10 Flere støttende skuespillere, der fortjener Oscar Nods

Vi har allerede udgivet en række lister, der fokuserer på aktører eller film, der blev overført til Academy Awards. Denne liste ser på forestillinger af mandlige og kvindelige skuespillere, der i det mindste var gode nok til at være blevet nomineret, men ikke. De er ikke alle vindende forestillinger, men de var helt sikkert gode forestillinger.

10

Sean Astin Ringenes Herre: Kongens Retur (2003)

Han er lige så effektiv i den tredje film som McKellen er i den første. Som Samwise Gamgee gør Astin dig om hans og Frodos velvære i hele filmen. Når filmens styrke får publikum til at fortvivle lige i slutningen, og flere gange før, holder Astins styrke det fast ligesom Frodo.

Han er den eneste karakter med ærlighed til at kunne tage ringen og derefter give den ret tilbage. Han rammer alle de rigtige noter af heltemod, modstand, håb, frygt, mod, og han gør det med sådan rigdom, nogle kritikere har formodede en smule homoseksualitet mellem ham og Frodo (ikke sandt).

9

Gary Oldman Air Force One (1997)

En skuespiller med forskellige roller, og han fortjente helt sikkert en nominering til hans forestilling som Dracula. Han forsvinder i hver eneste karakter, og hans arbejde som skurken Ivan Korshunov er blandt hans allerbedste.

Det er ikke let at være en formidabel skurk til Harrison Fords helte, men Oldman trækker den af. Han gør dig virkelig hader ham og vil gerne se Ford tage ham ud, men den virkelige fortjeneste af hans karakterisering er i den komplicerede politik, der motiverer ham. Han kaprer ikke Air Force One fordi han hader præsidenten. Han kaprer det for at frigøre en politisk allieret og terrorist.

Den scene, hvor Oldman forhører, slår op, og forsøg på at tvinge Ford til at frigøre den skurkiske kazakhiske politikere er en af ​​de store skuespillere i film, og Oldman stjæler showet med sin rolige vrede.

8

Thomas Wilson tilbage til fremtiden (1985)

Dette 1980s popikon af filmbullydom blev uretfærdigt videregivet til en Oscar-knude mindst en gang. Hans forestillinger som Biff Tannen i de to andre film i trilogien er måske lige så gode. Wilson er faktisk en rigtig flink fyr med en kone og børn.

Han baserede sin karakterisering på alle de mobiler, han nogensinde vidste som barn, og arbejdet viser sig meget godt. Ikke alene er han stor og mener, han er meget dum, og gør for stor slapstick, når han bliver pyntet. Han er det tegn publikum husker, når det forlader teatret.

7

Michael Keaton Beetlejuice (1988)

Med hensyn til bravura forestillinger er denne den vildeste. Keaton gjorde et godt tur et år senere som Batman, og besluttede at gå den modsatte vej fra denne præstation. Han trækker alle stoppestederne ud som en "freelance bioexorcist." Det er Keaton's ubesværede levering af mange meget sjove linjer, der giver ham en plads på listen. I det væsentlige er han denne film.

Hver scene han er i er stor på grund af sin flamboyance. Selvom filmen er fuld af døde mennesker, er det ikke meningen at være skræmmende, og Keatons humor skubber det til succes i grand stil.

6

Oliver Reed Oliver! (1968)

http://www.youtube.com/watch?v=cw_ETnxuBys

Hans optræden som Bill Sikes i denne musikalske version af Oliver Twist er ifølge denne listes opfattelse en af ​​de fem bedste skuespil i filmhistorie. Det var Reeds idé at ikke synge nogen sange, selvom Sikes har mindst en sang i sceneversionen af ​​musikalsk.

Reed troede, at så snart han begyndte at synge, ville han ophøre med at være skræmmende. Han er i sandhed skræmmende i enhver scene. Det er hans øjne. Han ser ud som om han er klar - ja jubilant - at dræbe alle, han møder. Selv Fagin er bange for ham. Hans hund, Bullseye, er så bange for, at det forbliver i slæb til slutningen, når Sikes blæser Nancy til døden. Reed står op med et blik af den seediest, mest giftige raseri på hans ansigt på næsten enhver film skurk. Nu vil Bullseye ikke komme tæt på ham. Han griner, "Bullseye! Bullseye, du kommer her! "Med sådan vold i hans ansigtsudtryk og kropssprog, at publikum er sikker på, at han vil dræbe alle han møder fra nu af.

5

Dennis Hopper Blue Velvet (1987)

Langt en af ​​de mest over-the-top skurke i film. Akademiet kan have bestået Hopper over for denne rolle, fordi han blev nomineret i samme år for hans støttende præstationer i Hoosiers. Hans præstation som Frank Booth kan have været anset som en ledende rolle, men Kyle MacLachlan og Isabella Rossellini faktureres øverst. Hopper's præstationer er uden tro.

Hans karakter, Frank Booth, er mentalt forfærdet, sadistisk, masochistisk og torturer Rossellini fysisk, psykologisk og følelsesmæssigt i hele filmen. Han lægger et tarmskærende skuespil og alle øjne trækkes til ham, om de kan lide det eller ej. I scriptet skulle den gas, han inhalerer, være helium. Hopper kendte sin vej omkring narkotika og besluttede at bruge amylnitrat, som anvendes korrekt som angina medicin. Hopper faktisk inhalerede det hele produktionen for at få den korrekte karakterisering. Når han er skudt død, har publikum set nok til at juble.

