10 musikere, der har gjort det meste af deres handicap
Musik er et krævende erhverv, hvor man bliver handicappet på en eller anden måde, kan betyde en unødig afslutning på din karriere. Ikke desto mindre er der mennesker, der har overskredet deres handicap gennem talent og hårdt arbejde. Nogle af dem er endda gået længere og brugt deres kropslige forskelle eller mentale problemer som et varemærke tegn, der skaber deres tilhængers stil. Beethoven, Ray Charles og Stevie Wonder er almindeligt kendt, men andre musikere har overvundet sammenlignelige forhindringer.
Udvalgte billedkredit: Carl Lender10 Nick Drake
Nick Drake var en sund dreng i barndommen, en vellykket track atlet og kaptajn i rugbyholdet i hans gymnasier. Det var ikke hans krop, der havde problemer, men hans hjerne. Gennem hans korte liv slog Nick Drake depression, og til sidst tog han sit eget liv ved overdosering af antidepressiva i en alder af 26 år. Han efterlod et par album, hvoraf ingen solgte over 10.000 eksemplarer i hans levetid og var fulde af æteriske, triste sangtekster drevet af hans depressive tilstand og desperate opkald til hjælp.
Dronning til side var Drake en fremragende musiker. Hans mangel på succes skyldtes en kombination af uheld, dårlig fremme og patologisk skamhed, ikke fra nogen mangel på kvalitet i hans musik. Han blev ikke berømt for år efter hans uforudsete død. Han blev påvirket af både Bob Dylan og romantiske digter, og han havde ingen af de spændende bølger i de fleste britiske britiske handlinger af tiden. Drake var en strålende musiker, men han havde aldrig nok tillid eller karisma til at holde publikums opmærksomhed. Ikke desto mindre forlod han en varig musikalsk arv, som Kate Bush, REM og Paul Weller har hylder.
9 George Frideric Handel
https://www.youtube.com/watch?v=AZTZRtRFkvk
I 1737 gik det godt for George Frideric Handel. En stor mand med store appetit og skræmmende latter, han havde fundet et trofast publikum i Storbritannien for sine operaer. Men lidt efter lidt fandt han det sværere at komponere, og han fokuserede på kortere oratorier med religiøse temaer. Derefter kom katastrofen: Et slag gik ham lammet og næsten stum. Ifølge hans læge, "Vi kan muligvis redde manden, men vi har mistet musikken."
Handel gik tilbage til sit oprindelige Tyskland for at starte behandling ved Aachen Spa. Langsomt genoprettede han sine wits og hans mobilitet, men ingen turde bestille et nyt stykke, bortset fra hans gamle Dublin-publikum, som ønskede et oratorium. Dens titel var kort og klar-Messias. Fra åbningsdommen ("Comfort ye") arbejdede Handel nonstop, indtil han var færdig med det. Resultatet var hans magnum opus.
Der ville være flere slagtilfælde, berømmelse, formue, fænomenale tab og endelig en død i hans seng, i en alder af 74, blinde og fuldstændig lammet. Den moderne forklaring på Handeles lidelser og mirakeludnyttelse er blyforgiftning, da hans helbred forværres, da han blev udsat for blybelastet mad og vin og forbedret, da han blev holdt væk fra toksinet.
8 Ian Dury
Manden, der kodede livsstilen for hans nutidige sangere som "Sex & Drugs & Rock & Roll", måtte overvinde sygdom fra en meget ung alder. Som barn slog Ian Dury polio, som forstyrrede sin vækst og påvirkede en af sine arme. Han fandt det svært at gå unaided, så han lærte at gå på en stok. Det ville bede ham om at skrive en af hans mest berømte sange, "Hit Me With Your Rhythm Stick." Efter en uforlignelig start som Kilburn & High Roads, omdøbte han sit band som Ian Dury og Blockheads. Bandet var meget vellykket i slutningen af 1970'erne med en energisk, funky cockneyrock på et tidspunkt, hvor punk stormede Storbritannien.
På en måde var Ian Dury mere punk end de fleste punkere: Hans handicappede person, sat op på en mikrofon (hvorpå han lænede sig, da hans svage ben gav sig af sted) med en øreringe med sikkerhedsnål og panser, påvirket Sex Pistols, Clash og andre punk handlinger i æraen. Efter hans død i 2000 var Ian Dury genstand for en film, og hans værker har været lydspor fra mange andre.
