10 videoer, der gik viral før internettet

Så meget som det kan være for os at forestille os, har YouTube ikke altid eksisteret. Faktisk har det ikke engang eksisteret i næsten lige så længe folk har peget videokameraer på latterlige ting og viser de hilariske resultater til deres venner eller genudfordrer en særlig skarp eller interessant ting, de tapede fjernsynet i aftes.

Ja, før YouTube eller endda internettet, var der virale videoer - og selvom de måske har været VHS-bånd passeret på arbejde eller skole eller kornet film vist på underjordiske festivaler, er de helt genkendelige som hver eneste gang det samme fænomen, vi ved, og kærlighed fra onlineverdenen. Før Star Wars Kid og Dramatic Prairie Dog var der ...

10

Reefer Madness

http://www.youtube.com/watch?v=Azf320JDdqU

Denne legendariske 1936 "pædagogiske" film blev tilsyneladende produceret for at advare forældre om farerne ved dæmonkløften. Det turnerede rundt om i landet i et par år under mange titler (f.eks. Fortæl dine børn, dets oprindelige titel og The Dope Addict), idet man udnytter stærk marihuana-sentiment på det tidspunkt - Marihuana Tax Act, den første lov at tillade fængsling for besiddelse, blev vedtaget i 1937.

Filmen blev genopdaget i 1971 af ingen anden end Keith Stroup, grundlæggeren af ​​NORML, mens han snoopede gennem biblioteket med kongresarkiver. Keith købte et tryk til 300 dollars, og inden længe var det popping op på college film festivaler over hele USA, hvor det blev hyldet som et mesterværk af utilsigtet hilarity. Da dette var før videobåndet var i vid udstrækning blev udgivelsen af ​​udskrifterne håndteret af en lille specialfilmdistributør, der hedder New Line Cinema, som du måske har hørt om - deres hånd i at distribuere Reefer Madness bragte tilstrækkelig succes til, at de begyndte at producere deres egne film i slutningen af ​​70'erne.

Da filmen er i det offentlige område (kun den farvede version er copyright-beskyttet), fandt den vej til video, så snart videobåndet blev udbredt. Det er nemt at finde kopier på VHS eller DVD (eller for den sags skyld på YouTube) i dag, men i før-internet-æra måtte du kende nogen, der havde et bånd, bo i en by med en rigtig underlig videobutik, eller gå til en rigtig cool kollegium.

9

Den eksploderende hval

Her er et emne, der opstod som en Portland, Oregon Newscast i november 1970. I den er der en strandede hvalkroppe, for hvilken byen har en unik plan for bortskaffelse. Hvis du har læst titlen på posten, kan du se, hvor vi går med dette.

Oregon Highway Division besluttede at den mest forsigtige måde at fjerne slagtekroppen på var at fordampe den med en enorm mængde dynamit, og nyhedsscenen registrerede faktisk begivenheden. Som du kan forestille dig, syntes planen at have gået meget godt i starten, for hvalkroppen forsvandt som ved magi; Men de tusindvis af rottende stykker af slagtekroppen - nogle små, nogle ikke så meget - var stadig rundt, helt op i luften. Og de var nu på vej ned. Forudsigelig, forfærdelig og alligevel hilarisk kaos følger med.

Begivenheden blev en del af Northwest Lore, ligesom Bigfoot, medmindre det var ægte. I et par årtier overlevede det kun som urban legende og et par spredte bootlegs. På en eller anden måde fik den originale videobånd af nyhedsskærmen sin vej til humorist Dave Barry i 1990; han skrev straks en hysterisk søjle om det Kopier begyndte at blive vist på Bulletin Board Systems-slags primitive tidlige internet-over USA omkring 1994, og i dag leve legenden om den eksploderende hval.

8

Heavy Metal parkeringsplads

Den 31. maj 1986 havde vennerne Jeff Krulik og John Heyn lige købt et videokamera - en gammeldags enhed, der optager billigt billed. Alligevel var det ret koldt for tiden og var musikfans, besluttede de at tage det ned til den lokale arena i Landover, Maryland, hvor Judas Priest og Dokken skulle lægge nogle midten af ​​80'erne rocking. De havde ikke billetter til showet - de cruises lige rundt på parkeringspladsen, taler med tailgating metal fans og skyder sytten minutter videooptagelser, der er transcendentalt sjove.

Mullet-headed, tank top iført lunkheads voks filosofisk om, hvor meget metal regler, og alt andet sutter, herunder "den punk shit" og i en rettidig reference, Madonna ("hun er en pik" opines en fyr tankevækkende). Booze er overalt, og en fyr reagerer på "hvor er du fra?" Med "Jeg er sur". Der er hylende, hooting, djævlehorn og ikke-sequiturs aplenty; det er kort sagt en perfekt tidskapsel af midten af ​​80'erne i USA's mainstream metal scene.

Der var et begrænset marked for korte film af denne slags, de to venner kaldte snesevis af VHS-kopier, som de uddelte til alle, der ønskede et. Kopier begyndte at dukke op i funky videobutikker over hele landet, og båndet havde nået legendariske status længe før sit første udseende online i midten af ​​2000'erne. Efterfølgende forsøg fra filmskaberne til at genoptage lyn i en flaske med titler som Yanni Parking Lot og Pro Wrestling Sidewalk har på en eller anden måde undladt at leve op til originalen.

