10 fakta, der ændrer den måde, du ser på klassiske tegnefilm

Tegneserier anses ofte for at være barnlige. Der var sandsynligvis en tid i din barndom, da du troede, at tegnefilm blev skabt kun for dig, men selv på den uskyldige tid i dit liv var der subtile ting i gang, som du ikke var klar over. Faktisk har du måske ikke set dem som en voksen heller.

10 Flintstones Seksuelt joke (det er virkelig ikke)

Da videoklip er blevet nemmere at finde på internetvideosider, har folk været i stand til at genopdage ting fra klassiske tegneserier, som de troede kunne have været farvede. Flintstones forudsat en sådan skør joke, en throwaway linje fra Barney. Mens han ankommer til en kostumerbutik, bemærker Fred, at Barney måske skulle få et kostume med et andet hoved. Barney quips, "En anden en? Hvad har jeg brug for tre af dem til? Få det? Fordi han har to, og den ene er hans penis. Fordi et "hoved" er et andet navn til penis. Hent det?

Der er et par ting at bemærke. Traditionelt betegner man ikke en penis som et "hoved" i amerikansk folkesprog, i sig selv. Selv denne latterligt lange slang ordbog med andre navne til peniser har ikke "hoved" opført. Der er et hoved forbundet med penis, men det er lidt anderledes i nomenklaturen, og vi vil ikke stave det ud for dig.

Så hvad betyder Barney? Svaret er meget mere godartet og temmelig unfunny til alle, men det latterlige. Barney er tegnet "to hoveder højt" i tegneserie-tale. Barney's quip var simpelthen en indendørs vittighed, som kun kunstnere ville fange. Da det først blev luftet, troede mange seere, at det var en vittighed, at Barney ikke vidste, at han kun havde et hoved (den med kraniet i det). Når klippet dukkede op på YouTube, antog alle, at det var en super beskidt diny fra 1960'erne, der var skjult i almindeligt syn. Men det var det ikke.

9 Hvilket er geni? Hvilken er sindssyg?

1990'erne oplevede en genopblussen af ​​vittige tegnefilm. En standout var Pinky og hjernen. De to titelfigurer fik deres start på det populære program Animaniacs og til sidst modtog deres eget show. Princippet var ret simpelt: To mus plot at overtage verden. Som temasangen fortæller dig, er et geni, og den anden er sindssyg. Der er dog en lille fangst.

Et par mennesker rundt om i internettet - og endda nogle forud for det - indså, at i tema sangen, "Brain" er rimet med "sindssyg." Baseret udelukkende på temasangen ser det ud som om geni måske ikke er musen med navn for at matche. Men der er meget mere bevis end det, og nogle er indlysende. Hjerne forsøger at overtage verden om natten - og det alene er ret sindssygt.

Den grundlæggende struktur i showet viser, at Pinky er den rationelle. Brain udtænker en plan om at overtage verden, Pinky påpeger sine fejl, hjernen ignorerer ham, og planen fejler. Den ene gang Pinky kommer op med sin egen plan i en episode, der er klogt berettiget Pinkys Planen verdensdominansfolie virker faktisk; Pinky bliver chef for Federal Reserve. Indtil (spoiler alert) Hjernen skruer det op, det vil sige. Alt i showet peger på, at Pinky er geni og Brain er sindssyg.

8 tegnefilm integreret længe før du troede

Integration på netværks-tv og introduktion af ikke-hvide tegn ind i ensemblet startede langsomt i 1970'erne. Tegneserier slår live-action viser til slagmarken ved at tilføje en sort karakter som blot et andet medlem af et forbrydelsesløsende besætning, men tegneserien er praktisk taget glemt i dag.

Tegneserieversionen af The Hardy Boys løb fra 1969 til 1971. Konceptet var baseret på den berømte bogserie, men tegneserien Hardy Boys var et band i stedet for brødre. Et bandmedlem, der hedder Pete Jones, er lige tilfældet sort. Kvintetten spillede musik og løst mysterier, ligesom en anden berømt gruppe teenagere, der havde en snakende stor dansker. I en eventuel begivenhed begyndte tegneserien et rigtigt live band. Det band, der blev kendetegnet ved The Hardy Boys, indeholdt også en sort mand - trommeslager, Bob Crowder.

Josie og Pussycats ramte airwaves i 1970 et år efter The Hardy Boys debuterede, med Valerie som en bly black character. The Hardy Boys er glemt i dag, men børn glemte ikke, at minoriteter var repræsenteret på showet, hvilket lette andre minoritetsdrevne programmer som The Cosby Kids.

Med hensyn til Crowder døde han i 2013, men du har hørt hans arbejde og vidste det ikke engang. Han spillede trommer på Bee Gees-sporet "Stayin 'Alive."

7 Gilligan påvirket Scooby Doo

https://www.youtube.com/watch?v=vsyYA3Q8dTM

Taler om den elskede mysterium løser hunden og hans menneskelige bande, er det næsten almindeligt kendt, at begrebet Scooby Doo kom fra et forsøg på at kapitalisere på hit showet The Archie Show. Det oprindelige koncept havde fem teenagere og en hund. De var naturligvis i et band. Så hvordan blev den ide at blive fire teenagere og en hund, der udførte farlige præstationer for fremstillede hundekager?

