denne superhuman feat af bel canto sang, bliver publikum undrende, om Lucia faldt død af et slag fra indsatsen.

+

http://www.youtube.com/watch?v=Si7D5SW6b-U

Som en baryton, der arbejdede professionelt som opera sanger, ønskede jeg (Jamie Frater) at tilføje en tilføjelse til denne liste. Vi kan sjældent høre gode bariton arier, hvilket er en skam, da der er mange, der er virkelig fantastiske og så bliver de ofte ikke på listen over opera. Heldigvis har Flamehorse et bredt nok kendskab til opera, som ikke er tilfældet med denne liste. Men den aria, der sandsynligvis er den sværeste for en bariton, lyder slet ikke på den måde. Den aria, jeg refererer til, er O Du Mein Holder Abendstern (Sang til Aftenstjernen) fra Wagners Tannhauser. Aria er svært på mange niveauer - det første er, at det er Wagner - alt Wagner-musik er svært for sine lange linjer, der kræver mesterskab af legato - en af ​​de sværeste operative evner at udvikle. Denne aria tilføjer derefter en langsomt uhyggelig linje i en meget ubehagelig del af baritonområdet. Det går bare og går. I min professionelle karriere sang jeg mange vanskelige arier af Verdi, men jeg nåede aldrig niveauet for at kunne mestre nogen Wagner arier. Lyt til denne lige til slutningen, da det er meget smukt.