7

Superstar: The Karen Carpenter Story

Todd Haynes har altid været en interessant filmskaber, og han har modtaget Oscar nomineringer for Far From Heaven og hans bizarre Bob Dylan biopic, jeg er ikke der. Hans første projekt, en film på treoghalvtreds film, der kun blev udgivet til filmfestivaler i 1987, er en af ​​de mere entydigt bizarre poster på denne liste.

Superstar: Karen Carpenter Story var en rimelig retfærdig, omfattende redegørelse for Tømrermændens stigning til berømmelse, der begyndte med deres opdagelse i 1966 og sluttede med Karen Carpenters utrolige død i 1982 fra anoreksi. Filmen blev dog ikke skudt med skuespillere.Det blev skudt med Barbie dukker. Barbie spillede Karen, og dukken blev bogstaveligt talt flettet væk med en kniv i løbet af filmen for at vise, at den anoreksiske Karen spilder væk.

Richard Carpenter var unødvendigt at hævde, da han lærte af filmen af ​​mange grunde - ikke mindst fordi Haynes aldrig fik klarhed for den musik, der blev brugt i den. Carpenter sagsøgt og vandt, og alle eksisterende kopier på film eller videobånd blev beordret til at blive indsamlet og ødelagt. Selvfølgelig ved vi, hvordan det viste sig, at det blev udvist-bootleg-kopier, cirkuleret frit indtil fremkomsten af ​​internettet, hvor den overlever til i dag.

6

Bambi møder Godzilla

Som leder af Rocketship Animation Studios har Marv Newland hjulpet med at producere mange animerede pletter til mange kunder, herunder promo- og netværks-id'er til MTV og Nickelodeon, der sandsynligvis ville slukke nostalgialarmer for mange af jer at læse dette. Ligesom hans første og måske mest kendte projekt, som han tegnede sig om i to dage, i et rum, hvor han rent seriøst lejede fra en skuespillerinde, der var stemmen til Snehvide i Disneys 1937 klassiske snehvide og de syv dværge .

Filmen, Bambi Meets Godzilla, var kendt for at lege lejlighedsvis for at fylde tidshuller i de tidlige dage af kabelnetværk som HBO og Showtime; mindre end to minutter lange består det meste af filmen af ​​åbningskreditterne, vist over en animation af Bambi græsning i en eng. Selvfølgelig krediteres alt til Marv Newland, undtagen Newland selv ("Marv Newland Produceret af Mr. And Mrs. Newland"). Så gør Godzilla sit udseende ... eller i det mindste gør hans fod det.

Deadpan short var en løbende vittighed i årene i slutningen af ​​70'erne og begyndelsen af ​​80'erne, selvom ingen nok kunne huske hvor og hvornår de havde set det.

5

Hardware Wars

Måske den mest udbredte video på denne liste er Hardware Wars en tretten minutters Star Wars-parodi, produceret i 1978, hvor alt er hardware. Nå, næsten alt. Det er gjort i stil med en udvidet teaser trailer til en film i fuld længde, der desværre aldrig blev produceret.

Efter at have lanceret fra en kassetteafspiller, et stjerneskib i en escape pod (en kassette, selvfølgelig) droids 4Q2 og Arty-Deco lander på overfladen af ​​en planet, der klart er en vandmelon. Efter at være blevet opdaget af Fluke Starbucker (spillet af fremtidens berømte musikproducent Scott Matthews), møder trioen Ham Salad og Wookiee Monster (der ser mistænkeligt ud som Cookie Monster malet brun); I mellemtiden slutter den onde Darph Nader (et spil om den berømte forbrugerfortaler Ralph Nader) sin forhør af Prinsessen ved at sprænge hendes hjemplanet Basketball (selvforklarende). Filmen afsluttes med en skvadron af flaskeåbnere, der fører et angreb på et vaffeljern, taglinjen "Må Farce Be With You" og påstanden om, at filmen blev skudt "på plads i rummet".

Hardware krige screenet på filmfestivaler (vindende mest populære kort på Chicago Film Festival), som en kort funktion i nogle teatre før feature attraktion og på kabel i begyndelsen af ​​80'erne, og var endda til leje hos nogle af funkier Dagens videobutikker på trods af kort kortere tid. Da alt var sagt og gjort, havde det lavet omkring en million kroner og anses stadig for at være den mest rentable kortfilm hele tiden - især da det kun kostede $ 8.000 at producere.

4

Winnebago Man

I 1988 blev Winnebago-sælgeren Jack Rebney plukket til stjernen i en reklamevideo, der udstillede rekreative køretøjer, sandsynligvis på grund af hans tidligere erfaring som broadcast-journalist. Ingen ved hvor meget succesen med promo-videoen var, men dens udlændinge har taget et utroligt liv af deres egne ukendte medlemmer af besætningen redigeret dem i kompilationen, kendt som Winnebago Man, en af ​​de mest virulente virale videoer af alle tider .

