10 Mystery eller Suspense Film Du Må Se
Disse film er for det meste slet ikke uklare - nogle af dem er rene klassikere, og mange af jer har måske set nogle af dem. Men de er ikke filmene, der springe straks i tankerne, når den gennemsnitlige person går ind i videobutikken og leder til "Suspense" sektionen.
Alligevel er der nogle ægte ædelstene her, der fortjener at blive set og husket. Så næste gang du slår ind i Blockbuster eller sender væk til Netflix og har en trang til at se et mysterium eller en thriller, skal du springe over de moderne ting bare én gang og prøve en af disse.
10Den sidste af Sheila 1973
Dette krydsord af en film er et af de mest bemærkelsesværdige mord mysterier nogensinde lavet. Hele filmen spiller som et spil; Det drejer sig faktisk om et spil, der spilles af en gruppe af bide-you-in-the-back venner, der har underkastet sig en uges ferie ombord på en sadistiske egoists jacht (James Coburn), der får glæde af at ydmyge sine gæster. Mens de spiller deres amatørdetektive spil, forsøger de at afdække hinandens tildelte "hemmeligheder", forekommer en af grupperne at spille for rigtigt, fordi det ser ud som om deres vært forsøger at skylde en af dem for hit- og -krænkelse af sin kone et år før.
Hvis du nyder brætspil, gåder og tænker hurtigt på dine fødder, vil denne film holde dig interesseret - og gætte - helt op til de endelige minutter. Eneste ansvar: 70s mode stilarter hele vejen igennem. Udlignet af en fantastisk cast: James Mason, Raquel Welch, Dyan Cannon, Coburn, Richard Benjamin, Joan Hackett
9 Begravelse i Berlin 1966
For det andet i serien af film, hvor Michael Caine spiller Harry Palmer, er Len Deightons almindelige fyr, som uvilligspion (den tidligere film, "The Ipcress File", også et must-see). Palmer, tidligere hærssergeant, er fanget i en eller anden navngivet forbrydelse og givet et valgarbejde til britisk intelligens, eller gå til stockaden. Denne film sender Palmer til Berlin for at overvåge en kynisk russisk generals bortfald ("amerikanerne? Bah!" Den generelle siger til Palmers mistanker om, hvorfor han ikke tilbyder sig amerikanerne i stedet, da de har flere penge at tilbyde ham. "De er revolutionære gået dekadente. De er russere i blå jeans.") Palmer mødes i dag med en ubestridelig gammel tysk ven og en smuk israelsk operativ og rammes for mord. Er den russiske op til noget, eller er han på niveauet? Og hvad skal israelerne gøre med det?
En af de bedste og mest realistiske spionfilm fra 60'erne (dette er ikke noget prangende, gadgetbelastet James Bond-flick), med humor, spænding og en nydelig mørk side.
Skrig af frygt UK titel: Taste of Fear, 1961
I 1950'erne og 60'erne var Storbritanniens Hammer Films kendt for deres frodige Technicolor-horrorfilm. Den sidste dag (og gorier) tager på de klassiske gamle Universal Studios-monsterfilm. Hammer begyndte med genoprettelser af Dracula og Frankenstein og fortsatte med at genoplive mumier og ulvsmænd, zombier og fantomer og strakte Christopher Lee's uforgængelige Dracula og Peter Cushings moralske udfordrede Frankenstein ind i multi-filmserier.
For en tid drog Hammer også ind i psykologiske thrillere, og "Scream of Fear" er måske det bedste af disse. Filmen begynder med en smuk pige, der fiskes ud af en schweizisk sø, der er offer for en drukning. Vi lærer, at hun var ven og omsorgsfæller til smukke (og morose) Susan Strasberg, der har været begrænset til en kørestol efter en kørselulykke. Med hensyn til at tabe tabet, gør Strasberg rejsen til at se hendes fremmed far for første gang om ti år på sin bakketop Riviera ejendom. Mødt i lufthavnen af en smuk og sympatisk chauffør, lærer hun, at hendes far uventet er gået væk på forretningen, da han vender tilbage om få dage. Chaufføren hentyder til noget mystisk på vej, og Strasberg begynder at mistanke for sin nye bestefar at udforme sin fars mord sammen med den lokale læge (spillet af Christopher Lee). Hendes mistanker vender sig til paranoia - og måske galskab - når hun begynder at se sin fars lig i huset - kun for at opdage det væk, når hun kommer tilbage med hjælp. Er hendes far virkelig død? Og hvis han er - hvem dræbte ham? Eller taber hun bare sit sind?
