10 fascinerende håndværkere

Håndværker håndværk er skabelsen af ​​et emne, der er lavet til at tjene en eller flere praktiske funktioner og være indflydelsesrige som et kunstnerisk arbejde. Nogle af opførelserne på denne liste tjener dog ikke andet formål end kunstnerisk fortjeneste og æstetik, men de er endnu mere velkomne, da de låner fra lignende færdigheder. Nogle meget kendte håndværkere er udeladt, såsom keramik og quiltning, da fokus på denne liste er på de mere spændende og mindre kendte håndværk.

10

azulejo

Azulejo er en form for portugisisk eller spansk malet tin-glaseret, keramisk fliser arbejde. Typisk kan azulejos findes på indersiden og udvendig af kirker, paladser, almindelige huse og lige togstationer eller metrostationer. De udgør et vigtigt aspekt af portugisisk arkitektur, da de anvendes på vægge, gulve og endda lofter. De blev ikke kun brugt som en dekorativ kunstform, men havde også en specifik funktionel kapacitet som temperaturkontrol i hjemmet. Mange azulejos krønike store historiske og kulturelle aspekter af portugisisk historie.

9

Lace Making

Lace er et åbent stof, der kan ses for de mønstrede åbne huller i arbejdet. Hullerne kan dannes ved fjernelse af tråde eller klud fra tidligere vævet stof, men oftere åbnes åbne rum som en del af blondevævet. Håndværkets håndværk er gammelt, men sandt blonde og udbredt brug af det skete ikke før slutningen af ​​det 15. århundrede. En ægte blonder er skabt, når en tråd er sløjfet, snoet eller flettet til andre tråde uafhængigt af et trækstof. Linned, silke og endda sølv- og guldtråde blev oprindeligt brugt, mens de fleste blonder nu er lavet med bomuldstråd.

8

Kalligrafi

Kalligrafi er defineret som kunsten at give form til tegn på en udtryksfuld, harmonisk og dygtig måde. Moderne kalligrafi spænder fra funktionelle håndbrevne indskrifter og design til fine kunststykker, hvor abstrakt udtryk for det håndskrevne mærke muligvis ikke kan kompromittere bogstavernes læsbarhed. Traditionelle kalligrafi værktøjer omfatter forskellige typer blæk, nib-tipped penne, calligraphic børster, skrivebord puder og papir vægte.

7

pyrography

Pyrografi, også kendt som pokerspil eller træbrænding, er kunsten at dekorere træ eller andre materialer med brændemærker som følge af den styrede anvendelse af et opvarmet objekt som en poker. Som fotografering betyder "at skrive med lys" betyder pyrografi "at skrive med ild" på græsk. Det kan praktiseres ved hjælp af specialiserede moderne pyrografi værktøjer, eller ved hjælp af et metal redskab opvarmet i en ild, eller endda sollys koncentreret med en forstørrelseslinse. Afviger den anvendte type tip, temperaturen eller den måde, som jernet påføres på materialet, skaber alle forskellige effekter. Efter at designet er brændt i, er trægenstande ofte farvet. Lysfarvede hårdttræ såsom sycamore, basswood, bøg og birk bruges mest.

6

urindustrien

Urværk er håndværk til fremstilling af et ur; handel kræver finmotorisk koordinering, da urmagere ofte skal arbejde på enheder med små gear og fine maskiner. Urmagerne var oprindeligt mesterhåndværkere, der designet og bygget ure med hånden. Da moderne ureproducenter er forpligtet til at reparere antikke håndlavede eller one-of-a-kind ure, hvilke dele ikke er tilgængelige, skal de have nogle af de originale håndværkers design og fabrikationsevne. En kvalificeret urmager kan typisk designe og lave et manglende stykke til et ur uden adgang til den oprindelige komponent. Clockmakers generelt arbejder ikke på ure; de krævede færdigheder og værktøjer er forskellige nok til at watchmaking er et særskilt felt, der håndteres af en anden specialist: urmageren.

5

Knifemaking

Knifemaking er processen med fremstilling af en kniv ved en eller en kombination af processer: lagerfjernelse, smedning til form, svejset laminering eller investeringstøbning. Typiske metaller, der anvendes, kommer fra kulstofstål, værktøj eller rustfrit stålfamilier. Primitive knive er lavet af bronze, kobber, messing, jern, obsidian og flint. Forskellige stål er velegnede til forskellige anvendelser. Der er en afvejning mellem hårdhed, sejhed, kantretention, korrosionsbestandighed og opnåelig skarphed mellem metaller.

4

origami

Origami er den japanske kunstpapir foldning, hvor stykker papir, som normalt er firkantet i form og uklart, foldes ind i genstande som fugle og dyr. Det er en gammel kunst, der dateres tilbage til 538 A.D., men er vokset gennem århundrederne fra et håndværk, der bruges til at gøre dekorationer til ceremonielle lejligheder til en kunstform praktiseret af mennesker i alle aldre og alle nationaliteter. Den mest kendte origami-model er nok den japanske papirkran. Origamiens principper anvendes også i emballage og i tekniske strukturer.

3

Lapidary Art

Lapidary er kunsten at skære og polere sten. Lapidary har sine rødder i forhistorie, så tidligt som mennesker begyndte at lave modeværktøjer og våben fra sten. Over tid blev disse teknikker også brugt til personlig pleje. Stone carving udviklet sig som en kunst i mange kulturer over hele verden. I 1950'erne blev lapidary en populær hobby i USA. Hobbyfolk nød at snuble, skære og polere ædelstene og montere dem i præfabrikerede smykker indstillinger eller i metalværk af deres egen skabelse. Der er tre typer stenværker: tumbling, cabochon skæring og faceting.

2

quilling

Quilling, også kendt som papirfiligran, er en kunstform, der indebærer brug af strimler af papir, der rulles, formes og limes sammen for at skabe dekorative designs. Navnet stammer fra at vikle papiret rundt om en quill for at skabe en grundlæggende spoleform.Papiret limes ved spidsen, og de spirede former er indrettet til at danne blomster, blade og forskellige prydmønstre svarende til jernværk. Under renæssancen brugte franske og italienske nonner og munke quilling til at dekorere bogomslag og religiøse genstande. Det mest almindeligt anvendte papir var strimler af papir trimmet fra forgyldte kanter af bøger. Disse forgyldte papirstrimler blev derefter rullet for at skabe de quillede former.

1

Ikebana

Ikebana er den japanske kunst af blomsterarrangement, hvor man lægger vægt på andre områder af planten ud over blomster som stilke og blade og tegner betydning for beskæftigelsen af ​​minimalisme i kunstformen. I modsætning til en buket er dette blomsterarrangement ikke en samling af flerfarvede blomster. Ikebana er en disciplineret kunstform, hvori natur og menneskehed er samlet. Selvom ikebana er et kreativt udtryk, har det visse regler for dets form. Hovedregelen er, at alle de elementer, der anvendes i byggeri skal være organiske, det være sig grene, blade, græs eller blomster. Kunstnerens hensigt bag hvert arrangement er vist gennem et stykke farvekombinationer, naturlige figurer, yndefulde linjer og den sædvanligvis implicitte betydning af arrangementet. Strukturen af ​​et japansk blomsterarrangement er baseret på en scalene-trekant afgrænset af tre hovedpunkter, sædvanligvis kviste, som i nogle skoler anses for at symbolisere himlen, jorden og mennesket og i andre sol, måne, kærlighed og jord. Beholderen er også et nøgleelement i sammensætningen, og forskellige former for keramik kan anvendes i deres konstruktion.