Top 10 fantastiske horrorfilm, du aldrig har hørt om
Ikke alle elsker horror film eller endda en god skræmme. Men de, der nyder genren, har tendens til at være døhards. Mange går på encyklopædiater, med navne på direktører og skuespillere, der altid er klar til at rulle tungen ud.
Alligevel er der nogle film, der formår at snige under syn og blive kendte klassikere. De følgende 10 film er ægte perler af filmisk skræmmelse, der ikke får så meget anerkendelse som de fortjener.
Fremhævet billedkredit: wheresthejump.com10 The Wailing
The Wailing, den seneste film på denne liste blev udgivet i et begrænset løb i USA i 2016. Filmen fortæller historien om Officer Jong-goo (spillet af Kwak Do-won), en politidetektør, der rejser til en afsides bjerglandsby i landdistrikterne Sydkorea.
En udslæt af vold har for nylig truffet Goksung, og mange skylder en nylig ankomst, der kun taler japansk (spillet Jun Kunimura). En spændt og spændt thriller, The Wailing undersøger hvordan mord kan rive et fællesskab væk.
The Wailing er en god introduktion til moderne koreansk biograf. Direktør Na Hong-jin, hvis andre titler omfatter Det gule hav og den fremragende seriemorder Forfølgeren, er en mester håndværker, der bruger fantastiske billeder til at øge følelsen af paranoia, som hans film altid indeholder.
Også mens du ser The Wailing, prøv at tælle de scener, der minder dig om syv, David Finchers ode til neo-noir. The Wailing er i øjeblikket tilgængelig på Netflix.
9 Planet of the Vampires
Den italienske instruktør Mario Bava er stolt som en sand visionær. Hans 1963 film Den pige, som vidste for meget kick-startede giallo genre af kriminalfilm, mens hans 1971 film Bay of Blood (alias Twitch of the Death Nerve) gav blueprint til den senere Fredag den 13. film franchise.
Bava var på højden af sine kræfter i midten af 1960'erne. I løbet af den tid lavede han flere kritisk anerkendte film fra Blod og sort blonde til Sort sabbat. En film, der ofte overses, er 1965'erne Vampyrens Planet. En italiensk-spansk produktion, Vampyrens Planet er en moody, gotisk historie sat i det ydre rum.
Ligesom de fleste af Bavas film er kinematografien udsøgt. I modsætning til andre Bava-film, er plottet af Vampyrens Planet Det er klart, selv om det er lidt latterligt. Kort sagt, under en redningsmission opdager et rumskibs besætning en planet fuld af tåge og vampyrlignende indbyggere kendt som Aurans.
Mange har påpeget det Vampyrens Planet klart påvirket skaberne af Aliens.
8 Det levende skelet
I slutningen af 1960'erne begyndte Shochiku Studios, den ældste filmstudio i japansk historie, at eksperimentere med outlandish sci-fi og horrorfilm for at forblive relevante. Mellem 1967 og 1968 blev fire film-X fra det ydre rum, Goke, Body Snatcher fra helvede, folkedrab, og Det levende skelet-revne udbredte publikum i både Japan og Nordamerika.
Af foursome, Det levende skelet er ikke kun det bedste, men det mest unikke. Mens de andre tre pack kvasi-politiske budskaber ind i noget surrealistiske film om menneskelig udryddelse, Det levende skelet er et dyster sort-hvidt mesterværk om et spøgelses hævn.
År efter pirater myrdet hele besætningen af Dragon King, Saeko (spillet af Kikko Matsuoka) beslutter at gå ombord på skeletskibet, når det pludselig vises i havnen uden for den katolske kirke, hvor hun bor. Nede i skibets skrog bliver hun på en eller anden måde besat af sin myrdede søsters ånd og begynder at plukke piraterne en efter en.
Det levende skelet er japansk pulp biograf på sit fineste.
7 Kuroneko
Kuroneko ("The Black Cat") er en uhyggelig hævnshistorie sat under Japans Heian-periode. Filmen begynder brutalt, når soldater voldtægt og myrder Yone (spillet af Nobuko Otowa) og hendes svigerinde Shige (spillet af Kiwako Taichi).
Før kropperne bliver kolde, ligner en mystisk sort kat de døde kvinder. På en eller anden måde genopliver det deres ånder, og i døden bliver Yone og Shige vækkende engle, som lokker soldater og samurai til deres død.
Regisseret af Kaneto Shindo, Kuroneko beviser at horrorfilm kan være kunstfilm også. En mest subtil film, Kuroneko giver et interessant kig på den japanske nye bølge af biograf og nogle af de mørkere elementer af japansk folklore.
6 Invitationen
https://www.youtube.com/watch?v=kjVZxlPhmiY
Som moderne kultur handler om øjeblikkelig tilfredsstillelse, har få filmgæster meget tålmodighed. Det er en skam, fordi mange af yesteryears største film er langsomt forbrændinger. De tager deres tid med at beskrive alle de tendrils der er forbundet med hovedplottet.
2015 s Invitationen er en slow-burn thriller sæt i bjergene med udsigt over Los Angeles. For et flertal af filmens runtime fokuserer regissør Karyn Kusama sin energi på Will's torturerede indre liv (spillet af Logan Marshall-Green). En far, der vidne til hans barns død, vil kæmpe for at forsøge at rationalisere, hvorfor hans tidligere kone Eden (spillet af Tammy Blanchard) mangler den samme depression, at han ikke kan overvinde.
Som seeren lærer, før Will gør, har Eden lykke meget at gøre med en aflivet kult, hun sluttede sig, mens han levede i Mexico. I et chok, der slutter, Invitationen gør åbenlyse nikker til mordene på Manson-familien og selvmordskultiver som Himmelens Gate.