Forud for hans berømte løb som Gilligan skildrede Bob Denver Maynard G. Krebs på det populære show Dobie Gillis mange kærester (han kan ses kl. 5:45 i videoen ovenfor). Krebs var en beatnik slacker med en goatee og en unik folkemusik, ligesom Shaggy. Dobie, Thalia og Zelda blev grundlaget for Fred, Velma og Daphne. Ideen om teenagere som et band faldt ved vejen, men musik spillede tungt ind i scripts i den første sæson, især i chase scenes. Selvom de oprindeligt var baseret på medlemmerne af The Archies, var det Bob Denvers andet show, der inspirerede Scooby Doo ensemble.

6 Popkulturreferencen, der nogensinde er blevet fanget

Der er ikke mange mennesker der så på tom og Jerry under sin oprindelige løb læsning denne liste. Der er sandsynligvis endnu færre, hvem ved det tom og Jerry er vinderen af ​​ikke mindre end syv Oscars for bedste animerede kort. Tegneserierne i 1940'erne var rettidige, vittige og stødfulde af søde referencer til daglige begivenheder, der ville have glæde både børn og voksne.

Hurtig frem til rerun dage af tom og Jerry fra 1970'erne til nutiden. Nogle af disse cutesy pop kultur vittigheder er tabt for publikum. I to Tom og Jerry tegneserier, siger Tom mens han dræber og bryder den fjerde mur: "Tror du ikke på det." Det er sjovt, fordi noget bare blæste op, en god nok grund til at grine til nutidens seere.

Men hvis du tænker på det, hvorfor lyder lyden sådan? Dens oprindelse er en popkulturreference fra den æra. I 1947, et radioprogram med titlen Tror du ikke på det debunked myter og ryddet mistruths. Og catchphrase af Tror du ikke på det? Du vil ikke tro det, men det var "tror du ikke!" Du kan se hvorfor tom og Jerry var så populært på det tidspunkt - det var sjovt for børnene og de voksne, som er det sande tegn på en underholdende tegneserie.

5 Ghostbusters Cartoon Copycat er ikke den du tænker

En sjov ting skete i 1980'erne. I et forsøg på at indbetale på hitfilmen Ghostbusters, en tegneserie med samme navn dukkede op på tv-skærme, hvilket tvang en tegneserie, der faktisk var baseret på den film, der skulle kaldes The Real Ghostbusters i stedet. Hvordan vandt nogle ukendte tegneserie ud?

Det hele begyndte på en mere fredelig tid: 1970'erne. Det var en uskyldig æra, da tv-ledere troede, at de kunne lægge live-action programmering på lørdag morgen for børn at se. The Ghost Busters fremhævede to bumbling spøgelsesdetektiver og deres gorilla ved navn Tracy som de spores spøgelser og goblins i slotte. Det var altid slotte. Visningen klickede ikke med seerne, og det varede kun en sæson. Men filmation bevarede navnet. Da Columbia Pictures ønskede at bruge navnet "Ghostbusters" for deres hitfilm, betalte de Filmation for rettighederne til navnet.

Det er her, hvor tingene bliver egern. Enten Filmation modtog ikke, hvad de troede, eller de modtog ikke rettighederne til at producere en tegneserie baseret på filmen uanset navnet. Columbia flyttede til at skabe en tegneserie og brugte ikke filmdannelse. Det var da Filmation besluttede at genopfriske deres 1970s live-action show som en tegneserie med navnet Ghostbusters.

En udenretslig løsning tildelt navnet Ghostbusters til filmdannelse. Sønnerne Spenser og Kong (den oprindelige live-action duo) bustede spøgelser med Tracy gorillaen, og tegneserien baseret på hitfilmen blev rebranded som The Real Ghostbusters. Så, The Real Ghostbusters baseret på filmen er copycat og Ghostbusters baseret på tv-showet, du aldrig har hørt om, er en del af den oprindelige franchise. Forvirret? Du burde være. Og for at gøre sager værre, Ghostbusters-en, der var baseret på den mislykkede tv-udsendelse, varede mindre end et år i dagtidsyndikering. The Real Ghostbusters varede i seks årstider.

4 Slowpoke Rodriguez blev et offer for politisk korrekthed

I verden af ​​mexicanske mus er det svært at top Speedy Gonzalez. Han var hurtig, og han nød at plage enhver kat, der forsøgte at fange ham. PC-politiet kom hårdt ned på den elskede "hurtigste mus i hele Mexico", og Cartoon Network fjernede tegningerne for at skildre offensive stereotyper af mexikanere. Cartoon Network sluttede sig til sidst, men kontroversen raser på, ansporet af en advarsel advarsel på Amazon Prime lister.