7 Bedrich Smetana
Det 19. århundrede var overflod af nationalisme, der udvidede til musik. Efter renæssancen, den barokke og oplyste epoker, der fokuserede på internationale humanistiske idealer, understregede det nye musikalske paradigme lokale komponenter og traditioner med romantisk fervor. Komponister som Verdi eller Wagner kom til at repræsentere ideen for deres nationer.
Dette var også tilfældet i mindre lande som Tjekkoslovakiet, derefter under østrigsk regel. Bedrich Smetana genoprettede folkesang og fortællinger og gav den musikalske score til en renæssance, der kulminerede længe efter hans død med Tjekkoslovakiens uafhængighed. I mellemtiden havde han deltaget i den liberale revolution fra 1848, havde været i eksil i Sverige og Rusland og havde kæmpet bittert mod kritikere og politikere om hans musikalske stil og temaer.
I 1874 blev han helt døv. Hvad der kunne have været slutningen på en musikalsk karriere var bare kickoff i et årti, hvor han kunne afholde sig fuldt ud til at komponere, som han havde lettet over hans officielle pligter og småkampe til anerkendelse. Resultatet var Ma Vlast ("Mit hjemland"), som blev hans underskriftstykke.
6 Franz Schubert
Den fremste komponist af en slags musik kendt som lieders, hvor en solo sanger ledsages af et klaver, havde Franz Schubert et kort men intenst liv. Ikke en meget flot mand og uhyre talentfuld men ubesværet, han havde en vanskelig tid med kvinder, og han tog sig til at ansætte prostituerede. Det gav ham syfilis, der ramte hans krop og hans sind og påvirket hans arbejde. Han ville starte nogle af hans mest populære stykker som Fair Miller på hospitalet.Han kunne ikke afslutte en populær opera, han tænkte på kortere stykker, som var mindre trættende for hans febrilske sind, men holdt ham kronisk underbeskæftiget og ved sultens kant.
Han led også af cyclothymia, en sygdom svarende til bipolar lidelse. Hvornår i hans mørkeste humør, ville han komponere så uhyggelige stykker som Der Erlkoenig ("Elven King") eller Død og jomfruen. Hans talent blev først anerkendt efter hans død i den modne alder af 31 på grund af kviksølvforgiftning, da kviksølv var behandling for syfilis. Det var en trist ende for den mand, hvis talent er blevet rost af Liszt og Beethoven.
5 Django Reinhardt
Django Reinhardt var en belgisk guitarist af romansk afstamning, der startede sin professionelle karriere i en alder af 13 for at få enderne til at mødes. (Han ville forblive analfabeter for en stor del af hans voksenalder.) Da han var 18, blev han hårdt brændt i en ild, der hærgede den campingvogn han levede i. Hans højreben og venstre arm blev ødelagt. Lægerne ønskede at amputere benet og forsikrede ham om, at han aldrig kunne spille guitar igen.
I et storslået show af beslutsomhed nægtede han amputation, relearned til at gå med hjælp fra en stok og toppede den ved at lære at spille guitaren ved hjælp af indeks og langfinger i hans venstre hånd, de eneste fingre, der ikke blev lammet . Resultatet lykkedes ikke bare godt, det var seminal i oprettelsen af "hot jazz guitar", som er indflydelsesrig selv i dag. Hans eksempel har inspireret andre mennesker på denne liste, og han var meget indflydelsesrig.
4 Thomas Quasthoff
Thalidomid var et lægemiddel ordineret til gravide for at forhindre morgenkvalme i 1950'erne og 1960'erne. Desværre ville det være en hård lektion om virkningerne af chiralitet. Hvor halvdelen af molekylerne var helt sikre, den anden halvdel inducerede forfærdelige fødselsdefekter hos spædbørn, og syntesemetoden kunne ikke skelne mellem dem begge.
Thomas Quasthoff var en af de berørte, men han nægter at blive klassificeret som offer. For ham er hans handicap et faktum, ikke et problem. Siden han blev født med trefingrede flippers i stedet for arme, kunne han ikke spille noget almindeligt instrument, men han havde musikalsk talent og en stemme, der gjorde det muligt for ham at blive den mest populære klassiske sanger i Tyskland ved hans pensionering i 2012. Han kunne ikke spille nogen sport som de fleste normale børn (hans bror plejede at være en ivrig bordtennis spiller), men han blev betragtet som en stor sanger fra en meget ung alder, både af sin far, som ville have ham til at have en slags underholdning, og af pianisten Sebastian Peschko, der erklærede ham at være "100 procent lavet af musik."
