10 største kultfilm, alle har brug for at se
Kultfilm er dem, som folk kommer til at nyde og endda ser gentagne gange, selv om filmene ikke var økonomisk succesfulde først. Disse film udvikler et publikum over tid, og de fleste får aldrig mulighed for at se dem. Hvis du savnede disse 10 kultfilm fra det 20. århundrede, skal du absolut se dem.
10 Hvad er der, Tiger Lilly?
1966
Woody Allen købte en forfærdelig japansk film kaldet International Secret Police: Nøgle af nøgler og besluttede at genoprette al lyden. For dem af jer, der ikke kan lide Woody Allen, skal du ikke bekymre dig. Han er ikke i det (spar for en introduktion).
Der er ikke meget punkt i at beskrive plottet, fordi denne film er dybest set en funktionel længde dårlig lipreading. Ikke mange skrivepunkter til noget af Allens andet arbejde, så denne film står på egen hånd på mange måder.
Det mest sjovt er, når dialogen ændres for helt at ændre underplot af en scene. Dette er en af de første af denne slags film, som hjalp med at lancere en ny genre, hvor folk begyndte at dubbe komediske linjer ind i tavse og udenlandske film.
9 Closet Land
1991
Forestil dig at se en film, der fortsætter i en halvanden time, har kun to skuespillere og er kun indstillet i ét rum. Forstået? Det er filmen, og det er strålende!
Filmen er en psykologisk thriller om en børnebogsforfatter, der er fanget af et unavngivet regeringsorgan og tvunget til en forhør om naturen af sin bog. Er det antigendomsretorisk forklædt som en børnebog, eller er det bare en børnebog?
De psykologiske torturer, der leveres af Alan Rickman, er fænomenalt subtile, men forfærdeligt realistiske. Tempoet i denne film er langsom, men det er en af de film, der virkelig får dig til at tænke. Hvad ville du gøre, hvis du var i hendes situation? Kunne du nogensinde finde dig selv til din regerings nåde?
8 Spil det igen, Sam
1972
Spil det igen, Sam er en af de mest misquoted linjer, der ikke er i nogen film, men det refererer denne film til Casablanca ret godt. Hovedpersonen, der spilles af Woody Allen, er en mand, der er besat af Casablanca og dens stjerne, Humphrey Bogart.
Dette ville være en typisk kærlighedshistorie bortset fra at Allen visualiserer Bogarts karakter, der giver ham råd om kvinder i hele filmen. Nogle gange fortæller Bogart Allen at behandle kvinder groft og holde det enkelt. Fans af Casablanca vil enten elske eller hader Spil det igen, Sam siden det centrale tema og plot noget spejl Casablanca.
Ved udgangen af Spil det igen, Sam, vi ser finalen på samme måde som Casablanca. Allen siger endda, "Hvis det fly forlader jorden og du ikke er på det, vil du fortryde det; måske ikke i dag, måske ikke i morgen, men snart og resten af dit liv. "
Linjen er perfekt placeret og bringer virkelig filmen til en god ende.
7 The Flight Of Dragons
1982
Dette er en fantastisk fantasy film, der rent faktisk forbliver jordforbundet, så det er fantastisk til børn. Historien handler om en mand, der er bragt ind i fortiden i løbet af magi og drager for at hjælpe med at stoppe en ond trold at overtage.
For at gøre dette skal han bruge videnskab og grund som sine våben. Men gennem et frygteligt uheld er hans sind ironisk set placeret i en ungdomsdrage, som han må tage til jordens ender for at kæmpe med den onde magiker.
Filmens tema drejer sig om, hvordan fantasi og virkelighed ikke blandes, men kan stadig eksistere sammen for et sundt liv. Filmen er endnu et smukt eksempel på amerikansk animation.
6 Amerikansk pop
1981
Amerikansk pop er en udforskning af amerikansk musik fra begyndelsen af det 20. århundrede gennem begyndelsen af 1980'erne. Denne film følger livet for en familie af amerikanere, der begynder med en immigrantkind fra Rusland og fortsætter med livet i tre efterfølgende generationer, da de bliver involveret i amerikansk musik.
Temaerne og historierne er sammenvævet med elementer af organiseret kriminalitet, krig, fattigdom og narkotikamisbrug, men historien kommer sammen på en meningsfuld måde. Musikken ledsager hver periode er velvalgt og flyder fra en æra til den næste.
Det endelige stykke er en montage af flere sange. Det begynder med Bob Segers "Night Moves" på klaveret (i stedet for guitaren), og det er fængslende. Ligesom andre Bakshi-film er animationsstilen primært rotoscoping (animerer over live-action footage). Det er virkelig en af de store amerikanske animerede film.