Nogen der ikke forstærkede en positiv skildring var Speedy's fætter, Slowpoke Rodriguez. Som hans navn antyder, er han en fætter fra sin Speedy's mors side. Også foreslået af navnet, han er meget langsom. Hans blandede fødder og sløret tale trækker billedsprog af den slack-jawed stoner. Han synger endda "La Cucaracha" - Kakerlakken. "Roach" er slang for en marijuana cigaret (du vidste det). Og oven på Stoner-skildringen havde Slowpoke Rodriguez et hemmeligt forsvar for at stoppe katte, der accosting ham: Han var bevæbnet. Cartoon Network holdt Slowpoke i, men redigerede slutningen for at fjerne skyderen.

3 Road Runner Rules

https://www.youtube.com/watch?v=qWdFIXn2Mdo

Hvis der er nogen tegneserie, som du tror ville ikke tage sig for alvorligt, ville det være en, hvor en roadrunner er jaget af en coyote - og det er alt. Fra de dumme latinske navne, der beskriver væsnerne til den åbenlyse respekt for alt det hårde arbejde, som Sir Isaac Newton, den Wile E. Coyote og Road Runner Tegneserier synes at være sødere end fokuserede. Men der er en grund til at showet fungerede; det fulgte en meget streng retningslinje.

Chuck Jones var det geni, der skabte Wile E. Coyote og hans archnemesis, Road Runner. Jones tog sit håndværk ret seriøst og ønskede at sikre sig, at det ikke blot var kaos, der dikterede kaprene. Animatorer og scripts fulgte meget specifikke regler, der skabte et miljø, der gjorde showet så vellykket. Nogle er enkle; Handlingen er indeholdt i den amerikanske sydvestlige del, hvor dyrene opholder sig i det virkelige liv.

Andre er simpelthen strålende, når du tænker på, hvordan showet udfolder sig. For den ene vejer Road Runner aldrig direkte Coyote. Dette adskiller sig fra de fleste tegneserier i æraen, når begge hovedpersoner kunne forårsage skade. Coyoten er kun skadet af sin egen ufuldstændighed eller svigt i hans udførlige fælder. En anden regel er, at alle enheder skal bestilles fra Acme Products. Vigtigst er, at tyngdekraften er Coyotes største fjende når det er muligt.Når du tænker på reglerne og hvordan de spiller ind i showet, medfører begrænsningerne den brilliance, der har gjort showet, udholde testen af ​​tid.

2 Svampebob er på bunden af ​​et kerneprøveområde

Stephen Hillenburgs skæve tegneserie om en svamp og hans søstjernes ven tog verden med storm i 1999. Sparkbob Squarepants quirky verden, svampen, der lever i en ananas under havet med en eklektisk støbt havdyr, har et veludviklet koncept oprindelse. Hillenburg kom op med ideen, mens han arbejdede på en tegneserie kaldet Rocco's moderne liv. Det var Hillenburgs oceaniske viden - han arbejdede tidligere for Ocean Institute-som hjalp med at størkne den ikoniske karakter. Det er ikke en strækning at se, at ensemblet af SvampeBob Firkant er baseret på rigtige dyr, men er Bikini Bottom baseret på et rigtigt sted?

Hvis der er et sted kaldet Bikini Bottom, er det kun fornuftigt, at der også skal være en Bikini Top. Det ville være øen over overfladen, hvor SpongeBob og hans medspillere bor. Den fremherskende teori er, at over Bikini Bottom er Bikini-atollen. Hvis det lyder bekendt, bør det Det er her, hvor USA testede atomvåben i 1940'erne. Det ville give en masse mening i verden af ​​radioaktive by-destroyers (tak Gudzilla), at SpongeBob og hans posse er den måde, de er takket være god gammeldags radioaktiv mutation. Teorien har været derude siden showet startede og accepteres af fansen som fakta i dag. Hillenburg har endnu ikke bekræftet teorien, men der er mange omstændigheder derude - enhver eksplosion, der sker i tegneserien, har form af en svampeskov.

1 Jane Jetson var en teenage mor

Den elskede futuristiske familie på Jetsons har forsket på de dage, der kommer siden 1962. Showet premiere samtidig med dets modstykke, Flintstones. Jetsons var i det væsentlige Flintstones sat i fremtiden med ældre børn og en hund i stedet for en dinosaur. Men i modsætning til Flintstones, Jetsons mislykkedes som et prime-tidsprogram, der kun var en sæson, før den fandt sin popularitet som en lørdag morgen tegneserie. Hvis folk havde læst nærmere opmærksomheden, kunne de have indset, at Jane Jetson kunne have været på et kontroversielt MTV-show.

I den premiere episode af Jetsons, Jane Jetson, familiens matriark, erklærer at hun er "kun 33". Det er en throwaway-linje virkelig, bare beregnet til at vise, at hun er ude af kontakt med sin teenagedatter. Der er et problem: Hun har en teenaged datter. Judy er 16. Det betyder, at Jane Jetson havde Judy da hun var 17. Det forklarer 10-årig kløft mellem børn; hendes dreng elroy er kun seks.

Men vent, der er mere! George Jetson er 40, hvilket betyder, at han var 24, da han fadede et barn med en underjordisk pige. På mange steder betragtes det som lovpligtig voldtægt under loven. Intet i showet har nogensinde antydet, at George var Judy's bestefar, så hvis han er hendes fødselsfar, har han meget at forklare at gøre.