I videoen mister Jack sin tålmodighed. En masse. Han er utilfreds med manuskriptet, besætningen, sættet og formodentlig hans liv og ansigterne hos alle omkring ham. Han gør sin utilfredshed kendt gennem nogle af de mest farverige forbandelser, som nogen af ​​os nogensinde har hørt i vores liv, og det er tilstrækkeligt at sige, at hans humør ikke forbedres i hele videoens varighed.

Eksempler på dette cirkulerede på VHS og optrådte (i stærkt redigeret versioner) på TV-shows "sjoveste hjemme video" før fremkomsten af ​​internettet, hvor den dukkede op allerede i 2002. I 2009 jagede den japanske filminstruktør Ben Steinbauer Rebney ned for en dokumentar om videoen, også betegnet Winnebago Man, for kun at opdage, at Rebney havde ingen anelse om, at han var berømt. Dokumentaren vandt Grand Jury-prisen for bedste dokumentar på både Sarasota Film Festival og Edmonton International Film Festival.

3

Apokalypse Pooh

I 1987 lancerede en Ontario College of Art og Design studerende ved navn Todd Graham effektivt mashupen på verden. Apokalypse Pooh er stort set, hvad det lyder som; hovedsagelig video fra de prisbelønnede Winnie The Pooh shorts The Honey Tree og The Blustery Day sat mod redigerede dele af lydsporet til Francis Ford Coppolas mesterværk Apocalypse Now. Lejlighedsvis er den modsatte æstetik ansat, med optagelser fra filmen sat til stykker af lydspor fra de animerede shorts.

Filmen spillede næsten udelukkende på to forskellige typer spillesteder - samtidskunsthuse og tegneseriekonventioner. De stadig populære bootleg VHS-kopier cirkulerede hovedsageligt sidstnævnte, og filmens legende voksede.

Den tilgængelige version online er en restaurering af en kollega fra Grahams. Denne film er bemærkelsesværdig for at være utroligt mærkelig og for at opfatte begrebet mashup langt forud for det velkendte webfænomen.Også den britiske journalist og kritiker Kim Newman beskrev Tigger's indgang i korte snit til dialogen "det er en fingertiger!" - som det største øjeblik for Tigger's skærmkarriere.

2

Den fortællende prædiker

Robert Tilton var en over-the-top fjernsynskunstner fra slutningen af ​​80'erne og begyndelsen af ​​90'erne, kendt for hans infomercial-style "Success-N-Life" -program. I dette program havde han ofte langvarige samtaler med den Almægtige, hvor han ville pause for dramatisk effekt, mens man lavede ansigter, der syntes at bede om ... en slags lydeffekt. I 1985 besluttede et par uidentificerede fyre at afhjælpe udeladelsen.

Det var på det tidspunkt, at VHS-kopier af samlinger af Tiltons himmelske samtaler, med titler som Joyful Noise and Pastor Gas, begyndte at cirkulere. Velindstillede lyde af flatulens blev indsat i prædikantens diatribes.

Efter en LA-radiostation nævnte videoen på luften, begyndte skaberne at sælge bootlegs, som blev (og stadig er) bredt imiteret. Mange forskellige "episoder" af Tilton's flatulent ramblings kan findes online i dag.

1

Jesus Vs. Frost

I 1992 screenede et par University of Colorado studerende for deres jævnaldrende en kort animeret film, de havde fået titlen The Spirit of Christmas. I den bygger fire drenge en snemand, og bringe ham til liv med en magisk hat (som i den klassiske "Frosty The Snowman" special). Bortset fra dette Frosty er et homicid monster, og dræber straks en af ​​drengene og beder sin ven om at udbryde "Åh min Gud! Frosty dræbt Kenny! ", Som måske lyder lidt bekendt.

De CU-studerende, der var ansvarlige for dette forfærdelige arbejde, var Trey Parker og Matt Stone, og de fire drenge - med et par af deres navne skiftede - var de første versioner af de fire hovedpersoner fra South Park. I nogle få år (du gættede det) cirkulerede bootlegs rundt om campus og sluttede sig til ledere af Fox-netværket, som pålagde duoen at lave en ny version af "Spirit of Christmas" som et julekort til deres venner. Begge blev animeret med kun pap, byggepapir og et gammelt 8mm filmkamera.

Den nye version (nu kaldet Jesus vs Santa til at skelne mellem den og originalen) gik også viral, selvom denne virus oprindeligt var begrænset til netværkets tv-direktører-dusinvis af dem. Som følge heraf blev de korte, som efterhånden blev blandt de første virale videoer på den nye internet, opmærksom på Comedy Central, som bragte Parker og Stone videre til at udvikle South Park. Selvom alle efterfølgende episoder i serien er blevet computeranimerede, blev pilotepisoden "Cartman Gets An Anal Probe" også animeret med pap og byggepapir ligesom originalerne.

Mike Floorwalker

Mike Floorwalker's faktiske navn er Jason, og han bor i Parker, Colorado-området med sin kone Stacey. Han har højt rockmusik, madlavning og lister.