Denne film gjorde et varigt indtryk på mig, da jeg var barn. Jeg så det en gang - og kun en gang - en lørdag eftermiddag på lokalt fjernsyn, og det gav mig mareridt. 30 + år senere havde jeg glemt det meste af plottet, men huskede stadig en scene, hvor chaufføren dykker ned til bunden af en græskæmmet pool og finder den gamle mand lig skjult der og stirrer ud med emptily med vilde, åbne øjne. År senere søgte jeg hjælp på internettet fra en medieklassisk horror-film buff, der hurtigt identificerede hvilken film denne hukommelse kom fra - og inden for en uge havde jeg min egen kopi fra eBay. Spændingen ved at se dette nøjagtige billede igen efter alle disse år gjorde mig forbandet taknemmelig for nettet og hvordan det gør det muligt at genopdage gamle ædelstene.
Jeg kan ikke anbefale denne film nok. Ikke et fantastisk kunstværk, bare en anspændt, chillende og spændende psyko-spænding med et strejf af spøgelseshistorie og et uventet twist i slutningen.
7 Dimitrios maske 1944
Virkelig en klassiker, som enhver gammel filmfugl har hørt om og set - men da vi er i en post-literat alder, ser det ud til, at næsten alle gamle film er kandidater til genopdagelse - især når der ikke længere er meget incitament til unge folk til at tjekke gamle film på tv længere, med hundredvis af kabelkanaler gør det nemt at undgå udfordringen med at give den gamle biograf en chance.Ting var forskellige for trettifem år siden, da alt vi havde, var en håndfuld lokale tv-stationer-netværksforbindelser af Big Three-NBC, CBS og ABC ... samt PBS ... og intet andet. Hvis du ville se fjernsyn, havde du nogle gange at sætte dig ned og forsøge at komme ind i en gammel film - især da det var alt, der var på i løbet af mange eftermiddage.
Alligevel, denne fantastiske film, fortalte delvist i flashback, at præsentere Peter Lorre som en forbrydelsesforfatter, der tilfældigt møder en tyrkisk politimetektiv, der i årevis har jaget en morder, spion og terrorist ved navn Dimitrios, hvis døde krop for nylig vasket i land i Tyrkiet. Lorre er taget for at se Dimitrios 'krop og fortælles noget om historien om, hvordan denne smålige kriminelle blev en af de mest eftersøgte mænd i Nære Østen. Lorre bliver fascineret med denne karakter og beslutter at begynde at skrive en bog om Dimitrios. Dette tager ham på en tur rundt om i Europa, fra Grækenland til Schweiz til Paris, og interviewede forskellige mennesker, der havde møder - og endda havde deres liv ødelagt - af de skrupelløse og farlige Dimitrios. Langs vejen finder han sig partner med en mystisk mand (Sydney Greenstreet), der viser sig at være en af Dimitrios tidligere kriminelle kolleger, som blev forrådt til politiet af Dimitrios år før. Efter at have talt med Lorre, finder Greenstreet grund til at tro på, at de glatte Dimitrios rent faktisk stadig lever, og involverer Lorre i en ordning for at udpresse den glatte mesterkriminel og spionere.
6Mareridt 1964
En anden spændt Hammer Psycho-thriller, Nightmare er historien om en skolepige, der år tidligere havde set, at hendes vanvittige mor stakkede hendes far til døden. Følelsesmæssigt skrøbelig og besat af denne forfærdelige traumatiske hændelse begynder pigen at have forfærdelige mareridt, som i sidste ende får hende til at blive sendt hjem fra kostskole ledsaget af en sympatisk lærer. En gang her går hun ind i plejen af hendes værge, de gamle familiemedlemmer og en ansat sygeplejerske - men på trods af nærværet af disse velkendte og omsorgsfulde ansigter forværrer pigens mareridt, og hun begynder at se en spektral kvinde vandre huset om natten. At tro på, at hun bliver sur som sin mor, hendes hold på virkeligheden blomstrer ... indtil en tragedie opstår. Men selv da lærer vi, at der er mere til historien end blot galskab.