Quasthoff fokuserede på lieders. Disse små musikalske ædelstene, som er populært af Franz Schubert, har en tendens til at være korte og ligefrem men intenst smukke. Heldigvis for os er Quasthoff stadig i live og lejlighedsvis igen på tv.
3 Paul Wittgenstein
Wittgensteins var en meget indflydelsesrig familie i det østro-ungarske intellektuelle liv i slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede. Paulus bror Ludwig var en indflydelsesrig filosof, der havde studeret på samme skole som Hitler. Ironisk nok var de Wittgensteins jødiske.
Paul var en vellykket pianist, der blev såret sårt, mens han tjente i første verdenskrig. Hans højre hånd måtte amputeres. Det kunne have været slutningen på hans karriere, men Paulus nægtede at afslutte. Han havde stadig en anden hånd, hvor han havde mere musikalsk evne end de fleste. Undeterred han bestilte stykker til venstre fra sådanne førsteklasses komponister som Sergei Prokofiev, Benjamin Britten og Richard Strauss.
Det mest berømte stykke ville være hans Klaverkonsert for venstre hånd, sammensat af franskmand Maurice Ravel. Et symbol på efterkrigs forsoning ville desværre føre til slutningen af venskabet mellem Wittgenstein og Ravel, da førstnævnte lavede nogle omlejringer til det stykke, som Ravel ikke kunne lide. Paul Wittgenstein døde en naturaliseret amerikansk statsborger i 1961 i en alder af 73, efter at have haft kritisk anerkendelse.
2 Niccolo Paganini
https://www.youtube.com/watch?v=sSA94Bk6mdw
Som Tony Iommi og Django Reinhardt lavede Paganini en ny musikalsk stil ud af, hvad der syntes at være et handicap. Billed ham som en af de første musikstjerner sammen med Mozart eller Beethoven, nogen der lavede et show om at spille violin og som deltog i hidtil usete selvfremmende og virtuøse antics. Men det var ikke alt hårdt arbejde og showmanship; Han blev velsignet med en forbandelse eller forbandet med en gave, afhængigt af din opfattelse.
Paganini var af usædvanlig slank byggeri, fordi han led enten af Marfan syndrom eller Ehlers-Danlos syndrom. Begge er bindevævssygdomme, der gør led og sener yderst smidig og fleksibel, men svækker også kroppen. Som sådan kunne Paganini spille violin med en feberisk hastighed ved at bruge en brugerdefineret bue, der var meget længere end normalt.
Hans hårdtarbejdende og endnu hårdere festlige livsstil tog også en vejafgift. Han blev mistænkt for at lide af syfilis på grund af hans talrige trysts, og han blev også behandlet for tuberkulose mindst en gang. På grund af hans originalitet og manglende evne til andre spillere til at matche ham (i hvert fald indtil efter hans død, da hans metoder og kompositioner blev offentliggjort), blev han ryget for at have indgået en aftale med Djævelen. Det var ikke før årtier efter hans død, at han endelig fik lov til at blive begravet i et katolsk kirkegård.
1 Tony Iommi
https://www.youtube.com/watch?v=J4Eu6pFmXCg
Tony Iommi anses bredt som en af opfinderne af tungmetal. Han kom fra en arbejderklasse familie af italiensk afstamning i Birmingham. Mens han arbejdede på en metalpladefabrik, skar han ved et uheld af spidserne af hans mellem- og ringfingre på sin højre hånd, en karriere-endende skade for en venstrehåndet guitarist som han.
En dag spillede formanden nogle af Django Reinhardts musik, som løftede Iommis spiritus lidt. Så lærte han, at Reinhardt spillede med kun to fingre og inspirerede ham til at spille guitar igen. Hans skadede fingre gjorde ondt, så han var nødt til at ændre den måde, han stemte på sin guitar. Han brugte tynde måler banjo strings, tunet lavere end normalt, fordi stramning dem for meget var unbearably smertefulde efter et par sange, selv med brugen af timbles, der eliminerede hans følsomhed og fik ham til at trykke dem for kraftigt.
Lyden der resulterede var fantastisk. Det var noget nyt, mørkt og blomstrende, som om det kommer fra helvede. Hans ulykke foranledigede hans band, Black Sabbath, at afstemme deres instrumenter lavere for at matche ham. Deres tilhængere og efterlignere gjorde det ligeledes og skabte således tungmetal. Ifølge Ian Anderson slog Iommi en handicap i en ny lyd.