5 Djævelens hus
https://www.youtube.com/watch?v=6SOur3WwZvM
Udgivet i 2009, Djævelens hus stræber efter at være en tilbagesprøjtningAlt fra dets farvning til brugen af åbningskreditter skriger 1980'erne. Men man bør ikke narre til at tro, at direktør Ti Wests film er bare en oste, John Carpenter-esque knockoff.
Djævelens hus er en uhyggelig langsom forbrænding, der lægger vægt på at skabe frygt og isolation. Set på en øde college campus i Connecticut, Djævelens hus følger Samantha (spillet af Jocelin Donahue), en studerende, der tager et husholdningsarbejde for at tjene penge til at betale for et depositum på en ny lejlighed.
Desværre for Samantha falder hendes nat i det afsondrede hus sammen med en måneformørkning. For husejere er de langt fra normale. En pause på den sataniske panik i 1980'erne, Djævelens hus bruger effektivt tavshed til at øge terror.
4 Torso
Som allerede nævnt, den giallo genren er hjemmehørende i Italien. Giallo, som har sine rødder i papirmasseindustrien inden anden verdenskrig, så sin top i 1970'erne. Mest giallo film er sordid, snedige affære om lystmordere i skidmasker og sorte handsker.
Hver giallo Filmen forsøger at vise den livlige side af livet, fra småbyernes depravity i 1972 Tortur ikke en ælling at undervise prostitution og ulovlige aborter i 1974'erne Hvad har de gjort til dine døtre? Torso, instrueret af Sergio Martino og udgivet i 1973, følger denne tradition, selv om det er meget mere troværdigt.
Meget af dette har at gøre med det faktum, at forbrydelserne i Torso spejle de virkelige mord på den moderne monster of Florence. På et tidspunkt målretter filmens morder et par, der har sex i en parkeret bil. Det er netop, hvordan den virkelige morder drev. Tilsvarende finder filmens handling sted i Perugia, en umbrisk universitetsby, ikke langt fra Firenze.
For interesserede seere skal du være opmærksom på den strålende rækkefølge, der involverer en kvinde, som forsøger at befri sig fra et låst rum lige over morderen.
3 Prince of Darkness
Selv om det ikke var John Carpenters første film, 1978's Halloween cementerede sin plads som en strålende horror direktør. Senere film-som 1980'erne Tågen, 1981's Flugt fra new york, og 1988's De lever-Jeg tjente til at øge udbredt påskønnelse for Carpenter's færdigheder som både en instruktør og musiker.
En Carpenter film, der konsekvent overses er 1987's Prince of Darkness. Udgivet næsten et helt årti før I Mundens Mad, Prince of Darkness er Carpenter's første foray i Lovecraftian horror.
Set i Los Angeles, Prince of Darkness involverer et team af forskere, der er ansat for at studere en mærkelig kapsel, der var blevet beskyttet i århundreder af en tilbagekaldt katolsk orden. Som det viser sig, indeholder beholderens indhold nøglen til at indkalde Anti-Gud, en gammel guddom tilbedt på Jorden før den bibelske Jehovas komme. Dette sætter i gang apokalypsen, som måske eller måske ikke kommer til at ske.
Uden tvivl, Prince of Darkness er snedkerens mest foruroligende film.
2 The Blackcoat's Daughter
Da den blev frigivet i 2015, The Blackcoat's Daughter lavede små bølger i Nordamerika. Medmindre du bor i en storby, er det sandsynligt, at du savnede det begrænsede løb.
The Blackcoat's Daughter er en foruroligende indie horror film sat under en hård vinter i upstate New York. I løbet af vinteren er der to piger - senior Rose (spillet af Lucy Boynton) og de ulige freshmen Kat (spillet af Kiernan Shipka) - tilbringe weekenden alene i deres sovesale, mens de venter på, at deres forældre kommer. Den udgående Rose hader det faktum, at hun har fået til opgave at se over Kat. Hvad angår Kat, er hun knæ dybt i dæmonisk besiddelse.
Fortalte mellem flashbacks og en anden historie linje sat år senere, The Blackcoat's Daughter indeholder alle paranoierne i et låst rums mysterium med den uendelige spænding i en besiddelsesfilm. Tilføj i krydderi af rituelle mord, og du har en opskrift på en stor horrorfilm. Vær opmærksom: Denne film er i øjeblikket svært at finde.
1 Kill List
Ben Wheatley er et godt navn at huske. Denne britiske direktør har været ansvarlig for adskillige indie thrillers, der har rockede publikum. I 2012 dirigerede Wheatley horror komedien turister. Et år senere lavede han sin kæmpestore præstation med Et felt i England, en film om rogue soldater og en alkymist under den engelske borgerkrig.
Før begge disse film lavede Wheatley en næsten perfekt horrorfilm kaldet Kill List. En ode til landdistrikterne horror film lavet i Storbritannien i begyndelsen af 1970'erne, Kill List involverer to hit mænd - en irsk og en engelsk - der er ansat af en unavngivet klient for at banke flere individer.
Når mordene begynder, begynder hitmanden Jay (spillet af Neil Maskell) at bemærke noget mærkeligt. Navnlig, alle ofrene, fra en pædofil til en afvæbnet venlig præst, hilser deres dræbte varmt lige før deres henrettelser. De glæder sig over døden, for som de ramte mænd finder ud af, er landdistrikterne England styret af en dødskult.
Kill List par esoterik af The Wicker Man med alle melodrama af et mislykket ægteskab.
Benjamin Welton er en West Virginia indfødt bor i Boston. Han arbejder som freelance skribent og er blevet offentliggjort i The Weekly Standard, The Atlantic, Listverse og andre publikationer.