Twisting, creepy og reeking med forræderi, dette er en pænt foruroligende lille thriller, der er værd for hammernavnet.
Der var noget omkring 1970'erne og realistiske, gritty kriminalitet dramaer. De gik bare sammen. "The French Connection" filmene "The Godfather" filmene "Serpico", "Dog Day Afternoon" ... selv "The Yakuza" ... og så er der "The taking of Pelham One Two Three." I samme liga som de andre store film, hvad der gør "Pelham" anderledes er, at det tager sig selv en * skygge * mindre alvorligt - i det mindste til tider. Det er endda Walter Matthau som Transitpoliti, og for alle mennesker, Jerry Stiller som politimand. Det bør ikke være en overraskelse, så der er lejlighedsvis let øjeblik for at lette spændingen.
Men det er ingen komedie - ikke med et langt skud. Det er en ekstremt spændt og endog voldelig thriller med øjeblikke af chok og terror. En gruppe af hensynsløse og højt organiserede mænd (ledet af den kvintessige Quint of "Jaws", den hårde fyr Robert Shaw) kapre en metrostation i New York City og truer med at dræbe passagererne en ad gangen, medmindre et løsepenge er betalt. Arbejder frantically mod kapaciternes deadline, er Matthau og hans detektiver stymied ved hver tur af Shaw, som synes at foregribe enhver bevægelse, de laver.
4Klute 1971
Skøre og tvetydige, "Klute" er den film, der gjorde Jane Fonda til en seriøs skuespillerinde (før dette havde hun hovedrollen i lyse komedier og havde selvfølgelig spillet titlen space-vixen i sci-fi / soft-core kult flick, "Barbarella") og endda formåede at indløse sit ry (lidt) fra den skade, hun gjorde ved sine pro-Vietcong antics et par år tidligere.
Hyret af en virksomhedets administrerende direktør for at undersøge, at en kollega, der forsvandt, har privatdetektiv John Klute (Donald Sutherland) hurtigt opdaget, at den manglende mand måske har haft noget at gøre med det brutale torturmord på en hooker. Klute sporer mands bevægelser (og tidligere beskyttere) til en gruppe prostituerede, der arbejder for pimp Roy Scheider. En af hookersne synes at have oplysninger om morderen Bree Daniels (Fonda) - og synes også at være næste på hans liste.
I mellem øjeblikke med virkelig chillende spænding deles filmen ind i Fondas personlige liv, som forsøger at komme ud af call-girl-livet (hendes terapisessions tjener som midtpunkt) og hendes tvetydighed over for strait-laced og beskyttende Klute, som hun er både tiltrukket af og foragtige af. Hele tiden går morderen tættere på, tydeliggøring af Fonda.
3 Det syvende offer 1943I 1940'erne var RKO Pictures, en af de store Hollywood-studioer, faldet på hårde tider på grund af deres bankrollering af Orson Welles 'ekstravagante (hvis kunstnerisk strålende) "Citizen Kane" og "The Magnificent Ambersons." Hverken film havde tilbagekaldt sine omkostninger på billetkontoret, der sætter RKO i fare. Studiet havde brug for at komme tilbage til at lave billige, men rentable film. Notere den enorme succes rival Universal Studios havde med rædselsgenren, RKO besluttede, at de ønskede et stykke af skræmningsaktionen. Men hvilken producent kunne overgå Universal i sit eget spil, for en brøkdel af prisen?
Indtast Selznick Studios chef script redaktør Val Lewton.Lewton, som havde arbejdet med "Gone With the Wind" samt en række andre Selznick-egenskaber, var blevet træt af at spille anden banan til David O. Selznicks Hollywood mogul. Lewton ønskede en chance for at spille den mogul selv; og RKO gav ham den ideelle mulighed.