5 Den sidste Starfighter
1984
Denne film er skildringen af ethvert barns drøm ... i hvert fald i 1980'erne. Du er så god til at spille den lokale spilleautomat, at nogle udlændinge kommer til Jorden og rekruttere dig til at kæmpe i deres rigtige krig.
Arcadeautomaten var intet andet end en træningssimulator for at finde de mest kvalificerede ansøgere til at hjælpe i deres kamp for interstellar fred! Mens den virkelige person er i rummet, er et duplikat placeret på jorden, så hovedkarakteren ikke går glip af.
Men det går ikke så godt som han måske har ønsket, hvilket tilføjer et element af komedie til denne ellers eventyrlystne sci-fi-film. Filmen har en af de første anvendelser af computergenereret grafik. De må ikke stå tidstesten, men de var banebrydende i 1984.
4 Naked Lunch
1991
Hvis du kan lide at blive smurt i ansigtet med surrealistisk billeddannelse, metafor og sindssyge, så skal du være en fan af William S. Burroughs. Hvis det er tilfældet, Naked Lunch er for dig.
Baseret på romanen med samme navn, Naked Lunch dykker ind i faren for narkotisk afhængighed på en måde, som kun Kafka er Metamorfose kunne forstå. Hovedpersonen er en forfatter, der hallucinerer om et kæmpe insekt, der kommer ud af sin skrivemaskine. Insektet instruerer ham til at dræbe sin kone.
Hvis man nægter at gøre det, manden til sidst "dræber" fejlen ved at ødelægge sin skrivemaskine. Han utilsigtet dræber sin kone lidt senere ... eller gør han det? Hallucinationer og paranoia fortsætter, da han er nødt til at genoplive dette møde. Hvad er ægte, og hvad er det forestillet?
3 Grav af ildfluerne
1988
Dette er den eneste film, der kan få Chuck Norris til at græde. Historien følger livet af en bror og søster, der næsten ikke overlever firebombing i Tokyo i marts 1945. Efter deres moders død er børnene tilbage til at klare sig selv.
Historien handler om deres overlevelse og ultimative skæbne. Det er en trist film, men det er værd at se. Det viser krigsgrus fra perspektivet "den anden side", i det mindste fra et amerikansk / allieret synspunkt, og gør det gennem de uskyldiges øjne.
Firebombing af Tokyo og andre japanske byer var stort set beregnet til at destabilisere og terrorisere befolkningen - og det gjorde det. Denne film er en perfekt skildring af det. Se det og græd.
2 Dark City
1998
Dark City er en af de største science fiction film fra slutningen af 1990'erne. Filmen er en neo-noir science fiction / mysterium, der drejer sig om en hovedperson, der lider af hukommelsestab og benævnes passende John.
At finde sig på en mordscene kæmper han for at finde ud af, hvem han virkelig er, hvordan han blev involveret, og om han virkelig er ond. Filmen udforsker menneskehedens natur. Er vi iboende onde, eller er vi ført til at gøre onde ting?
Indstillingen af filmen er et smukt, mørkt bybillede, der ændrer sig i hele filmen. Antagonisterne er et ulige udvalg af mænd og endda nogle unge drenge kaldt "The Strangers" med navne som Mr. Book og Mr. Hand.
Filmstjernerne Rufus Sewell, Kiefer Sutherland og Jennifer Connelly. Pacingen er lidt langsom at starte. Men når filmen ruller, fortsætter den, indtil du rammer en overraskelse, der slutter med nogle fantastiske specielle effekter.
1 Den sidste enhjørning
1982
Mange mennesker misidentificerer denne film som en børnefilm, men de går glip af. Den sidste enhjørning er en fantasy film, der beskæftiger sig med voksne problemer som tab, overlevelse, ensomhed og trusler.
Animationen er smukt gengivet og fantastisk at se. Historien handler om verdens sidste enhjørning, da hun forlader sin fortryllede skov for at søge resten af sin slags.
Hun rejser gennem et land, der har glemt magiske og fortryllede væsener som sig selv. Hun møder fjender og allierede undervejs og omsider bliver til en menneskelig pige og næsten glemmer, hvem hun er.
Det er en fantastisk historie og sjov at se med dine børn ... eller alene. Den sidste enhjørning har også et af de bedste lydspor af enhver animeret film. Den indeholder alle originale sange af bandet America.
Jonathan er en illustratør og spil designer gennem sit spil firma, TalkingBull Games. Han er en aktiv pladsoldat og nyder at skrive om historie, videnskab, teologi og mange andre emner.