4

Robert Shaw Jaws (1975)

Denne moderne kaptajn Ahab er så fascinerende, når han viser, at seeren ikke længere lægger meget vægt på Scheider eller Dreyfuss, som begge udførte fint arbejde i denne film. Shaw blev grundigt spildt på øl og whisky i de fleste scener, men på en eller anden måde fik det ham til at fokusere.

Quint ødelægger sin radio for at holde nogen anden fra at nikke hajen. Han er klar til at ødelægge sin båd og dræbe sit besætning for at få hajen. Han forsøger alt i bogen og synger havsangreb hele tiden.

Hans USS Indianapolis-tale er rædselsdestilleret.Det dræber effektivt mænds munter stemning, der stripper deres ærmer og viser deres ar. Talen alene ville få ham til en plads på en sådan liste, og det forklarer publikum, hvorfor Quint er så vanvittigt viet til at fange og dræbe hajen. Det foreskygger også hans død. Og for alle, der ser filmen, der ikke frygter hajen som en realistisk rovdyr, gør dette tale det rigtigt, for det er 100% sandt. Et mesterværk af karakterisering.

3

Carol Burnett Annie (1982)

Burnett er en af ​​de største comediennes i film, og hun uddød sig i denne musikalske. Hun spiller Miss Hannigan, den onde indehaver af en pigerskole, der behandler pigerne som skrald og tvinger dem til at rense og rense igen, "indtil gulvet ligner toppen af ​​Chrysler-bygningen."

Hun er en faldende dunk og bærer hendes hår halvt ned for hendes ansigt, hendes læbestift halvt op for hendes ansigt, svirrende rundt om bygningen, der forbander børnene. Burnett giver en fin, farverig flair til det hele. I sidste ende bliver hun god og ønsker ingen skade på en lille pige som Annie. Burnett gør det arbejde fra begyndelsen til slutningen.

Langt er hendes bedste linje tre ord længe, ​​efter at hun går ind i et rum og hører pigerne på spil: "Var det ... latter?" Hun ser positivt fornærmet af muligheden.

2

Al Pacino Djævelens Advokat (1997)

Hvis du vil undskylde ordspillet, sætter Pacino på et helvede et bravura-show som den ultimative onde. Dette er den mest præcise skildring af Satan i film til dato. De forskellige inkarnationer gennem årene har malet ham som alt fra Jason Voorhees til en uhyggelig rascal af en trickster.

Pacino gør det rigtigt. Djævelen er leder af en advokatfirma. Denne film er sandsynligvis ret populær blandt advokater. Han har eksisteret i tusindvis af år, og nu føler han, at det er på tide at gøre antikristen og overtage alt.

Indtast "Cool Breeze" Reeves, der faktisk gør sig stolt i denne. Han er slet ikke dårlig. Pacino stjæler dog alle scener. Han går ned i filmhistorie som djævelen af ​​alle djæveler i nærheden af ​​enden, når Reeves stadig ikke vil være med i den mørke side af styrken. Han elsker stadig sin nylig afdøde kone.

Pacino spørger ham: "Hvem bærer du alle disse mursten alligevel? GUD?! Er det det?! Gud?! Nå skal jeg fortælle dig det. Lemme giver dig lidt inderside information om Gud. "Hvad der følger er nogle af de mest ærefrygtindgribende misotheisme i biografer, desto mere påvirker fordi, med undtagelse af den bias, der er involveret i det, han siger, kun den ene side af historien, er det ret en præcis beskrivelse af, hvad Gud har gjort (hvis du tror på ham) med menneskeheden, hvor uretfærdigt menneskeheden har haft det osv. Dette er Satan som han virkelig er (hvis du tror på ham), og Pacino gør ham så stolt Publikum efterlader undre sig over, hvad den virkelige Satan måske tænker på forestillingen.

1

Irma P. Hall The Ladykillers (2004)

Da denne lister så sin præstation, lavede han den fejl, som resten af ​​akademiet gjorde: han glemte, at han så på en skuespil. Det er den største ros, en skuespiller kan være værd. Halls skildring af fru Marva Munson er værdig til anerkendelse sammen med Brando's of Vito Corleone, Peck's Atticus Finch og andre legendariske forestillinger, man bryr sig om at tænke på.

Denne lister betragter Spencer Tracy som den største filmskuespiller, fordi han konsekvent gjorde netop det: fik publikum glemt, at det var at se en forestilling. Den ubesværede involvering i at foregive at være en anden og tale ordinerede linjer er det sværeste for enhver skuespiller at gøre.

Hall gør det lige så godt, endda upstaging Tom Hanks, der er bestemt ikke dårligt i denne film. Det er svært at fastlægge sin bedste scene, men den sidste scene med sheriffen og stedfortræderen, der diskuterer de stjålne penge, er måske den mest charmerende.

Hun er faktisk ægte, oprigtig, ærlig og fuldstændig afvæbning af publikums suspension af vantro, fra hendes første scene til hendes sidste. Dette er en meget sjælden tid, da lister mener, at hun ikke kun skulle have været nomineret til den bedste støttende skuespillerinde, hun skulle have vundet.