Eller så tænkte han. Lewton * blev * givet fuld magt til at producere nogle lavbudget "B" horrorbilleder, men også fundet sig sad med de osteagtige titler, som RKO havde dumpet på ham. (Det var almindelig praksis i de dage, at et studie skulle give producenten en titel eller højst en titel og et koncept, og han måtte derefter gå væk og komme med en historie til at gå med det). Lewton beviste sit geni ved at tage lavkonstruerede begreber og titler "Cat People" og "I Walked With a Zombie" og forvandle dem til mindre humørlige mesterværker af spænding og rædsel.
"Det syvende offer" var en anden af Lewtons meget succesrige og strålende "B" -film. Historien om djevelske tilbedere i New York City, der har markeret et dræbende medlem for døden, bevæger filmen sig fra noir-ish mysterium til mørkt trist udforskning af ugudelighed. Det, der gør filmen til en fornøjelse at se, er de mindeværdige biter af spændt billedsprog (en truende hånd, der rører heroines hånd fra et mørkt grønt hjørne, en tom lejlighed med en enkelt stol placeret direkte under en næse, et mord, der forekommer off-camera , ned i en mørk gang) og Jean Brooks 'moody, tragisk-prægede ydeevne som Satans smukke, deprimerede offer, drevet hårdt for at tage sit eget liv for at betale prisen for at forråde gruppen.
2Odds imod i morgen 1959
Seemy film noir med den store Robert Ryan som en racistisk bankrøver, tiltrukket af den kriminelle forældrer Ed Begley til en sidste stor heist-selv om det indebærer, at Ryan skal samle med indvendig mand Harry Belafonte for at få jobbet til at ske. Selvfølgelig kommer en del af spændingen fra den elektriske fjendtlighed, der foregår mellem Ryan og Belafonte, men understreger dette er behovet for Begley at trække et endelig, vellykket røveri ud. Holdet arbejder omhyggeligt for at sikre, at alle aspekter af jobbet kommer ud med ret timing det til øjeblikket - men det går naturligvis noget galt.
Ryans præstationer tager denne film til et højere niveau (Belafonte er også fremragende), og det bliver umuligt at ikke identificere, lidt, med denne uhyggelige karakter - eller for ikke at blive fanget i spænding og fare for den forbrydelse, som gruppen forsøger at klare.
En af de bedste scener: Ryan slår crap ud af en ung og kakig Wayne Rogers i en bar.
Okay, bære med mig på denne ene. Dette er den lette adgang, og en for børnene - men også for voksne, hvis de sætter en lille indsats i det. Plus, jeg havde kun ni titler og havde brug for en tiendedel. Alligevel er dette en fornøjelig lille romantik / mysterium værd at se mindst én gang. Det er lidt spændende (nogle gange) ... og er en thriller (slags) ... hvis en fluffy. Og ja det er en Disney film.
Nu afskyr jeg normalt Disney, men denne er fra tilbage på dagen (1960'erne), da Disney producerede nogle anstændige (hvis i sidste ende forgettable og ja-helt lette) levende actionfilm. Intet at gøre nogens top ti liste huske dig (dette er ikke en top ti liste trods alt) ... bare underholdende time wasters. Bedste langt i denne kategori var Disneys fremragende version af "Treasure Island", mens det værste var ... Nå, tag dig selv. "Det Darn Cat," måske? "Apple Dumpling Gang?"
Men "The Moon Spinners" er tættere på "Treasure Island" slutningen af skalaen, hvis ikke helt i samme (relativt) rarified air. Disney kontraktspiller Hayley Mills (jeg havde en drengagtig crush på Hayley dengang) på ferie i Grækenland, møder op med en mystisk ung mand, der viser sig at være den tidligere medarbejder i et Londons bankhus, der jagter en gruppe internationale juveler tyve i håb om at rydde hans navn (de ramte ham). Okay, lyder hokey rigtigt? Og det er. Men det er også sjovt og rigt fotograferet, og du kan ikke slå den græske placering til tidløs skønhed. Det endda stjerner Eli Wallach som skurken.
Bidragyder: Randall